专访｜演员郑合惠子：保持“不受力”的轻盈

近来电视剧《花间令》热播，郑合惠子受到了观众的广泛关注。虽然只有短短几集戏份，她的表演却得到了许多赞誉，剧中她饰演的杨采薇一角，令人印象深刻。

“当时拿到剧本，我们就马上决定参与这个项目了。”杨采薇背尸人的身份、坎坷的身世，都让郑合惠子和团队觉得人物很特别。

背尸人的身份，令杨采薇伤痕累累。

郑合惠子长相甜美，加上喜剧出道，以前找到她的角色，大多是活泼欢乐的女孩形象，杨采薇这样的人物，让她觉得新鲜，尤其是这个角色需要在脸上做一道横贯全脸的伤疤，郑合惠子觉得很有意思。

“在角色上扮丑，完全没有问题。”

杨采薇横贯全脸的伤疤，郑合惠子觉得有意思。

她真心喜欢这个人物，很少有一个角色在出场时这么艰难落魄，身份低微，处在一个比较难堪的处境里，让观众心生怜惜，“但她又像一棵坚韧的小草，观众可能会在她身上看到千千万万个平凡的女性，大家都是普通人，都有各自的辛酸痛苦，但都在坚韧顽强地生活着，我觉得这是能让观众共鸣的。”

“她是默默成长的向日葵”

短短两三集戏份，郑合惠子塑造出了杨采薇这一人物的复杂性：曾经世家千金的傲气和格局，底层女性的坚韧和清醒，同时并存。

“她曾经的家世，所受的教育，让她首先是个有骨气、有格局的女孩。”郑合惠子提到编剧对人物的描写：即使是一个低到尘埃里的小人物，她对于不义之事也会仗义出手，对于世间有一颗包容的心，对于生命更是敬畏，所以才能在经历了那些坎坷后，依然成长为一个乐观向上的人。“她的乐观，可能不是一只快乐的小鸟，而是默默成长的向日葵。”

历经磨难，却积极向上的向日葵。

剧中杨采薇与潘樾这一人物，要在短短戏份中完成相认、抗拒、怀疑、接纳等种种复杂情感转变，在表演上殊为不易，需要演员对人物进行细致的研究和思考。最初对潘樾的拒绝，在郑合惠子看来，杨采薇并非因为自卑。“她能清醒地认识到现实问题：我们之间身份已经不对等了，且还有当初你抛弃我的误会，我们没有必要再走在一起了。”

而面对误会的解开，潘樾的告白，在这场重要的感情戏里，郑合惠子的表演处理中没有落泪，而是五味杂陈。

“当时有考虑，这里我要哭出来吗？但我又想：如果此时杨采薇落泪，就代表动摇了，接受了。但当年被潘府拒之门外，她心里不可能一点怨恨都没有，那一刻知道真相，肯定是有一点释然和理解的。他又为她受伤，此时她对他肯定是有情愫和感动的。但她觉得：不管是身份上、外貌上，我们已经是云泥之别。我可以不在乎大众眼光，可是他家里呢？何况多年没见，你突然就说要娶我，我就能放心嫁给这个人吗？”郑合惠子细细道来。

两人解开误会，男主告白

剧中，杨采薇在家独自穿上婚服，面对铜镜中的自己。这场戏，郑合惠子以杨采薇角度谈了许多她的思索：“我对他是有感情的，也对他有期待。我从没穿过这么好看的衣服，打扮的时候，拿着金钗的时候，都是恍恍惚惚的，这是我的幸福吗？是这样吗？但穿上那一刻我就想好要嫁给他了吗？我没有去想。一切像一场梦一样，但这场梦是否要延续下去？我不知道。”这些少女情思，在整场戏中几乎没有台词表现，却在她的表演中有情绪流动。

杨采薇在家中试婚服

“不考虑主角还是配角”

但作为演员，这样能细细创作人物的机会，可遇不可求。

郑合惠子坦言，一般来说，刚接触项目时，演员很少拿到完整剧本，所以不知道角色后面是不是饱满丰富，而郑合惠子特别抗拒脸谱化的单薄角色，“人应该是鲜活的，有缺点、有软肋的。”

但问题是，在工作十分紧张的剧组中，很难给演员，尤其是配角演员充足创作的空间和时间。郑合惠子会做出争取，“在尊重编剧导演的基础上，可以商量一下，能不能给人物的台词做一些调整，或者加一些互动，让人物更立得住？”她坦言，“但这个商量是看具体情况的，首先导演的工作量巨大，他未必有时间跟你讨论这些事，而且你做了调整，会不会影响其他人物的戏？会不会导致剧本前后不连贯了？别人会不会觉得你在擅自做主？”所以大多数时候，面对比较单薄的角色，演员只能在自己表演的范畴内做些力所能及的改进。”

