品质回归，《隐蔽的世界之秋蝉》站在短剧类型化的起点｜对话导演

作者| 豆芽

“秋蝉是谁？”

“海图到底是谁偷的？”

“海图现在在哪儿？”

冰冷的审讯室，稽查处副处长卢半峰面对越来越杂乱的信息，陷入了思维泥沼。动荡年代，在一次解放海域城市的关键战役前，一份涵盖沿海海岛的重要海图离奇失踪。负责侦查案件的卢半峰通过蛛丝马迹找到了关键嫌疑人，正当卢半峰以为胜利在望时，线索又指向了新的信息和人物。

跟随环环相扣的剧情，观众也开启了沉浸式侦查的模式。3月28日，短剧《隐蔽的世界之秋蝉》（以下简称《秋蝉》）正式上线抖音。很多用户表示“终于等到了”、“节奏很密”，并纷纷猜测剧情走向，剖析谁才是真正拿走海图的人。

其实该短剧在上线前，就凭借悬疑类题材、精良的制作、以及强大的演员阵容，吸引了很多人的关注，不少粉丝在官抖留言：“短剧现在质感这么好了吗？”、“竟然看到TVB视帝王浩信了，必追！”、“这不是德子吗？”

据了解，《秋蝉》是由抖音、登峰国际、合乐影纪共同出品的一部悬疑类微短剧，改编自知名作家赖继的同名小说。如今短剧市场正在快速扩大，但由于行业整体还处于增长阶段，不乏良莠不齐、质量参差的内容。不过经过去年的野蛮生长，短剧品质越来越受到重视，很多专业影视剧从业者也进入短剧行业，一批高质量短剧应运而生，《秋蝉》就是基于专业制作水准而诞生的短剧作品。

虽然以竖屏短剧的形式与观众见面，但《秋蝉》背后的核心制作团队、演员阵容、包括编剧都来自传统影视剧行业。我们也观察到，《秋蝉》除了保证内容与制作的质感之外，在竖屏镜头语言、分屏呈现、条漫风格的运用等方面，都体现出了制作团队对竖屏短剧的创新性尝试和专业化应用。

不过，传统影视行业从业者如何拍好竖屏短剧？有限的时间内如何平衡故事的完整性和节奏感？竖屏对演员、导演有什么新的挑战？等等。带着这些问题，我们与《秋蝉》的监制刘开珞、导演王岩聊了聊创作背后的故事。

补足市场空白，《秋蝉》如何讲好悬疑故事？

去年，短剧市场迎来大爆发。有数据显示，2023年中国网络微短剧市场规模达到了373.9亿元，同比增长267.65%，2027年市场规模有望达到1000亿元。虽然市场发展如火如荼，但从题材来看，去年短剧主要集中在爱情类、剧情类、古装类、都市类等方向。在电影、电视领域已经非常成熟的悬疑类题材，在短剧市场还相对空白。

“主要是相比爱情、都市类内容，悬疑方向的短剧制作成本更高，难度也更大”，一位从业者告诉我们。但不论是从传统影视剧内容、还是短视频内容消费趋势来看，悬疑类内容一直都有很大的消费市场。

因此，定位为年代悬疑的《秋蝉》，在一定程度上满足了用户的内容需求，拓展了短剧题材。“起初作者跟我讲这个故事，我觉得内容很好，但当时没想好做剧还是电影，后来感觉短剧的形态和故事内容很契合，正好抖音对这个题材也感兴趣，就推动了这个项目”，刘开珞表示。

“我们的优势也在于此，如果能将新类型引入到短剧平台，观众也愿意接受，那对我们来说，也是找到了未来在短剧领域的定位，而且对于市场也是一个新的可能。”

引人入胜的情节背后，《秋蝉》也蕴含着更深刻的战友情和赤子心，该小说根据隐蔽战线英雄人物的经历而创作，讲述我党人员在极限时间内，突破层层封锁、成功转移战略海图的故事，短剧参照了每位英雄的人物背景和心路历程，让角色更立体，情感更丰满。

因此，在紧跟侦查节奏的同时，观众也能够感知到背后汹涌的情绪和能量，有网友留言，“是无数的英雄用鲜血和生命换来了今天。”这种精神内核也是该剧的创作初衷，“我们希望能够通过影视剧或者短剧来传承先辈的这种热血精神。”

就内容而言，悬疑类题材对故事的完整性、背景的铺陈、细节要求、节奏的把握都更高，要真正做好悬疑类短剧，并不容易。“短剧叙事节奏很快，时间太短了，在这个时间段里要把故事讲明白，还得把情感表达出来，其实挺难的”，导演王岩感慨道。

《秋蝉》以“开船时间”为主时间线，营造出强烈的破案紧迫感。在侦查环节，共有7位嫌疑人先后出现、彼此关联，一步步带着观众寻找真相，又一次次陷入更大的谜团。虽然平均每集只有五分钟左右，但几乎每集都有新的线索和反转。

