汇集业内顶尖艺术家，歌剧《原野》在京建组

4月21日，由中国音乐学院出品、中国音乐学院艺术实践中心制作的中国音乐学院庆祝建校60周年系列演出的首推大剧——歌剧《原野》的建组会在中国音乐学院综合演播厅召开。中国音乐学院院长、歌剧《原野》艺术总监兼指挥李心草，中国音乐学院声乐歌剧系教授、歌剧《原野》导演陈蔚，携手尤泓斐、薛皓垠、高鹏、杨琪等主演以及幕后主创到场，分享该剧创作筹备的幕后故事。

四幕歌剧《原野》由万方根据曹禺先生的同名话剧改编，中国音乐学院教授、著名作曲家金湘作曲，1987年7月25日由中国歌剧舞剧院于北京天桥剧场首演。1992年1月，该剧在美国华盛顿肯尼迪中心艾森豪威尔剧院上演，大获成功，成为首部叩响西方歌剧宫殿大门的东方歌剧。正值中国音乐学院建校60周年，学校经过两年筹备，汇集业内顶尖艺术家及校友资源，推出校庆版本歌剧《原野》。目前该剧已展开戏剧排练，将于6月14日、15日亮相中央歌剧院。

中国音乐学院院长李心草

深厚渊源

中国音乐学院院长李心草曾客串角色

“歌剧《原野》是一部广为人知的中国经典歌剧，如今已经演了近40年，可以说是久演不衰。作为当代歌剧的一部里程碑式的作品，歌剧《原野》既继承了中国民族音乐传统，又充分调动了声乐和器乐等各种艺术手段，借鉴了西方古典歌剧的创作经验，受到了全世界的认可。” 建组会上，中国音乐学院院长、歌剧《原野》艺术总监兼指挥李心草表示，《原野》与中国音乐学院有着深厚的渊源，其作曲金湘先生是我国著名作曲家，同时也是中国音乐学院的知名教授，中国音乐学院曾数次排演歌剧《原野》，而他本人与歌剧《原野》也有着解不开的缘分。李心草回忆起30多年前首次观看这部歌剧的情景，仍历历在目，“1987年，这部戏在天桥剧院首演的时候我就看过，当时我还没有正式学习指挥，只是一名普通的中学生。对这些作曲技法、舞台呈现我都十分陌生，但是它带给我心灵的震撼和感动让我永远无法忘记。”后来，李心草上了大学正式学习指挥。1992年，在陈蔚老师的邀请下，李心草参与了中国音乐学院声歌系的表演课程，其中就包括《原野》这部戏。“我不但参与了音乐作业、排练，还曾在2002年中国音乐学院声歌系的毕业大戏《原野》中客串了角色，那次客串是我终身难忘的经历。”

李心草与歌剧《原野》的缘分还不止于此，2007年，歌剧《原野》首演20周年的纪念演出对李心草来说意义非凡。“金湘先生对待艺术非常严苛。在此之前，我演过他的一些作品，但是让他对我的信任产生了质的变化有两次经历，其中一次就是歌剧《原野》首演20周年的纪念演出。到目前为止，应该只有我一位指挥，背谱指挥过《原野》全剧。那次演出确实让金湘先生震动。从那之后，我们在《原野》这部剧上进行了无数次的交流、学习、探讨，一直到金先生离世。所以这部作品对我来说非常最有意义，同时也是我们两代师生情的一个纽带。正因为有这么多的渊源，在中国音乐学院60岁生日的时候，把这部歌剧重新搬上舞台是非常有意义的。我们也希望通过这次建院60周年的契机，推出新版《原野》，希望大家更多的关注中国音乐学院的发展，更多的关注中国歌剧的发展。”

