《对话品牌》——文化传承——珠宝中的华夏故事

本期节目《对话品牌》栏目组邀请到了北京华夏故事珠宝设计有限公司董事长-邵嘉阳先生参加栏目录制，分享其企业故事，树立品牌形象，提升品牌价值！

节目嘉宾：邵嘉阳

节目主持人：杨楠

2014年8月开播的《对话品牌》栏目，节目以演播室访谈结合外景 VCR宣传片的方式呈现，以独特的视角和人物品牌对话交流，聆听品牌腾飞梦想，见证品牌成长传奇。借助平台强大的影响力来提升品牌和企业的知名度与美誉度，更进一步提升品牌影响力，感受品牌的力量，分享品牌的光芒，为中国品牌发展插上腾飞的翅膀。

邵嘉阳

北京华夏故事珠宝设计有限公司 品牌创始人

珠宝配饰作为穿搭的点睛之笔深受人们的喜爱。随着时代的发展，人们对于珠宝的选择早已不限于材质与款式，更多的在于珠宝中的文化内涵。而说到文化，就不得不提及我们璀璨夺目的华夏文化了。

今天我们演播室邀请到的嘉宾，他将华夏文化与简约的珠宝设计融合在了一起。这看似冲突的两种风格的碰撞会形成什么样的火花呢？下面让我们欢迎北京华夏故事珠宝设计有限公司董事长-邵嘉阳先生，听听他的华夏故事。

对美的追求是人类与生俱来的，且极其相似。这种美的追求是超越了时空、地理与人种的。在几乎独立发展的各文明都不约而同的热爱黄金。

随着科技的发展，人类可以 运用更复杂和精妙的工具，加之对不同材料物理化学特性的掌握，促进了珠宝首饰业的发展。技术逐步成熟，珠宝首饰得以实现更加复杂和高难度的造型。人类对大自然的深入了解和探索，发现了更多漂亮和珍贵的宝石，特别是人工宝石的出现，给珠宝设计行业提供了更加丰富的原材料。

彩色培育钻石实物拍摄

中国在培育钻石生产方面优势明显，降低了钻石成本，增强了美学效果，有利于设计的表达和实现。

珠宝首饰和文化本身，有着密切的关联。这些天造地设的珍贵宝石给人类的生活增添了无数的美好与期盼。珠宝首饰具有装饰、护佑、纪念、馈赠、储备、感情表达、艺术实现、身份认同等功能。珠宝，已完全融入到人们的生活之中。

红色，像鲜血和火焰，代表了生命、热烈；

黄色，像秋天的麦穗，代表了成熟、收获；

蓝色，像海洋和天空，代表了包容、格调、旷达；

粉色，像花朵，代表了美丽、盛开、鲜活、初恋；

白色，像冰块，代表了纯粹、洁净、闪烁、活力。

不同颜色具有不同表达，而要表达的内容正是设计的起点。

【部分采访内容】

主持人：您先帮我们介绍一下您和珠宝设计是怎么样来结缘的？

邵嘉阳：当时我在国外美国留学回来之后，其实开始从事是投资分析工作，有一次跟一所高校材料研究院交流的时候他们提到现在可以人工制造钻石，当时就非常地有好奇心，带着这份好奇心进行了一个深入地分析。

主持人：您刚刚提到了一个叫做培育钻石，培育宝石，它和我们天然生成的宝石和钻石有什么样的一些差异？

邵嘉阳：其实你要说它和它的区别，举个例子就像是自然界中的冰和冰箱里边的冰，它其实没有什么本质区别。

主持人：要把华夏的文化和珠宝设计来进行融合，这二者是怎么样来融合的？怎么样会萌发出这样一个想法？

邵嘉阳：其实我们现在在社会中，举个例子比如我们的交通标识，有些是左转符号，有直行，还有禁停等标识，它不同的标识其实很简约，但它背后的含义大家一看就明白，这个是左转，这个是禁停，其实一样，我们想找到我们中国一些华夏文化里边的标识性的纹路，和这些简约的设计结合在一起，让大家看到这样的一个纹路，能够影射或者想起来我们华夏的一些文化，这样把它结合在一起。