《花间令》的播出效果，杨采薇这一角色带来的反响，是郑合惠子和团队没想到的。但惊喜之后，她和团队更加坚定了选项目“要以剧本和角色为主”。

“我们依旧不会以主角还是配角为考虑标准，我欣然接受好剧本里的配角来找我。完全不会因为一个角色有了热度，就觉得我现在非要演主角，或者就要演非常牛的大项目什么的，没有这种想法。”她表示，“我们会更加谨慎地去接角色，更希望不辜负大家的期待。这么多人喜欢你夸你，你要交出不合格的东西，那很伤观众，也很伤我自己。”

演员的“神圣”与我无关

和众多出道以甜宠、偶像剧打开局面的“小花”不同，郑合惠子刚出道就签在万合天宜，和白客、张本煜、刘循子墨等素人出身的青年喜剧人合作，出演多部喜剧。“导演以及公司这些哥哥们人都很好，本身又很有意思，演戏的时候，很自然就跟我互动起来了。”

那时，主持专业出身的她，自认是靠本能和灵气在演戏。“我以前觉得，灵气跟天赋是表演中最重要的。”刚入行时，确实有不少人夸郑合惠子有灵气，但“灵气”本身，很容易被消耗，所以郑合惠子越来越清醒，“后来我觉得灵气跟天赋是基础，但更需要的是努力、专注、探索。”

如何保持专注，还是需要在各种五光十色的风景之外，做个普通人。不拍戏在家时，郑合惠子跟家里人下楼逛街，“都是碎花睡衣，再耷拉个大拖鞋，妆也没化，带一个防晒帽。”她笑说，自己背影特别像“接孙子孙女放学的奶奶”。

“我妈就觉得我很邋遢，我妈说你好歹是个艺人，我说艺人就不能穿碎花了吗？我穿大裤衩跟人合影也无所谓。我觉得我只是我妈的女儿，咱们晚上吃完饭，去附近的公园散散步，爬爬山，这就是我的生活。”

《花间令》花絮照

“‘神圣’的是演员这个职业属性，跟我这个人没什么关系。”在她看来，演员的“神圣”，在于这是一个需要许多人的心血辅助才能完成的工作。“你需要对手演员吧，你需要服化道灯光美术各个部门老师们的努力和辅助吧，所有人的努力，才让你成为台前最闪耀的那个，所以这个职业是‘神圣’的，要尊重这个职业。”

“但不表演的时候，是不是就生活里的平凡人了？不能又享受做演员的光鲜亮丽，又说你没有时间来生活，对吧？你可以放弃一点东西，放慢一点脚步吧？没遇上合适的剧本，我有时候几个月不接戏，又不是非演不可。”

“贵司的各位，好像是真的赚钱欲望很低？”记者问。

“那也没有，我还是很喜欢赚钱的，但有些钱是可以不赚的。”郑合惠子笑说。

“不卷的时候，好好生活”

年轻演员容易被市场定型。出道之初，顶着一张“甜妹脸”，来找郑合惠子的项目大多是校园剧、甜宠剧。“可能因为我这个人本身没多少少女心，对校园剧跟甜宠没什么感觉，那时候又很想尝试不同的角色，所以很多这类戏我就婉拒了。”

但后来更成熟了，她回想起来，应该去尝试。“因为我当时还缺乏作品的积淀，应该在自己能选择的作品范围内，积累认知度，打磨演技，然后在更合适的年龄去做转型和挑战。”

《夏至未至》剧照

她直言，“以前还会有一些幻想，想自己能不能突然爆红，有更多的好项目，但现在觉得：如果没有精进我的表演，给我好项目我接得住吗？我值得好项目吗？观众看我什么呢？所以现在会更脚踏实地。”

20岁时，郑合惠子觉得最重要的是“要进步，要一直进步”。现在的她，觉得最重要的是“脚踏实地的好好生活”，才有更多东西丰富自己，进而丰富角色。

“有个姐姐跟我说，你最需要做的是‘不受力’。”不受力，指的似乎是一种挺轻盈的状态，让一些复杂的东西从自己身上流过，但却不做停留，“太在乎一些东西，思想负担就会很大，你就不能专注在表演上。不满意的事，不满意的现状，不要去对抗，你就静静的，先做自己该做的事。”

现在她觉得，20岁追求的“进步”，更多是一个概念化的、世俗化的进步，到了现在，则希望自己可以更健康、更平和地面对一切好与坏。

《奇星记之鲜衣怒马少年时》剧照

入行这么多年，郑合惠子自认始终没有太多“包袱”，这里除了自身性格使然，也有万合天宜“这帮哥哥们”的影响。公司不算卷，也不会逼着加班，过节给大家送花送购物卡，团建去滑雪和环球影城。

郑合惠子对自己的运气十分自信，因为“每次年会抽奖都抽中”，“去年抽中苹果耳机，今年抽中购物卡，我运气好好！”但到了演戏的时候，公司的艺人们“也很专注，没什么条条框框和思想包袱，踏踏实实的”。她笑道，“我觉得我们公司可能确实像网友们说的，不太像这个行业的，一股‘班味儿’。”

“反正不卷的时候就好好生活，快乐地过好平凡人的每一天，每个人都应该如此。”