SEEWELL开幕现场 | 绘色之境，异彩纷呈

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学术主持 Academic Moderato |

路易·高塔尔（Louis Godart）

策展人 Curator |

马尔科·弗朗西奥利（Marco Biscione）

展期 Exhibition Time |

2024年9月30日 - 2024年11月17日

主办单位 Organiser |

威狮国际艺术中心

地点 Venue |

威狮国际艺术中心

福建省福州市仓山区金山大道616号

「绘色」吴谦作品展首展于今年5月在天津博物馆展出，这也是“彩”系列创作的首次亮相，其艺术魅力与独特视角给观众留下了深刻印象。此次，该展览在福州的续篇，不仅是对“彩”系列创作的延续与深化，更希望经由不同的展示方式或与在地文化的融合，碰撞产生更多维的演绎，带来全新的艺术体验。

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展览现场

Exhibition Site

此次，在「绘色」吴谦作品展展览空间里，不仅是对其“彩”系列作品的集中呈现，更是一次艺术家自身思考的深度体现与表达。我们希望通过展陈，让作品与观者之间形成对话。在作品作为客体，诉说艺术家理念世界的同时，使观者可以作为主体，在认识过程中充分发挥主体的能动性与创造性，即在观展的过程中探寻并产生共鸣，形成自身的理解与感悟。

「绘色」吴谦作品展分为三大展览区块，逐幕呈现艺术家吴谦的艺术世界。

意欲何言 ｜ 表达之道 ｜ 追求所向

我画的是一种看不见的存在。

——吴谦

“一种看不见的存在”，吴谦在创作中追求的不仅仅是视觉上的呈现，更是深入精神层面的表达。正如吴谦在展厅第一部分展出呈现的《乡愁》系列创作，他将对家乡、对过去、对文化根源的深深怀念和复杂情感，隐藏于抽象的艺术语言之下，试图探索并传达那些难以言喻、难以直接看见的“存在”。

我的画是平面的交响乐和静止的现代舞，你不要去看懂它，要去感受它。

——吴谦

中间展厅作为展览的核心区域之一，其展出内容旨在全方位、多维度地呈现艺术家吴谦的创作理念与艺术语言。吴谦的艺术语言融合中西，自成一派。无论是《彩》系列还是《裂变》系列创作，都通过色彩、线条、形状等元素的堆砌交织，形成独特的视觉韵律。丰富的色彩和独特的表现手法，营造出超越语言的情感氛围，激发观众产生精神共鸣。

艺术是我的信仰，每件作品的完成都是一场修行。

——吴谦

最后一个展厅集中展出了吴谦的《致敬》系列创作。吴谦将艺术视为信仰，这种信仰驱使他不断探索和表达。《致敬》系列中，他选择向艺术史上的经典作品致敬，这本身就是对艺术信仰的一种体现。在重新演绎艺术经典的同时，也展现其自身对艺术的独特理解和追求。

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开幕式现场

Opening Ceremony

2024年9月30日下午4时，「绘色」吴谦作品展开幕式在威狮国际艺术中心举行。本次开幕式的特邀嘉宾有：福建省文联主席陆开锦；福建省政府参事、原福建省文联党组书记张作兴；闽台历史文化研究院院长、原福建省文化厅厅长陈秋平；中国非物质文化遗产保护协会副会长、原福建省文化厅副厅长陈吉；中国民间文艺家协会副主席、福建省民间文艺家协会主席、原福建师范大学美术学院院长李豫闽；福建省美术馆馆长邱志军；西泠印社理事、福州市政协书画院副院长梁章凯；福州市三山名贤文化中心董事长林军。另外， 林公翔、陈北辰、陈锋、沈克龙、吴思冬、林历、朱莉燕、林林峰、黄翊、柳财顺、令和、杜荣坤、孙文佳、龙一 等多位艺术家，以及策展人郑娜、洪隐在内的众多艺术行业从业者、艺术媒体平台以及艺术爱好者也应邀出席了此次开幕式。

