首次中国演出便一票难求，为何他们是当今亚洲最受瞩目的乐队？

近日，被称为“王牛”的日本乐团King Gnu，令许多中国乐迷度过一个难忘的夜晚。4月14日和15日，他们的首次亚洲巡演「THE GREATEST UNKNOWN」移师上海，在门票一早售罄，场内坐无缺席的盛况中，奉上了两场堪称完美的演出。

而在King Gnu此次亚巡的其他场次中，日本的五大巨蛋场38万张门票全数售罄，创下日本乐队纪录；首次在首尔、中国上海和中国台北演出便获得加场待遇。可以说，King Gnu已经完全配得上“亚洲天团”这一称号，而此时距离他们正式成立，才仅仅7年。

King Gnu究竟有何魅力？用简单的两句话形容，那就是“才华+超强的现场感染力”，前者来自于乐队团员扎实的音乐功底、别具一格的创作态度，在商业与艺术性上的完美平衡。后者来自炫目迷幻的舞台声光电，以及团员们每次演出都是一副燃烧生命的态势。这些都足以让一个人的生命轨迹，在听了他们的音乐或看了他们的现场后，从此发生转变。

King Gnu由4名团员组成，分别是常田大希（主唱/吉他/大提琴）、势喜游（鼓/采样）、新井和辉（贝斯）、井口理（主唱/键盘）。其中，常田大希是整个乐团的首脑和灵魂，也是乐团的发起者。

常田大希是92年生人，出生于精英知识分子家庭：妈妈是古典钢琴老师，爸爸是机器人工程师，爷爷是东京大学毕业的工程师，不仅如此，常田一家跟音乐的联结也十分紧密：爸爸在当工程师之前，是一名爵士钢琴手；而常田大希的哥哥常田俊太郎，在主业之外也是一位出色的小提琴手，时常作为乐手客串弟弟的音乐项目。

常田大希在5岁开始学习大提琴，国中加入了学校的合唱部，在NHK举办的全国合唱比赛中担任乐手，高中开始玩团，自学吉他、贝斯，在Rittor Music的最强乐手大赛中拿下贝斯组的第3名。大学考入日本最高艺术学府东京艺术大学，主修大提琴，还曾加入小泽征尔的管弦乐队。这种做梦都很难实现的剧本，就真实地由具有超强天赋，同时也极度痴迷音乐的常田大希上演着。

然而，在东京艺术大学只上了一年，常田大希便毅然选择了休学，理由是他“想做跟社会更具联结性的音乐”，在尝试创作的同时，与朋友组建了被视为King Gnu前身的乐团Srv.Vinci，并在各种意外契机下，招募了东京艺术大学的学弟，就读于声乐系的井口理、以及在酒吧表演的新井和辉、势喜游入团，2017年，Srv.Vinci正式改名为King Gnu。

Gnu，日文念法与New相似，英文里是牛羚的意思。这是一种生活在非洲草原上，喜好群居的大型羚羊，常田大希希望，King Gnu的音乐不只能为社会带来新意，也能凝聚社会上的各个群体。

2017年10月，King Gnu发行了首张正式专辑《Tokyo Rendez-Vous》（东京约会）,以融合了古典、爵士、R&B的另类摇滚曲风迅速惊艳日本乐坛。

这张专辑初步展现了常田大希的音乐哲学，对于东京这座城市的细微刻画，是常田“想做与社会联结音乐”的体现；通过破坏和重构，将不同音乐风格重新排列整合，构建出层次丰富的聆听体验，是常田想做出有别于主流J-Pop的野望。专辑发行后，有乐评人高度评价King Gnu，称赞他们是一支革新时代的乐团。

