从豫园、家园到京园：豫剧沉浸式驻场演出在京启动

近日，“京园有戏——豫剧人李树建入驻北京河南大厦媒体见面会暨启动仪式”在北京河南大厦举行。

“京园有戏”豫剧沉浸式小剧场驻场演出从5月16日起，正式落户北京河南大厦六楼小剧场。从本月开始，每月都将在这里连续上演三场精彩的戏曲演出。

活动现场

此次演出，豫剧打头阵。《程婴救孤》选段“无情棍打得我皮开肉绽” 、《村官李天成》选段“吃亏歌”、《五世请缨》选段“先王爷封我是个长寿星”、《铡刀下的红梅》选段“交党费”、豫剧《七品芝麻官》选段“锣鼓喧天齐把道喊”、《抬花轿》选段“府门外三声炮花轿起动”、豫剧《宝莲灯》选段 “三圣母在华山常年修炼 ”、豫剧《梵王宫》选段“梳妆”将一一呈现。

河南历史文化厚重，戏曲戏剧种类繁多，除了最具代表性的豫剧之外，还有诸多其他剧种。在此次演出中，曲剧《李天保》选段“满天乌云风吹散” 、宛梆《打金枝》选段 “等驸马回宫摆宴席” 、越调《火焚绣楼》选段“耳听得门栓响连声”、话剧《红旗渠》片段 、京剧《状元媒》选段“自那日与六郎阵前相见”等也将和观众见面。

河南坠子是源自河南的传统曲艺表演艺术，凭借其深厚的历史文化底蕴和独特的艺术魅力，成为了河南乃至全国的文化瑰宝。此次演出中，河南坠子《西游记》、素有“新时代河南曲艺新名片”之称的喷空团队带来的喷空《有话好说》，将让观众领略河南曲艺的独特韵味。

5月17日、18日晚上，中国剧协副主席、河南省文联副主席、河南省剧协主席李树建，带来沉浸式豫剧《程婴救孤》《清风亭上》，这也是他“忠孝节义”中华美德四部曲中的两部重要剧目。

李树建出演的《程婴救孤》

北京的剧场的落地，是李树建豫剧“三步走”战略的最新一步。

今年1月21日至23日，“豫园·豫剧·遇知音”豫剧人李树建入驻上海豫园系列演出举行，开启了古老豫剧在上海驻场演出的新模式。中原文化与海派文化交融，黄河文明与海洋文明激荡。在上海的驻场演出，至今已连续演出四个月，每个月上演三场。

今年2月20日，“家园”豫剧人李树建入驻河南艺术中心小剧场沉浸式驻场演出正式开启，每个月连演三场，至今已连续演出了三个月。

在沪豫两地的驻场演出，以豫剧为主，其他多个剧种参与；参演节目不限地域、不限剧种，甚至上演国潮戏腔；参演人员不限年龄、不限流派；舞台大胆革新，传统舞台变成了T台；演员从小剧场的各个角落出场，与观众巧妙互动甚至让观众成为“演员”，亲切感、沉浸感油然而生……驻场演出颠覆了以往的演出方式，以更加贴近年轻人的姿态，让传统文化吸引大批年轻观众，反响强烈。

李树建

李树建介绍，拥有近300年历史的豫剧在全国共有167个专业豫剧院团，民营文艺院团达到了2100多个，号称“十万大军”。从业人员之多，流布地域之广，居全国地方戏剧种之冠。

早在20年前，李树建在担任河南省豫剧二团团长时，就在思考如何带领剧团脱困。“戏曲是演给观众的，没有观众，戏曲就失去了生命线。然而，戏曲长期以来一直存在三多三少的问题：老年观众多，年轻观众少；到农村演出的多，到城市演出的少；城市演出送票的多，买票的少。”李树建说，在上海、郑州、北京打造沉浸式驻场演出，就是为了守住老观众，培养新观众，打破戏曲“三多三少”的传播瓶颈。毕竟，作为一种艺术形式，豫剧传承发展最朴素的真理，还是要面对市场，接受市场的检验，而豫剧要想有更好的未来，归根结底，还是要推出优秀青年人才，培养新一代年轻观众。

无论是上海还是郑州的驻场演出，前几场大都由李树建领衔主演，步入常态化之后，就将舞台交给了年轻演员。这些演员中，既有李树建的徒弟，也有其他流派的弟子，甚至不是唱豫剧甚至河南戏曲的演员。李树建谈道，“只要您是从事戏曲工作的，我甘当绿叶，甘当幕后。这是因为，为年轻戏曲演员搭建平台是我的责任。我从舞台到讲台，从前台到后台，就是为了给培养新秀站台。”

“探路人是有风险的。为了把三地的驻场演出做好，我硬着头皮，厚着脸皮，抱着脱一层皮的精神，穿梭于北京、上海、郑州之间，我愿意为豫剧事业粉身碎骨，和广大戏曲人一道，争取让豫剧脱胎换骨。”李树建还透露，待这种模式成熟之后，还将在河南省其他17个省辖市逐步展开，全面开花，为戏曲的传承传播开辟出一条新路子。

李树建主导、打造的豫剧沉浸式小剧场演出，为何选择“豫园·京园·家园”三步走举措？李树建说，上海是国际化大都市，豫剧入驻上海“豫园”，可以让豫剧在与不同文化的交流互鉴中得到淬炼和提升，真正实现“豫剧入海 文化出海”，使古老豫剧在全球化时代与世界产生交响和共鸣。河南这方神奇厚重的土地，是豫剧的根脉所系，这是豫剧的“家园”。在“家园”实现沉浸式驻场演出，是“固本求新”之策。

而首都北京，是一座具有浓厚文化底蕴的城市，也是一个闻名海内外的旅游城市，旅游演艺市场的驻场演出积淀丰富。作为全国的政治、文化中心，北京还是我国的时尚之都、演艺之都，各种文化在这里交流融合，从而进一步促进文化的发展繁荣。

据悉，北京的演艺市场上，驻场演出形成一条独特的风景线：繁星戏剧村《奋不顾身的爱情》连续十年上演近3000场，吸引大量年轻学生白领观看；位于751D·park园区的小柯剧场，持续推出《稳稳的幸福》《等你爱我》等9部小柯个人风格鲜明的音乐剧；北京地质礼堂、A33剧场、磁剧场等“开心麻花”驻扎的剧场里笑声连连，而德云社、嘻哈包袱铺乃至多个脱口秀小剧场的驻场演出，演出品类更是逐渐细化，各自拥有一批忠实的观众。

不可否认，经过多年的发展与积淀，北京市的驻场演出呈现百花齐放的态势，涵盖话剧、音乐剧、相声、杂技等多种形式，也培育出多部经典作品，在市场上长演不衰，但豫剧这一传统戏曲的沉浸式小剧场驻场演出，还是第一次。

“600年前昆曲进京，300年前徽班进京，如今豫剧进京驻场，我们称之为进京赶考。”李树建直言，进京赶考不容易，但他有信心，“豫剧是北方剧种，更容易被北方人接受，而古老豫剧在突破传统观演关系的环境式、沉浸式剧场内，将驻场演出与更时尚的文化消费模式结合，融入都市人的休闲生活，相信会为北京演艺之都的建设提供多样的风采。”李树建谈道。