“艺荟中西”全国巡展在京展出呈现19世纪中西艺术交融的视觉图像

展览时间：3月7日—4月20日

展览地点：中央美术学院美术馆2层B展厅

2024年3月14日上午10点，由国家艺术基金资助的“艺荟中西——海上丝绸之路视角下的19世纪澳门及广东地区图像展”（以下简称为“艺荟中西”）开幕式在中央美术学院美术馆隆重开启。出席本次展览开幕式的重要嘉宾有：驻澳门特别行政区联络办公室宣传文化部文体处处长白冰，中国文化和旅游部港澳台办港澳处伍俊，中国文联副主席\中国民间文艺家协会主席潘鲁生，中央美术学院院长林茂，中央美术学院副院长邱志杰，澳门科技大学人文艺术学院院长张志庆，澳门科技大学人文艺术学院副教授汪蓝，银川当代美术馆艺术总监吕澎，中央美术学院美术馆馆长靳军、直属党支部书记韩文超等，以及众多行业内专家、媒体记者、艺术从业人士等。中央美术学院美术馆副馆长高高担任主持人。

展览现场

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开幕现场嘉宾致辞

开幕现场嘉宾致辞

开幕现场主持人

开幕现场嘉宾致辞

展览开幕剪彩现场

本次展览是2023年国家艺术基金项目，，更是一场跨越全国的巡回艺术展览，在中央美术学院美术馆的展览，为巡回展览五站中的第一站。展览由澳门科技大学主办，澳门科技大学人文艺术学院承办。展出作品以银川当代美术馆收藏的洋风画，以及澳门科技大学图书馆收藏的澳门及广东地图为主，它向观众展示19世纪海上丝绸之路的重要节点澳门、广州及通商口岸的城市景观与历史变迁。本次展览展出洋风画123幅，地图80件。

在开幕发言中，中央美术学院院长林茂先生表示：“今年正值澳门回归祖国25周年，本次展览和研讨会的举办，将增强澳门地区与内陆地区的文化学术交流。与此同时，从艺术史学科的发展来看，这次展览也为我们提供了一个极具学术价值的研究方向，并为未来文化艺术及视觉图像的研究，提供了鲜明而有借鉴意义的历史例证。”

而作为展览主办方澳门科技大学人文艺术学院院长张志庆先生则补充道：“19世纪是科学技术取得极大发展的时代，很多画家随着探险家一同参与海上丝绸之路的远洋航行，他们旅居珠江两岸，将西方写实绘画传入中国，他们创作了大量描绘自然景观、动植物和民族风俗的绘画作品以及古代地图，而这些珍贵的历史图像成为我们今天研究澳门18、19世纪文化的重要实证。”

最后本次展览的策展人汪蓝先生强调展览“在今天中国‘一带一路’和‘人类命运共同体’的国际发展思维理念下，回顾这段历史意义重大，对未来中西文化交流以及视觉图像发展，提供了鲜明而有借鉴意义的历史例证!”

本次展览中展出的绘画作品，主要是19世纪后旅居澳门的钱纳利为代表的西方画家与广州林呱为代表的中国画家，留下的一批反映清朝晚期的人物、风俗、风景以及其他题材的绘画作品，它们又被称为“洋风画”。这些作品真实、生动地记录了澳门、广州、香港地区及中国的风土人情和城市景观。而与绘画同时展出的地图，是随着海上贸易的发展，科学技术的进步后出现的产物。此时，地图绘制技术已日趋完善，这些地图详实地反映了澳门与广东珠江沿岸的变迁，以及对于世界的态度与观看海洋的不同视角。而本次展览正是希望通过对这些洋风画和地图的展出，重新呈现19世纪中西艺术相互交融的视觉图像，并挖掘与找回广州地区、特别是澳门多元文化的历史地位和艺术价值。