开幕式上，本次个展艺术家吴谦、以及特邀嘉宾林公翔、李豫闽陆续发表了致词。

⊙吴谦在开幕式上发言

艺术家

吴谦

「绘色」吴谦作品展于今年5月在天津博物馆开展之后，今天来到威狮国际艺术中心接续呈现，这也是我在福州的第一次个展。2011年至今，我以色彩为主题，持续创作了“墨系列”、“蓝系列”和“翠系列”三个系列，本场展出的“彩系列”是色彩主题的第四个系列，也是最后一个系列。

⊙林公翔在开幕式上发言

美术评论家，画家、作家、诗人

林公翔

吴谦将在美国纽约学习的西方当代艺术观念与书法等中国元素巧妙融合，他的作品展现出鲜明的色彩与强烈的视觉冲击力，体现了他的将无序变有序、重构到解构的艺术观念。例如，他的《致敬》系列以及《乡愁》系列，不仅展示了他的作品技法精湛，留白有序和巧妙构思，令人震撼。这次展览主题的“绘色”，不仅指形式上的色彩运用，更是对吴谦内心世界的深刻描绘。我认为此次展览极具分量与质量。同时，我也衷心感谢威狮国际艺术中心，他们多年来在福建致力于推广当代艺术，引进了诸多优秀展览。我期待未来福州能有更多、更好的展览呈现。祝吴谦的艺术道路越走越远。

⊙李豫闽在开幕式上发言

中国民间文艺家协会副主席

福建省民间文艺家协会主席

福建师范大学美术学院原院长

李豫闽

抽象艺术起源于上世纪四、五十年代的美国，而其在中国的发展历经近百年，上海最初孕育并成为了中国抽象艺术重镇。至1980年代，福建曾经涌现过优秀的抽象艺术。今天我们欣喜地发现：新一代抽象艺术家正在出现，吴谦便是一个值得瞩目的代表。

吴谦艺术学习背景比较特殊，曾在美国学习、生活十年，浸润了较为纯正的抽象艺术文化，他的抽象艺术起点不可谓不高。

抽象主义艺术，虽然在表面形式上显得抽象，诸如色彩元素和硬边的线条运用，实则蕴含着严谨且理性的逻辑思维。欣赏抽象艺术时，我们应深入理解艺术家的创作理念，以及他们如何运用自身独特的艺术语言，对当今时代、社会及生活进行发问与思考。

我相信，凭借吴谦对艺术的专注、持之以恒的精神及他在艺术道路上的不断实践，他将拥有光明的艺术前景。最后，我预祝本次展览取得圆满成功。

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展评节选

Opening ceremony

我特别喜欢吴谦的《致敬》组画关于东西方的互动与碰撞。正如我们所见，达·芬奇的蒙娜丽莎与伦勃朗和梵高的自画像在当代绘画中再现。我可能又一次从跨文化变量的角度看问题，但我认为这恰恰表明了东西方已经合作了几千年。而这些画作，再一次展示了它们是如何以现代的形式相互交流。

伊琳娜·博科娃

Irina Bokova

联合国教科文组织前总干事

吴谦的抽象绘画融合中国和西方传统的元素，呈现出独特的视角，巧妙地在解构与重构、秩序与无序等对立力量之间寻求微妙的平衡。他的艺术超越了单纯的创造性表达，体现了一个动态的、有机的创造过程。吴谦来自厦门，是一位年轻的中国当代艺术家，他在纽约的求学经历进一步激发了他的艺术追求。他的作品已在欧洲获得高度赞誉，彰显了他在全球艺术界日益增长的影响力和关联度。

高大伟

中欧美全球倡议发起人

《致敬》组画虽然是以绘画呈现，但因其画面的抽象特质，借助拼贴、遮蔽、破坏等方式实践“以无序见有序，在解构中重构”的创作理念，经由重构将虚拟之像场景化，仿佛将影像虚置于带着科技感的冷场景之中。让过去的经典拥有当代气质和未来想象，我想这是吴谦《致敬》组画最大的特点，有其独到的创新意识和表现张力。

陆蓉之

策展人

随着开幕式的圆满结束，「绘色」吴谦作品展正式向公众开放，展期至2024年11月17日，国庆期间正常开展，欢迎观展。

编辑 | 陈旭峰

校对 | 陈旭峰、池越悦

摄影｜林陈钧