当贾科梅蒂来到广州塱头古村

　　贾科梅蒂的雕塑名作《行走的人》。(非展览作品)

　　以展览重点作品《高女人》形象布置的装置风景。

　　在中法建交六十周年之际，由春阳台艺文中心和法国贾科梅蒂基金会共同举办的展览“1的纪念性:贾科梅蒂在塱头”在广州春阳台举行。二十世纪最伟大的雕塑家之一阿尔贝托·贾科梅蒂的79件原作，漂洋过海来到广州。

　　展出的所有作品均来自法国贾科梅蒂基金会，作为世界首屈一指的贾科梅蒂作品收藏机构，历史上首次中法联合策展:中国建筑师张永和与贾科梅蒂基金会总监ÉMILIE　BOUVARD联合策划，并邀请曾力、何健翔、蒋滢三位中国当代艺术家参与艺术对话。同时，这也是粤港澳大湾区第一次举办贾科梅蒂的大型展览，也是2024年亚洲地区的唯一的贾科梅蒂公开展览活动。

　　作为贾科梅蒂第一个中西文化对话展，展览从全新角度解读他的艺术创作，并探索其与建筑及空间的关系。贾科梅蒂对“纪念性”的追求将与塱头古村相遇，在这座拥有七百年历史的中国传统文化村落及其标志性新建筑春阳台里，开启一场有关古典与现代、东方与西方的对话。

　　贾科梅蒂:全球最贵雕塑家，深刻影响战后艺术发展　　

　　作为“艺术家中的艺术家”、现代主义精神的化身，阿尔贝托·贾科梅蒂(Alberto　Giacometti，1901-1966)无疑是20世纪最伟大的雕塑家、艺术家之一。他终其一生都选择在巴黎生活和创作。他的雕塑作品屡次拍出天价，是全球艺术市场最高拍卖纪录创造者之一。

　　他的作品以细长高挑、脆弱欲折的人物形象而著称，这些形象似乎在对抗重力，仿佛随时可能倒下，却又坚持屹立。他的艺术捕捉了生命的脆弱与不确定性。他创作的《行走的人》等艺术形象，因对战后人类心理和20世纪人文精神的刻画，成为艺术史上的经典名作。贾科梅蒂深刻影响了战后现代艺术的发展，启发过众多东西方艺术家，也影响了许多中国艺术家的艺术实践以及对现代主义的认知。

　　“1的纪念性:贾科梅蒂在塱头”展览聚焦贾科梅蒂创作的四个主要方面:从贾科梅蒂那间看似繁芜的工作室出发，审视其对待人形的建筑视角，对雕塑底座的执着，对“笼子”作为结构的迷恋，以及对空间与空白的玩味与控制。中国当代艺术家曾力的摄影作品、来自岭南的建筑师何健翔、蒋滢夫妇的户外装置艺术作品，将与贾科梅蒂的作品一起，汇聚成一首对话东西与古今的时代变奏曲。

　　据联合策展人张永和介绍，展览灵感来自于贾科梅蒂的标志性人物雕塑与塱头古村一字排开的古建筑。重点展品“高女人I”，这尊贾科梅蒂的代表作品矗立在展厅1，只需看上一眼，就能感受到策展人所指的——1的纪念性。而塱头古村绵延超过400米、在村面一字排开的祠堂与书室等古建筑群就像是将阿拉伯数字“1”倾倒过来的中文的“一”。在张永和看来，贾科梅蒂作品竖直的“1”与塱头古村水平的“一”都极具纪念性。于是，“1的纪念性:贾科梅蒂在塱头”展览便应运而生。

　　张永和表示:“古典主义的纪念性往往通过体积和重量来体现，而贾科梅蒂雕塑的纪念性则通过垂直状态来呈现，这或许可以视为是一种对反重力的纪念。然而，与此同时，贾科梅蒂人像雕塑的细瘦形态破坏了纪念性所蕴含的坚固性和永恒性。这种看似矛盾的特征可能反映了他对人类存在的看法:既敢于挑战极限，同时又悲剧性地脆弱不堪。”

　　在户外，另外一些纤细高挑、直指天空的人物雕塑，则矗立在具有浓郁岭南水乡特色的荷花田中，形成了一组有趣的并置。　　

　　春阳台:广州北郊700年古村活化范例　　

　　塱头村坐落在广州市北郊花都区炭步镇，是一座传统古村落。作为远近闻名的“书香进士村”，塱头存有大量保存完好的书院、祠堂、民居、古巷等建筑空间。古村被众多的水塘所环绕:荷塘、鱼塘、风水塘，微风拂过荷叶荡漾，一派岭南水乡景象。由非常建筑设计的塱头文化中心——“春阳台”正立于村头的一片荷塘之中。