歌剧《原野》的总导演陈蔚

舞台呈现

结合当代审美 坚持守正创新

1993年，作为中国音乐学院歌剧本科班导演毕业剧目，歌剧《原野》在北京首都剧场公演；2002年，该剧再度在中国音乐学院上演，陈蔚导演多次担任该剧导演。20年前，陈蔚还曾为中国歌剧舞剧院复排过歌剧《原野》。如今，时隔20年，再次担任歌剧《原野》的总导演，陈蔚表示，此次国音校庆版《原野》与以往的版本有很大的不同，“这一次是为我们中国音乐学院校庆60周年专门打造的版本，它将展现我们中国音乐学院在中国歌剧上的传承与发展，特别是在守正创新上的突破。”陈蔚说，这其中首先要做到守正，要继承《原野》这样一部中国歌剧经典。“我们深入研究了曹禺先生的话剧《原野》的原著，将作品的文学性、戏剧性与音乐性进行高度的统一，严格按照作曲家金湘先生的钢琴谱和总谱进行演员音乐作业和乐队排练，从而完整的呈现音乐规模，最终将打造出具有中国音乐学院艺术特色的版本，并以出版录制全剧音乐的要求进行相关工作。”

在守正的基础上要发展，将当代审美、国际面貌和中国观众的审美趣味相结合。陈蔚表示，“在舞台呈现上，要将营造出优质合理的歌剧声场，同时按照曹禺先生的话剧原著的文学性，结合万方老师歌剧文本的场次来进行舞台装置的设计，并应用当代舞台多媒体手段，将歌剧原野的文学性、音乐性、观察性结合起来，达到综合体现音乐视觉形象传达意义。”

此次国音校庆版歌剧《原野》幕后阵容非常强大，邀请到了众多业内大咖，中国歌剧舞剧院舞台美术工作部主任王辛刚担任舞美设计，北京人民艺术剧院灯光设计师孟彬担任灯光设计，中国戏曲学院教授、舞台美术系副主任彭丁煌担任服装设计，中央戏剧学院舞台美术系教授刘红曼担任化妆造型设计，陈啸、李甘泥担任多媒体设计，济南市歌舞剧院道具设计师李臻超担任道具设计等。

二十年前陈蔚导演为中国歌剧舞剧院复排歌剧《原野》，王辛刚就曾担任舞美设计，此次再度与陈蔚合作歌剧《原野》，王辛刚有非常不同的感受。“此次创作不同以往，陈导要求回归文本、回归文学、回归原著。我们从话剧《原野》的文本开始创作歌剧《原野》。” 王辛刚透露，此次他会运用沉重的巨石、命运的手掌、压抑的囚笼等这些厚重的元素把整个舞台牢牢压住，象征着剧中人物难逃命运的桎梏。舞台呈现上采用手的样式，五个巨大的人型手指围绕、包裹主演区，它们可以移动，代表命运的无常却又无法摆脱。

演员团队

集结尤泓斐、薛皓垠等国内一线优秀歌唱家

为了呈现出最优质的效果，本次表演团队由中国音乐学院教师、优秀校友、学生三部分组成，其中不乏孙砾、尤泓斐、薛皓垠、高鹏、杨琪等国内一线优秀歌唱家。女高音歌唱家尤泓斐1996年毕业于中国音乐学院，此次她在剧中饰演女主角金子，“虽然以前我参加过音乐会版歌剧《原野》的演出，但是像这样完整的出演大戏还是第一次，所以非常紧张。作为优秀校友能被邀请回来演出这样一部份量很重的大戏，感觉很荣幸，同时也倍感压力，不能辜负培养我的母校和老师们的期望。这次和学弟学妹们一起演出，本身也是一个互相学习的好机会，我会尽我所能演好这个角色。”

饰演焦大兴的男高音歌唱家薛皓垠20多年前还是一名中国音乐学院在校大学生的时候就出演过歌剧《原野》，20多年过去，如今他已经成为了母校的一名老师，“作为母校的教师身份参演这部戏我感到非常荣幸。这种感觉非常熟悉，又有点穿越，好像当年的感觉又回来了。

我已经有十多年没唱这部戏了，现在再唱原野，既熟悉又具有挑战性，因为这个戏总的来说技术上是非常难的。这次我们要把金湘老师所有谱面的细节都展现在舞台上，我非常期待。”

建组会现场，演员代表尤泓斐、高鹏、杨琪、何浩源还展示了《人就活一回》《啊，我的虎子哥》《你是我，我是你》等剧目经典唱段，赢得了满堂喝彩。

本剧目已于2023年底完成设计方案汇报、2024年初开始音乐作业，现已展开戏剧排练。该剧将于6月14日、15日在中央歌剧院上演。

中国音乐学院供图

文/北京青年报记者 田婉婷

编辑/弓立芳