中国传统图案在数字媒体艺术设计中的融合研究

原标题：中国传统图案在数字媒体艺术设计中的融合研究

图案纹样是传统设计美学中一种重要的装饰元素。在中国古代，中华先民就把各种植物、动物以及具有特殊寓意的设计性图案绘制在陶器、瓷器、漆器、洞壁、纺织物乃至人的身体上。这些传统图案反映出当时人们对自然、社会的认知，体现出当时人们的文化心理、审美趣味、价值观念、处世哲学、宗教信仰、认知水平、社会发展风貌等，是彰显中华优秀传统文化特征的重要审美元素。这些传统图案具有重要的文化研究与艺术审美价值，成为今天各类艺术设计的优质素材。将传统图案文化与现代数字媒体艺术设计融合，有利于现代设计艺术推陈出新，引领新的艺术审美风潮。

中国传统图案的艺术价值与文化内涵

汉族对外来文化的包容性较强，在文化发展过程中吸收融合了许多其他民族的文化，因此，其传统图案也较为多样，比如，比较主流的有龙、虎、凤、麒麟、锦鲤等动物图案，梅、兰、竹、菊、松、荷、水仙、柿等植物图案，云纹、条纹、回纹、连珠纹、谷纹等几何图案。这些图案大多寓意尊贵、吉祥、福气，在汉族传统建筑装饰、服饰、家居用品上都比较常见。藏族传统图案中的莲花、海螺、宝瓶象征着高雅、纯洁和清净，主要见于藏族服饰、器皿。蒙古族传统图案透着浓郁的草原文化气质，代表性的图案有太阳、祥云、雄鹰、骏马、牛、羊等，雄鹰象征着勇敢和智慧，牛、羊寓示着和睦与繁荣，太阳则代表了乐观与希望，这些图案常见于蒙古包、蒙古服饰、家居用品的装饰。苗族图案以苗族文化为基础，在苗族的传统服饰、银饰、建筑彩绘中比较常见的有水波纹、鱼、鸟、蝴蝶等图案元素，其中水是生命的象征，蝴蝶象征重生与希望，寄托了苗族人民对美好生活的追求。

中国传统图案类型多样、意蕴丰富，艺术价值与文化内涵兼具，是考察不同民族文化发展历程的优质样本。在艺术价值方面，一是具有较为突出的形式美。传统图案纹样独特的造型结构、色彩搭配，展现出强烈的视觉美感。通过对图案线条穿插、空间留白、色彩晕染的综合设计，往往能够营造出极具艺术张力的文化氛围。二是富有装饰性。这些传统图案能够恰如其分地与建筑立面、服饰器具等融合在一起，并与主体环境形成协调呼应的关系，营造出和谐温馨的氛围。三是工艺价值高。这些传统图案彰显了创作者较高的工艺水平，尤其是深厚的美术功底，精美的美术作品绘制在适当的基底上，其成品则可显示出较高的工艺价值。在文化内涵方面，中国传统图案集中反映了中华民族的哲学思想、道德观念、民俗文化与民族精神，是观察中华民族社会经济文化发展特征的优质媒介，借由这些不同造型的图案纹样，能够窥见中华民族传承不息的文化发展史。

中国传统图案对数字媒体艺术设计的启示

中国传统图案以其独特的艺术魅力与深厚的文化底蕴，展示了传统文化在艺术设计、美术创作方面的独特风采，这为当代数字媒体艺术设计提供了丰富的灵感来源。首先，中国传统图案用色往往大胆而丰富，也懂得运用空间留白营造独特的审美风貌，与色彩协调对比营造出来的美形成呼应。数字媒体艺术设计者可以借鉴这种用色手法，通过提高色彩绘制的饱和度，突出色彩运用的层次感，彰显明暗色调对比，营造层次丰富而不失协调的视觉美感，增强作品色彩表现力。其次，传统图案的结构造型手法也呈现出独特美学特征，既有繁复精美的华丽风格，也有寥寥数笔绘制出传神形象的简约美。传统图案的造型艺术表现出古人对美的理解不拘一格、灵活多变。数字媒体艺术设计师可以将传统图案中的造型手法运用到自己的作品设计中，也可以在其基础上进行二次创作，根据需要进行抽象简化或具象扩张，增强艺术设计作品的结构造型美感。再次，设计师要秉持创新超越的原则，将中国传统图案作为激发创新创造力的灵感源泉而非模仿对象，要从中国传统图案设计中汲取优质经验，以灵活的方式推动数字媒体艺术设计创新发展，既弘扬传统文化之美，也彰显时代创新风范。

中国传统图案融入数字媒体艺术设计的实践策略

数字媒体技术提高了现代艺术设计的便捷性与效率，然而，丰富的网络资源和智能便捷的技术也导致了一些同质化设计作品的出现，甚至抄袭行为的发生。要推动数字媒体艺术设计高质量发展，就要立足中华优秀传统文化，鼓励原创。对此，设计师要善于发掘中国传统图案的文化内涵，以新颖的设计手法将传统图案中的优秀文化理念、文化精神、设计美学融入数字媒体艺术作品设计中，不断丰富设计作品的文化内涵、艺术解析角度。比如，可以利用虚拟现实、增强现实等数字技术，将传统图案以更生动、逼真的形式呈现出来，增强观众欣赏作品的沉浸感和体验感。值得注意的是，数字媒体艺术设计不能简单照搬传统图案的设计元素，要以融会贯通地运用传统图案的艺术审美理念、文化立意角度和设计绘画技法为本，以直观图案元素运用为辅，真正做到将中国传统图案文化精髓融入其中。

我们要明白，数字媒体艺术设计与传统图案文化的传承创新是相互成就的关系，数字媒体艺术设计师要灵活把握传统文化传承与数字媒体艺术创新的度，在立足当代受众艺术审美需求的基础上大胆试验，赋予传统图案以新生，不断拓宽艺术设计创新路径。同时，要充分考虑受众的使用习惯、审美需求等因素，通过合理的交互设计，使受众能够更好地感受中国传统图案的魅力。并且，要加强与传统文化研究机构、博物馆、艺术馆等的跨界合作，共同推动中国传统图案在数字媒体艺术设计中的融合发展。

（姚伊，作者系四川文化艺术学院讲师，研究方向：艺术设计学和工艺美术品设计）

来源：中国文化报