　　2023年揭幕的“春阳台”是塱头乡村振兴项目新建的标志性艺文中心，总建筑面积8602平米，与这座珠三角最大规模保护完好的国家级历史村落呼应融合，是塱头村乡村活化的重要公共文化活动空间。

　　据介绍，“春阳台”的命名由来是岭南大儒陈献章书舍的名字，它与镌刻在塱头经纬阁门楼上的“太阳永照”四字似乎构成了一种穿越时空的对话关系。建筑设计采纳了聚落式布局，采用本地红瓦、青砖和素混凝土为材，将展览、阅读、观演、收藏等多元功能分布于十座小型单体建筑之中，融合了文博展馆、藏书楼、善本室、阅览室、剧场与艺博活化等多样空间，为古村的多元文化活动提供了全新场所，成为活化古村、振兴乡村的重要组成部分。

　　这是春阳台第一次举办国际级特展。据悉，为配合这次展期超120天的特别展览，春阳台还将举行一系列高质量艺术对话交流活动。

　　对话

　　张永和(建筑师、本次展览联合策展人)　　

　　南都:你如何看待贾科梅蒂越来越“细长”的雕塑品的纪念性?在展陈设计中，“1的纪念性”这个主题是怎么体现在春阳台这次展览里的?

　　张永和:贾科梅蒂是一个处在现代和古典之间的艺术家，所以他在追求纪念性的同时，又否定纪念性。他那些细长的雕塑，体现的纪念性是非常脆弱的，和以往那种坚实的、重心很低的纪念性雕塑就不一样。

　　还有他的雕塑特别强调基座，真正的雕像本身反而很小。我觉得他也不是那么复杂，他能让你看得懂。他的雕塑作品中的纪念性是很特别的，不是让你觉得特别坚实沉重的那种纪念性，而是一种脆弱的、高耸的纪念性。基于这种认识，我一下就想到了这种垂直的纪念性和塱头村的关联。特别是塱头村有一个外立面，是很多村子都没有的，就是风水塘前面的一排祠堂，它是水平的、庄严的、壮观的，也是一种纪念性，所以和贾科梅蒂的作品形成了两种不同的对纪念性的表达。

　　南都:解读贾科梅蒂作品，经常提到一个词“孤独”。这次展览会从怎样的角度让观众感受到?

　　张永和:“孤独”是全世界的人都有的，但是像西方人对孤独有强烈的意识并加以讨论，可能还是从文艺复兴开始，所谓的现代性慢慢成熟，人的个体意义越来越重要，人与家庭、与社会的关系都变了。我觉得这对于中国观众来说未必是很清楚的，应该也是很新鲜的。包括贾科梅蒂怎么会有那么小的雕塑?中国对雕塑大小的认识也跟西方不一样，我觉得这也是一个很新鲜的视角。

　　贾科梅蒂他本人也挺靠近家庭的，他和家庭关系很好。但他就不是那么一个简单的人，他有思想，也渴望能够更了解周围有思想的人。我觉得他其实有点像我们建筑师，他是非常投入地在和物质世界打交道。

　　南都:作为春阳台设计师，在自己设计的建筑里策划贾科梅蒂展览，这种双重性有什么特殊意义?

　　张永和:肯定是有的。在设计春阳台的时候，我没有想到会做这种比较严肃的美术展，当时想的是更偏大众一点的，去把艺术的身段放低。当然贾科梅蒂展览也带着这个目的，但是一想到这可能是20世纪最重要的一个艺术家，在我们设计的乡村建筑里呈现，我觉得还真是挺有意思的。

　　南都:春阳台是塱头古村活化振兴的重要部分，从长远看，你认为它对村庄活化和新生会带来什么样的影响?

　　张永和:乡村是不是能通过春阳台这样一个房子振兴，不是说不可能，而是我不知道怎么去想象，可是做着做着，就慢慢看到了可能性。现在这个项目越来越特殊了，带来了多元文化，不仅仅是中国文化、古代艺术，也不仅仅是当代文化，等于把国际文化资源也带进了塱头村，真是开了一个好头，也可能成为一个经典范例，使更多的人对乡村振兴有信心。我都想象不出下一步又会走到哪里，我非常感谢有这么一个合作机会。

　　南都:请用一句话向观众推荐这个展览。

　　张永和:来这个展览，能看到贾科梅蒂的艺术，看到挺有意思的当代建筑，还可以看到塱头村这个700年的古村落，至少是一举三得，等于是一次现代艺术和新旧建筑之旅，当然是非常值得跑一趟的事。

　　采写:南都记者 朱蓉婷