在展览开幕结束后，学术研讨会也正式开启。研讨会上半场由中央美术学院副馆长王春辰先生主持，下半场由上海大学教授郭亮先生主持，13位来自中外的学术嘉宾，围绕“中西艺术交流”、“洋风画”、“澳门历史”等主题，展开了各自的专项发言：

汪蓝先生以《视域图——大航海视角下的澳门城市景观》为主题，他以1698年法国安菲特里忒号首次中国之行为线索，讲诉了由此开启的中法贸易和文化交流的新篇章，以及因此产生了许多精美的澳门手绘地图和视域图。并通过视域图的产生与发展，探究当时澳门城市格局、肌理及建筑的发展，以及它对17、18世纪澳门城市景观及中西交流的影响。

胡光华先生的发言主题为《林呱：“中国的托马斯·劳伦斯”》，作为“洋风画”重要代表，林呱（Lamqua，关乔昌）是清代以擅长油画而驰名中外的画家，欧美人士称赞他为“中国的托马斯·劳伦斯”，这在中国美术史上是绝无仅有的孤例。作为英国画家钱纳利的学生，林呱间接获得欧洲古典油画肖像大师托马斯·劳伦斯的肖像画艺术真传，为清代中西美术的交流做出了重大贡献。

学者弗兰克·韦一空（Frank Vigneron）的发言主题为《移动的知识型：18世纪艺术中的创造性误读与富有成效的对话》。他追踪了17世纪末和18世纪欧洲与中国之间的概念和艺术作品的传播。在他看来，尽管欧洲和中国的知识型始终是不同且独立的，但在那个时期，它们之间有足够的接触点，艺术交流因此成为可能。并认为这个时期，中国艺术领域中的外部影响更多来自于强加而非对新概念的欢迎。

学者佛朗切斯科•莫瑞纳（Francesco Morena）的发言主题为《18世纪萨伏依公庭艺术家皮埃特罗·马萨的“中国风”装饰艺术》。中国风是一种以中国文化和艺术品为灵感来源的装饰图案为特征，在18世纪尤其流行于欧洲的风格，它也一度在意大利广泛传播。皮埃蒙特地区无疑是中国风扎根的宫廷中的一员。这片位于与法国接壤的广阔领土由将在19世纪创造出意大利王国的萨伏依家族统治。在十八世纪上半叶尝试创作中国风装饰的艺术家中，皮埃特罗·马萨无疑是最多产的，他的作品可以被视为当时皮埃蒙特地区中国风发展的典范。

于洋先生的发言主题为《回望早期“西画东渐”的历史背影》。他认为“西画东渐”与西方对中国的发现有关，通过17世纪至19世纪西方传教士、商人的传播以及19世纪后期西方汉学的兴起，中国作为一个古老的东方文化帝因，开始了与西方文化“自然的”交流对话。而在此之后，中国作为一个落后的东方军事弱国，开始了与西方文化“非自然”的交流对话。两种“东渐”，传播主体发生了根本性转换：留学生逐渐取代传教士成为传播主体，西方文化由此大面积、全方位地输入中国，并且纳入中国近代新文化的体系之中。

郎世宁-乾隆皇帝半身冬装像 70.8x59.4cm

托马斯.基克尼 187x133.5cm

顺呱-花园春色 61.6x76.1cm

史贝霖-中国少妇像 52x39.6cm

河南伍园 90.5x128.3cm

佚名-家中一景 54.8x67.6cm

佚名-耍纸牌 59.8x73.5cm

钱纳利-南湾 49x72.6cm

郭亮先生以《图观海域——中西交流下的明清海图与国家海权》为主题，讲诉了17世纪以来，海上航线成为航海发达国家到达亚洲与中国的主要路径。在他看来，近代的西绘和中国本土海图，可以作为一个被忽略的线索，从新颖的角度揭示出中西交流背景下，中国和西方对海权的实践模式及其与国家事务的多重交集。

