表情单一，台词功底差，王一博转型做实力派能否成功

流量明星如果不走上实力派的道路，真的很难长久红火下去，也很难得到观众们的认可。当初杨洋也是中国“四大顶流”之一，那些年由其主演的电影都能创造不错的票房成绩，由其主演的电视剧也都会创造很高的点播量。可近些年，随着观众审美的不断变化，杨洋因为演技一直都没有进步，他的演艺道路也逐渐走向了下坡路。一部缺乏常识且主演演技十分拉胯的电视剧《我的人间烟火》，更是直接将杨洋推向了低谷。此剧之后，观众们对于杨洋的好感荡然无存，几乎所有人都认为他在影视剧中就只会耍帅，而且还是故意耍帅，至于演技是一点都没看到。

反观2019年凭借《陈情令》而爆火的肖战，虽然还没有成为真正的实力派，但他的演技多多少少都有些进步。最近几年，由其主演的影视剧作品都有大火。未来同样由其主演的一部武侠电影《射雕英雄传之侠之大者》，也是十分令人期待，此片甚至还有望打破全球武侠电影的最高票房纪录。

再看看与肖战一起共同主演了《陈情令》，一起成为中国顶流的王一博，却是走向了杨洋的后路，距离肖战也是越来越远。

前几天，由王一博领衔主演的电视剧《追风者》开始在内地播出。这是一部民国谍战剧，该剧除了王一博之外，还聚集了李沁、王阳、王学圻和高露等一众知名演员。主要讲述了上世纪三十年代，爱国青年魏若来目睹社会黑暗，逐步找到人生方向，最终投身到中国共产党领导的新民主主义革命历史洪流过程的故事。

永远不要质疑央视的眼光，王一博在《追风者》中饰演的魏若来表情自然代入感也很强，对节奏的把控和人物的塑造也十分到位，王一博的演技大家也有目共睹，也得到主流媒体和观众的一致好评，继去年三部电影后演技再次得到大范围认可，真实自然，他一直在努力一直在进步一直在往前走！

关于王一博演技是否过关？很多人认为存在两个方面，一是王一博饰演的角色从始至终都是一个表情，因此被观众称为“僵尸脸”。除了表情僵硬之外，王一博的台词也让人出戏，断句断不明白，给人一种黏黏糊糊的感觉，很不舒服。看到他这样的演技，很多人都表示：“王一博真的不适合演戏”。演员塑造角色第一点就是要

体味角色

。“角色体验是创作的主要方面,演员首先应当关心这一方面。要体验那些与角色情感类似的情感”“一个演员最好的状态就是沉浸在剧情中。角色的生活就是他的生活,他自己的感受与思考都被排除在外了,而且这些是不由自主的、自然而然的。起作用的只有下意识。”而王一博在很多片花中的状态，感觉戏和人是分开的。

作为演员还需要

理解角色

推演、设计角色

。在理解角色的基础上，要根据角色的心理变化，推演角色的情绪和反应，并在此基础上设计角色的行为动作。很多演员都有和导演进行过角色心理和行为的讨论，甚至增加一些设计动作，以便让角色更具信服度。塑造角色的最高层次就是二次创造，通过声音、容貌、神态、行为让纸片人在观众心中变得立体。

一个角色的创造是需要很多理解和体察的，而这背后不仅需要丰厚的文化和文学素养，丰富的生活经验，还需要理性抽象的思维过程。王一博因其学习经历和年龄因素，导致他目前是有所欠缺的。

王一博目前的影视剧角色，除了量身打造的陈烁之外（这种量身打造的剧是本色出演，对演技的要求比较低），能让观众感觉人设丰满，有血有肉的人物只有两个：叶先生和蓝忘机。

《无名》叶先生的演绎其实也很到位的，大智若愚的隐忍、孩子般的放松、误解背后的委屈、痛失所爱的悲恸、反击敌人的狠辣、坚持到底的果决、杀人诛心的快意恩仇…每一幕都是接近完美的，不过这里面到底有多少是王一博对角色的体察和刻画？从王一博与程耳在后来的师徒般相处模式可推断一二。好的导演和好的演员可能会迸发出一加一大于二的佳作，也可能因为理解冲突造成剧组里内耗和折衷式表达。程耳在《无名》这部戏里面的表达是有深度的，而王一博是在准确执行导演的意图。王一博的努力是把自己未必理解的工作做到100分。这一点当然是难能可贵的，尤其是对于一个思想和文化底蕴足够强大的导演，他不再需要他人添砖加瓦，就已经能在精神领域构画出一部完整的戏剧，他只需要手段和工具来实现。

王一博的演技要依赖于一个非常强大的导演和优秀的搭档，才能让角色合理、鲜活、真实起来。当王一博能丢掉这两个助力而成功完成角色塑造的时候，就是王一博的登顶时刻。期待王一博继续“长风破浪”，为观众带来更多精彩的作品和角色。