2019年，一首《白日》彻底将King Gnu从小众领域带至大众视野。

《白日》拥有极为动人的旋律，编曲上呈现出抒情逐渐转变至摇滚的层次变化，开场井口理以标志性的绵长高音演绎的唱段令人心碎。歌词讲述的“即使犯下过错，也不要因罪恶感放弃人生”的态度十分动人，作为日剧《冤罪律师》的主题曲，《白日》一经推出就掀起收听热潮，成为国民金曲，在油管上的播放量达到惊人的4.6亿次。

凭借《白日》，King Gnu荣获「MTV日本音乐录影带大奖」的日本新人最佳录影带奖、最佳录影带奖，成为历史上首次获得这两项奖项的乐团，同年，他们首次登上了日本艺人梦寐以求的舞台——NHK红白歌会战。出道不到三年，King Gnu已经成为日本乐坛最炙手可热的新星。

2020年，King Gnu推出第三张正式专辑《Ceremony》(典礼），收录了包含《白日》、《飞行艇》、《伞》、《Teenager》等热门单曲的12首歌曲，从摇滚到灵魂乐、嘻哈、古典以及现代音乐，这张专辑构建出了自由而崭新的混合摇滚美学，被众多乐评人选为最能代表2020年的作品。

它在商业成绩上也十分出色：首周即空降登顶日本最权威榜单Oricon榜冠军，在日本公告牌专辑榜连续两周夺冠，并在年度专辑榜上排名第二。总销量达到52万张，是当年最抢手的J-Pop专辑。

此后，King Gnu的发展轨迹可谓一路顺风顺水：先是接连为大热动画《咒术回战》、《国王游戏》演唱主题曲；在2021年领衔登台亚洲最大音乐节Fuji Rock；2022年，他们首次唱进东京巨蛋，10万张门票迅速销售一空；同年荣获第64回日本唱片大赏特别奖，并在年末二度登上红白歌会。

2023年，在众多乐迷的呼吁声中，刚刚发行第四张专辑《THE GREATEST UNKOWN》的King Gnu，首次将触角伸向海外，宣布举行乐队首次亚洲巡演，途径中国台北、新加坡、中国上海、韩国首尔，由于乐迷抢票过于热烈，中国台北、中国上海、韩国首尔全部加演一场，在演出市场全面开放，海内外艺人纷纷加强演出力度之时，首次海外巡演便有这般人气，不得不说King Gnu的音乐感染力真的超强。

除了超强的音乐感染力，King Gnu团员间的情谊也被乐迷们津津乐道，四个大男孩的关系如同家庭成员般，互相欣赏、互相帮扶，同时他们每个人还有十分独特有趣的个性，无论个人还是乐团，都充满了造梗能力，比如网上广泛流传的“王牛笑话”，还有团员在台上台下的众多“迷惑”行为：主唱给乐迷派发香烟、鼓手骑着共享单车深入上海街头，与外卖小哥共同形成一道奇特的风景。

一般而言，一支乐队的聚光灯总会集中于主唱一人，但在King Gnu身上并没有出现这一惯例，因为King Gnu的风格是凝聚了四位团员的音乐特色、审美所形成，所以四个人都备受瞩目，缺一不可。

反过来，团员们从丰富的个人活动中所收获的经验和启发，会重新塑造King Gnu音乐的样貌——常田大希除了创建King Gnu之外，还创立了面向世界，主打前卫音乐的团体millennium parade，他还主导着名为PERIMETRON的艺术团队，为King Gnu和其他艺人的视觉产品提供建议。

millennium parade

井口理除了专精于歌唱，还在电影界具有突出的表现，曾参演过《剧场》、《余生那些年》等电影；作为业内最好的爵士贝斯手，新井和辉担任了许多音乐专辑和演出的幕后乐手，2023年更是作为New Jeans演唱会的贝斯手出现，成为网上热议的话题。

所以很显然，此次亚巡的巨大成功不会是King Gnu的终点，而会是又一段伟大航程的起点。正如《飞行艇》里的歌词所写：自由自在地飞行翱翔吧/一步接一步/刻下节奏/让这场没有尽头的派对/继续下去吧