刘希言的发言主题为《不断推近的“中国”风景——18、19世纪中国风俗玻璃画中的风景研究》，他以中央美术学院美术馆藏的清代玻璃画《水中楼阁》为切入点，通过简要梳理玻璃画在中国的发展历史和分析18、19世纪两个时期风俗玻璃画中对风景的不同处理方式，来解读《水中楼阁》中出现的种种矛盾图式。在此基础上，也尝试以平板玻璃画中的“风景”变化为视角，透视该时期外销艺术发展、审美趣味转移的独特历史。

刘鹏先生以《跨文化的描绘：简析钱纳利绘画中的澳门本土人物》为主题，探讨了钱纳利的艺术轨迹，以及他对当时中国绘画的推动作用。钱纳利是一位具有重要影响力的艺术家，他的艺术思想和绘画技巧对中国绘画的发展产生了深远影响，同时提到了西学在中国绘画领域的应用，中国画家通过吸收西方绘画中的元素和理念，使得中国画走向世界舞台。

杨迅凌的发言主题是《从澳门到北京：欧洲所绘粤道内河航线地图谱系整理与考释（1655-1815）》，他整理了1655－1815年间经粵道入华的欧洲各国人士绘制的澳门到北京的内河航道地图，并进行谱系整理与考释。并通过对这些古地图的整理，挖掘了历史上澳门通过这条航线在明清两代中外交中所起的重要作用。

意大利学者安德烈·德尔·古尔丘（Andrea del Guercio）的发言主题为《Ai love China弗朗索瓦·布歇到古斯塔夫·莫罗，从优雅到深邃》。在他看来，欧洲艺术历史上关注着非洲大陆和亚洲，尤其是中国和日本，以寻求美学文化的交流。18世纪欧洲艺术对中国的独特关注，形成了独特的美学模式，并影响了日常生活。例如弗朗索瓦·布歇（1703-1770年）：《中国园林》是欧洲艺术对中国传统美的杰出代表，构建了中西文化的和谐桥梁，体现了卓越之美。

珠江周邊地區地圖

廣東省海岸線地圖

伦敦大学教授毛里奇奥·马里内利（Maurizio Marinelli）发展主题为《中意跨文化对话：从巴勒莫的“中国小房子”到天津的“意大利区”》，他重点介绍两个有特色的混合性案例：意大利文化在中国的混合表征，通过研究在天津的租界(1901-1945)及其最近的战略改造，以及通过研究意大利的“中国小房子”来再现意大利的中国性巴勒莫(1799-1806)及其在当前可能的适应性用途。阐明跨文化和共同创造的过程和影响改变中国和意大利的身份认同。

龚之允的演讲主题为《中国玻璃背画的题材与分类问题》，作为中西文化融合的产物，18世纪中后期出现的玻璃背画基本⽣产于中国，且分为⻄洋笔法和中国本⼟笔法。中国玻璃背画是18世纪产⽣的对欧洲装饰艺术产⽣深远影响的艺术⻔类。其题材具有很强的当下性和想象⼒，较少受⻄⽅或中国传统题材的约束，解放了艺术家的想象和创作空间。

澳門港城圖

亚洲地图

葡萄牙澳門城及其周邊平面圖

吕澎先生的发言主题为《存在着十九世纪中国绘画的历史吗？》，在他看来，新航路引发的中西之间的交流不再中断，传教士通过海路进入中国的传教活动导致西洋绘画进入中国宫廷并不可避免地在贡赐渠道和商路中传播民间，之后，中国的绘画演变进入了更为世俗的历史语境。

而在本次展览以及学术论坛开幕之际，也正值中法建交60周年与澳门回归祖国25周年。我们相信，这样的学术活动可以多角度地展示中西艺术交融的成果，并呈现艺术史最新的研究动态和学术发展趋向。这不仅有助于加强澳门与内地的学术文化交流活动，也将对未来文化艺术交流以及视觉图像发展提供积极意义！

本次展览将持续至4月20日在中央美术学院美术馆展出，之后将踏上巡展之旅，踏足更多城市。让我们一起持续关注展览的后续动态，一同见证这场文化盛宴的延续与发展。