主持人：想要做这样一件事，我觉得首先就是要把文化给研究透了，您想要做文化和珠宝的融合您都做了哪些准备工作？

邵嘉阳：这个太长了、太多了，像我们是系统地、广泛地、大量地、深入地去开展了对我们文化的研究工作，比如说收集了这些传统的纹路，从历史的角度按照历史的脉络分朝代、分类别地去开展我们纹路的研究，我们像去博物馆，去和一些专业的专家去交流，去了解我们华夏的文明、华夏的美学等等方面去综合地去研究我们的文化。

主持人：但是这里面还有一个问题，就是我们的华夏文化它是需要非常多文化的支撑，我可能才能够理解这一种文化是什么，但是珠宝不一样，需要非常简约的设计就能给人以触动感，简约和繁复之间是怎么样来沟通的？

邵嘉阳：其实我们的文化确实是上下五千年，有太多的文化的积淀，其实我们有一个我们的标准，就我们在筛选我们文化中的可设计的因素，基因的时候，其实我们按照一个我们的标准是积极的、正向的、美的，基于这样的一个标准我们去筛选我们文化中的哪些可以作为设计，其实这个工作量也是非常大的。另外关于提炼出来了因素之后，其实我们还要去深入地了解我们这个点它的内核问题，其实就像洋葱一样，一层一层地剥，剥到它的内核，把它真正最美的、最核心的、最有哲理的部分去展现出来，这一步其实是我们很关键的前期工作，花了我们大量的时间。现在你提到简约的问题其实这个是更难了，设计复杂并不难，设计简约真的很难。像我们这边就是利用了现在的工具，我们在设计的时候要用到建模的软件，对整个设计进行展示的时候如何做到简约，这只是一个标准，那我们具体怎么开展，第一就是把我们的数理，比如说我们量化到毫米级，我们数理关系在里边。另外就是我们的纹路的增减，我们要追求简约那就是用最少的纹路去最准确地表达我们的设计内容，才能实现所谓的简约，这些综合在一起我们才能达到简约的一个结果，这基本就是我们要做的很多工作，要不停地去否认我们复杂的设计，才能找到可能最简约的那一款。

主持人：您是希望您的珠宝设计里面融入什么样的一种文化内涵？另外这样的一种设计的元素和理念，您觉得对于珠宝设计的行业来说会带来什么样的一些改变或者冲击吗？

邵嘉阳：这个美是很抽象的一种感觉，它可能是一个大的框架，其实美我认为的就是积极的、正向的，更国际化的，更符合我们现在社会发展的节奏的，把这块融入到我们的珠宝设计中去，包括一种更加治愈的，更加有哲学的，利于我们现代人生活方式的，把这块都融入到我们的珠宝里面去，我认为对我们这个行业来讲，中国这么多年发展，等于说我们的设计其实还确实跟欧美比起来有一些差距，可能我们一直在模仿，一直在借鉴，可能我们借鉴的是西方，借鉴的是古代。但其实我们应当去走我们中国现代的一种新的方式，其实我们这种尝试可能就是一种新的挑战。我认为是对我们设计是一种挑战突破。

珠宝不仅用于装饰性，设计师更将文化元素植入珠宝设计中。比如卡地亚的钉子表达了工业革命和现代气息；梵克雅宝的四叶草代表了幸运；宝格丽的罗马斗兽场代表了罗马文明。珠宝品牌的创始人虽已逝去，但这些经典设计却在更远的地方，超越了语言和国家，不断的传递着品牌文化故事。

文化传承与珠宝设计的关系，需要由珠宝设计师来具体实现。珠宝的表现分为外在和内在两部分。外在表现集中在材料、颜色、造型等维度，内在表现即珠宝首饰所具有的内涵和内容。作为中国本土品牌，我们也希望将中国的文化融入珠宝之中，用珠宝首饰来传递中国的文化。

易经系列吊坠的设计，融入了机械结构和数理分析，将抽象的易经思维，变的现代和动感，增加了文化的可操作性。

不同珠宝首饰系列的设计是基于对中国文化的深入研究和热爱。中国上下五千年的历史积淀，留给我们无数的文化财富。我们需要找到正确的打开方式，去展现中国文化之美。

希望有更多的人置身文化传承之中，艺术源于生活，每一个人都是艺术的实现者和传递者。

文化自信不仅仅是一句口号，我国已经在文化的历史与内涵上领先了一大步，如何更好的输出文化，让老百姓可以在润物细无声间接受尤为重要。在此祝愿邵先生与华夏故事在未来可以为大众讲述更多精彩的华夏故事，让更多人喜爱并接受我们的中国文化。