基于短剧的特性，《秋蝉》每集开头部分增加了旁白，借一位神秘的老年人之口，带领观众捕捉更多故事细节。

相比其他题材，悬疑类短剧对于演员的要求更高，好的角色诠释可以给予观众更多的想象空间，光是一个眼神都能抓住用户的注意力。《秋蝉》的主演陶灏景、王浩信、王名扬都是专业演员出身，而且均有同类型长剧集作品，如饰演卢半峰的王浩信此前就领衔主演了悬疑心理剧《刑侦日记》。此外，《秋蝉》还邀请了张立威、杨子骅等资深老戏骨的加入。

“整体我们还是希望由专业演员来演绎，这个类型的剧，如果演不好观众会很出戏，跟演员们聊完后，他们自己也有兴趣在短剧这个新的领域做尝试”，导演王岩表示。

另外，《秋蝉》还加入了两位抖音红人，饰演记者茅三前的是首批网红@张欣尧，饰演川菜馆老板的则是千万级美食博主@麻辣德子。“之前在别的项目就和张欣尧有探讨过合作意向，这次正好有契机。德子本身的形象和人设非常符合刘金川这个角色，所以也很顺利就达成了合作。”

虽然非专业演员出身，但两位红人的选择也是基于角色和演技的考虑，因此对于用户来说既有一种破次元壁的感觉，也不会过于突兀。其实《秋蝉》本身在抖音播出，组合抖音红人能够拓展更多受众群，甚至衍生出热度话题。在上线之前，就有很多粉丝问：“我好像看到了德子哥，这是他吗？好像啊”，“起猛了，竟然看到张欣尧了？”

从当前市场来看，《秋蝉》补充了短剧市场悬疑类题材的空白，而且主创团队对于节奏的把握、精神内核的凸显、以及演员的选择，都为内容质感打下了基础。

滚屏叙事、条漫风格：《秋蝉》如何基于竖屏进行创新？

严格来说，故事和节奏只是做好短剧的必备条件，最终的画面呈现、镜头语言、光影配合才能最大程度放大题材和演员的优势，成就一部精品短剧。

横屏创作目前已经有很多种形态和探索，整体水平更高，但短剧市场还处于多元竞争的粗放阶段，亟需提升制作质感。此外，在影视剧行业属于新物种的竖屏是完全不同于横屏的创作逻辑，对于制作团队来说如何创新也是一个新的挑战。

“在横屏、竖屏的选择上，我们是有过一些探讨，后来觉得长期来讲竖屏更符合用户的短剧内容消费习惯。而且既然要做短剧，我们索性就按照新的模式来做，大家都觉得竖屏比较有挑战，创作过程中，也想了很多构图、呈现方式”，刘开珞表示。

从实际效果来看，《秋蝉》在镜头语言和呈现上的确有很多新的尝试和表达。

首先是在镜头表达上，有很多新的探索，以打破竖屏在信息量和场景上的限制。例如，常规的竖屏拍法很难展现出角色的位置关系，因此《秋蝉》采用了大量的俯拍镜头、斜切等运动方式，交代更多场景信息，也增加了画面的丰富度和可看性。

“拍竖屏还有一个难点，就是每个镜头都要讲究才好看，就算是一闪而过的镜头，如果不讲究就会导致整个画面变糙”，聊到竖屏拍摄的挑战时，导演王岩告诉我们。“某种角度而言，竖屏对于场景的丰富度是明显下降的，但对于精准度要求更高了，该有的都得有，反而是把左右的景投入到上下了。”

为了保证质感，《秋蝉》在服化道、场景上并没有降低要求，反而为了满足竖屏的形式花了更多心思。在后续的剧情中，有一场舞厅的戏，就充分考虑了竖屏中从上到下的场景感，最终呈现出了繁华的场景氛围。

其次，竖屏其实对光影也提出了更高的要求，由于大多数场景都是演员占据着主要的视觉块，光影可以塑造出层次感，让画面有质感的同时，还能凸显出角色的内心和处境。而且基于角色的不同阶段及心理状态，《秋蝉》也在光影上进行了区别。例如，在交代卢半峰的过去时，与妹妹之间的回忆用了更温暖的黄色调，但在推进侦查时，则以冷色调为主。

“整体基调我们也做了设计和控制，一般来讲，用对比感做出大的反差是好看的。但手机端观看有很多复杂情况，每个手机的屏幕不同、甚至贴不贴膜都会影响最终的色彩，一开始审片还是用屏幕，后来我们都用手机审了，就是为了尽量贴近观众的实际效果”，刘开珞告诉我们。

更值得关注的是，《秋蝉》还创新性地运用了分屏效果，结合条漫的风格，让观众眼前一亮。比如在同一时间，展现角色的眼神、动作、环境，尤其是在审讯环节，这种方式明显带来的冲击感和信息量是更大的，观看体验也更好。

