谁说功夫已死？继谢苗翻红之后，乌龙院小和尚，靠网大“翻身”了

当年在银幕上拳脚相向的童星们，如今竟然在网大市场杀出了一条血路。

没错，我说的就是谢苗和释小龙，这两个我们小时候屏幕上的“武打小超人”，如今摇身一变，成了网大的中流砥柱。

谁能想到，曾经那些让人热血沸腾的动作戏，如今在网大的舞台上卷土重来，这样的武侠复兴，还真是让人眼前一亮。

谢苗：从“李连杰接班人”到网大一哥

先聊聊谢苗吧，那个曾被称为“李连杰接班人”的小男孩。9岁就开始在《新少林五祖》《给爸爸的信》里打遍全场的他，如今早已成长为网大里的硬核男星。

他的《目中无人》系列堪称网大中的佼佼者，尤其是第一部，让观众一睹久违的“拳拳到肉”的武打风格，甚至有人称它是国产武侠片重获新生的希望。

《目中无人》中的成瞎子一角让谢苗再度回归观众视野，那个武艺高强、冷酷无情的盲刀客，凭借着一招“错骨手”和一把“听风刀”，独步江湖，风头无两。

去年谢苗带着《目中无人2》卷土重来，豆瓣评分7.3，对于网大来说，这已经是“神作”级别的存在了。

简单来说，它不仅是谢苗的“归来”舞台，也成为了武侠片重拾观众目光的关键。

靠的是什么？靠真刀真枪、拳拳到肉的动作设计，而不是花哨的特效。大家怀念的武侠世界，不就是这种刀光剑影、血肉相搏的真实感吗？

释小龙：童年回忆的再度出击

接下来，让我们聊聊另一个童年回忆，释小龙。他可是那个穿着少林武僧服、含着奶嘴一边“耍帅”、一边暴打坏人的“功夫萌娃”。

当年他和郝劭文在《笑林小子》《新乌龙院》里的搞笑和武打场面，至今还是不少人心中的经典。释小龙小时候的武功是真功夫，少林寺出来的他，学过少林通臂拳、醉拳等功夫，这可不是随便打打的演员。

时过境迁，释小龙渐渐淡出了大众视野。但现在，他又带着《捉刀人》出现在网大市场上，这部片子和谢苗的《目中无人》属于同一个武侠世界观，构成了一个捉刀人宇宙。

豺狗这个角色，冷酷无情、出手如风，他是一名退隐江湖的战士，靠捉刀为生。

影片里，他接下的任务本以为只是简单的捉拿任务，结果卷入了更大的阴谋，原来他捉的并不是简单的盗贼，而是权贵斗争中的棋子。

这部《捉刀人》能让释小龙再度崛起吗？或许还言之过早，但有一点可以肯定的是，释小龙的打戏依然带劲，拳脚如风、招式凌厉。

这种扎实的武打功底，是当年在少林寺里苦练出来的，观众对他的功夫是真心认可。

武打与武侠的双重魅力：爽感与侠义的交织

提到武侠片，我们不仅爱看动作戏，更在乎其中的“侠义精神”。

豺狗这个角色看似冷血无情，但在影片里，面对无辜的孩子和母亲，他最终选择站在正义的一边，与权贵作对，这才是真正的侠者精神。

和当年那些为了几两银子出卖兄弟、甘为鹰犬的反派相比，豺狗的反抗与觉醒让人看到了侠义的光辉。

武侠片的核心不仅是打得爽，还要有侠义。豺狗在影片中的转变，代表着他从一名拿钱办事的捉刀人，成长为一个为正义拔刀的侠客。

这种故事脉络是武侠片一直以来的灵魂，也是观众一直追捧的原因。毕竟，谁不爱看一个有血有肉的英雄故事呢？

网大能救武侠片吗？

谢苗和释小龙的回归，让人们看到了武侠片在网大市场复兴的可能性。

近年来，武侠片在主流院线中越来越少见，大部分观众已经习惯了仙侠、奇幻等充满特效的大片，而传统的武打场面和“拳拳到肉”的真实感，反而成了稀缺资源。

网大，凭借成本较低、制作周期短，成了这些武打明星的第二战场。

网大虽然制作上比不过院线大片，但它有一个优势——自由。导演和演员有更多空间去展示武打动作、故事线更加紧凑，少了繁复的特效堆砌，更多地回归武打本身。

谢苗、释小龙这类真正练过功夫的演员，在网大中发挥得淋漓尽致。

武侠的未来：江湖路远，侠义未死

武侠片曾经辉煌一时，但近些年确实式微了。动作明星青黄不接，观众口味变化，让武侠片的生存空间越来越小。

可现在，网大给了它一条新的出路，尽管这条路艰难重重，但谢苗和释小龙无疑是其中的先锋。他们用实际行动证明，武侠片的“魂”还在。

如果你和我一样，是个武侠迷，或许你也会期待，这些网大能把武侠的火种继续传承下去。谁说网大一定比不过院线？

只要故事讲得好，打得过瘾，观众依然会为它买单。江湖路远，武侠的故事不会消失，或许会以另一种方式在网大中延续。

你期待武侠片的再度崛起吗？江湖未远，侠义未死。