他笔下的闽南记忆——解读林庆辉闽南吉语国画小品

中国绘画，作为一种独特的艺术形式，它更大的价值在于文化传承。绘画作品不仅是静态的图像，更是画家对自然、社会、人生等问题的思考和表达。画面中，我们可以看到画家们对传统文化、哲学思想、道德观念的深刻理解和独特见解。他们通过绘画作品，将这些文化内涵传递给后人，使之成为民族精神的重要组成部分。

林庆辉，土生土长的闽南人，也是闽南绘画艺术题材的代表性人物。在他的作品中，呈现了闽南民居文化特色和浓浓的乡音乡情，让我们看到了闽南民居的历史沉淀，感受到了闽南人民对传统的坚守和传承。

林庆辉是一位有着浓厚民族情怀的艺术家。几十年来，他从未停止对闽南文化，尤其是闽南民居文化的研究和传承，创作了多个关于闽南民居特色的系列绘画题材，今天我们给大家介绍的是他创作的闽南民居小品吉祥语系列。

这个系列的作品集创意、美好、文化、学术于一身，以精细生动的笔触将闽南民居砖石建筑、闽南民间喜欢的风狮爷、石狮及一些植物如鸿运当头、柿子、常春藤等融于画面之中，让我们欣赏到了闽南民居的美，感受到了闽南人民的智慧和勤劳，以及对美好生活的向往和祝福。

闽南作为一个特定的文化传承下来，其影响实为深远，许多研究华人文化的海外学者，在经过探索和思考之后，往往把自己关注的目光最终移向闽文化，其中闽南文化的注目度相当高。在林庆辉的作品中，闽南民居的历史感得到了充分的体现。独特的建筑风格，其红砖墙、燕尾脊、石雕窗、石狮等元素，都是历史的见证。这些元素在他的笔下，被赋予了生命，仿佛在向我们诉说着过去的故事。

林庆辉此次创作的小品吉祥语系列，构图方面是一大创意，令人耳目一新。作品构图的形状以民居山墙外形或山墙图案的外形为画面轮廓，在画面中还原了民居建筑的原型状态，画面所呈现的元素似乎在随着画面轮廓而游走，又像在看一部演绎闽南民居文化的题材剧，迈步在前人走过的石阶小路上，探寻着这个能激起民族情怀的民居文化，画面流动感和代入感极强。这一构图方式，使每一幅作品都呈现了独一无二的观赏性，仿佛每一幅作品都在诉说着不一样的故事。

画面的各种元素体现了深刻的闽南文化内涵。这一系列作品中，呈现了大量的民居山墙上的吉祥图案，比如祥云、葫芦、画轴、柿子、常春藤等，它们所蕴含的审美样式、装饰图式，是一种传统上的隐喻，增添了浓厚的文化传承和吉祥寓意。这些吉祥图案与闽南民居的结合，不仅丰富了作品的艺术表现力，还展现了闽南民居与自然的和谐共生。这些自然元素贯穿画面始终，使画面更加气韵生动、意境深远，创造了一种独特的审美传统和一种既有形式美又有内涵美的艺术效果。所以说，林庆辉的艺术作品具有很高的审美价值。

林庆辉所创作的闽南民居系列作品给人的第一印象就是“活”。他以灵动的笔触、细腻的色彩和兼工带写的笔法，将闽南民居的特色展现得淋漓尽致。无论是古老的砖石墙，还是独特的燕尾屋脊，每一个细节都被他描绘得栩栩如生，仿佛可以触手可及。观者仿佛能够身临其境地感受到民居内的生活场景，作品中的一草一木、一砖一瓦，都透露出浓厚的生活气息。

同时，画家巧妙地运用色彩和光影，营造出一种温暖而宁静的氛围。在他的笔下，闽南民居不再是冰冷的建筑，而是充满温情和故事的家园。这种烟火气，让观者对闽南民居的生活充满了向往和憧憬，成功地将闽南民居的特色和生活状态呈现在观者面前。

林庆辉的作品充满了生命力和感染力，他让我们对闽南民居有了更深刻的认识和感受，也让我们重新发现了生活中的美好和温暖。这些作品如同一个个时光的窗口，引领我们走进闽南民居的世界，感受那份独特的鲜活和烟火气。（文/墨云飞：自由撰稿人、艺术评论者）

【林庆辉简历】

林庆辉，毕业于福建师范大学美术学院，国家民族画院特聘画家，中国水墨巨匠艺术研究院山水画院副院长，北京观复美术院艺委会副主任，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国山水画协会会员，中国教育学会美术专业委员会会员，福建省美协会员，厦门市美术家协会监事长，厦门市湖里区美术家协会名誉主席，厦门市湖里区书法家协会名誉主席。