“悬疑类剧集里面，运用分屏的方式可以把很多不同的信息拼接在一起，形成对抗感，看起来更过瘾”，王岩表示，“而且竖屏做动作有独到的优势，冲击感会更强，结合这种分屏效果，氛围也会更好，很有热血漫画的感觉，竖屏创作的确是一个有机会去打破原有视听和剪辑逻辑的方式”。

这些镜头上的探索和画面的创新，增强了《秋蝉》的画面质感，也增加了更多艺术性和可看度，同时也在信息量上弥补了竖屏的局限。另一方面，这些尝试对于未来的竖屏创作也提供了一些可借鉴的思路。“某种角度来说，我们做了很多研发实验，但要看用户的真实反馈才知道哪些是真的有效。”

短剧行业下一步：精品化、类型化、付费性

短剧市场的扩张还在进行时，光是今年春节档，就有超800部短剧抢占赛道、激烈竞争。《2023短剧行业研究报告》显示，预计2024年短剧市场规模将超过500亿，2023年前8个月，全国备案拍摄的微短剧有3574部。

一边是高歌猛进的行业，但另一边，良莠不齐的内容也引发了大众对短剧的争议，很多人认为“短剧不意味着质量不重要，制作也不应该降维。”

但客观来看，这其实也是任何一个内容行业发展的必经之路，在发展势头迅猛之初，由于入局者多且杂、且没有一定的行业标准，难免鱼龙混杂，但随着行业发展的成熟和革新，必然会步入正轨，走向高质竞争阶段。

整体来看，如今的短剧行业已经呈现出了新的发展趋势：

一方面，精品化已经逐渐成为短剧行业的主旋律。以今年春节档为例，可以明显感知短剧整体的质感正在不断提升，不仅仅是制作层面更加精良，在内容表达上也更多元，不再是“一爽走天下”的模式。短剧《秋蝉》就展现了更多先辈精神和爱国情怀，也凸显了每个角色的特点。

这背后，既与政策监管趋严有关，去年中央网信办、国家广播电视总局等推出了多个专项整治工作，劣质内容空间被压缩；也与平台主动倡导精品内容有关，不久前，抖音推出了精品短剧“辰星计划”，面向影视公司、媒体机构、MCN机构及个人创作者，宣布将给予精品微短剧资金和流量扶持；传统影视行业从业者的入局，也为行业带来了更多优质作品。

去年，短剧《二十九》刷新了很多人对短剧的认知，如今《秋蝉》也给用户带来了不一样的惊喜。“短剧真的站起来了，你别说还真挺好看”、“惊了，现在短剧的配置都这么高了吗？！”、“高质量短剧大推荐”……从用户侧也能看到大家对短剧开始改观。

另一方面，类型化也将是短剧的新趋势。这是在质量之上，对短剧行业的发展提出的新要求。虽然现今短剧的数量不少、质量也在提升，但还是存在题材重复、情节雷同、同质化高的问题，从市场规模判断，短剧的消费人群其实是非常高的。因此如果要吸引更多的用户观看，满足更多元的内容需求，就需要持续地探索新的内容模式。

某种程度上，《秋蝉》就是对于短剧类型化的尝试。“类型化早晚会是短剧集市场里面的一个有效方式，现阶段短剧行业还处于一个粗制滥造向精品化过渡的过程，到下一阶段才是类型化，但我们基于过去在电影和剧集上的经验积累，从一开始就以类型化的创作方式来切入”，刘开珞表示。

此外，短剧市场所呈现出的一个积极信号，是用户的付费热情和意愿。这是内容行业健康持续发展的一个重要前提，过去很多内容行业的商业模式主要是售卖广告，再逐步向内容付费过渡，但短剧从发展之初就在尝试付费模式。“短剧目前看起来是一个明确的用户支付行为，这也意味着短剧是一个全新的市场，付费意愿就是明确的市场机会。”

《秋蝉》此次就是在抖音上线，采取付费模式。“付费模式下，对营销的精准度要求会更高一些。在创作上，平台会给足我们空间。但在付费模式上，我们更尊重平台的意见，因为在具体的定价方式、价格合理性、排播逻辑上，是根据平台过往的一些案例，再结合流量、用户属性等，综合做出决定。”

“我们也在跟抖音沟通更长期的合作，内容类型上主要定位的是动作、悬疑、科幻等方向，也是我们自己比较擅长的方向”，刘开珞向我们透露。

不论是从行业规模、还是精品化趋势，都能看到短剧市场的繁荣与广大前景。也正因此，行业也需要更多诸如《秋蝉》等有创新、有质感的作品，在丰富内容题材的同时，也带给行业一些创作思考。我们也期待，未来有更多创新性的优质短剧作品出现。