从回忆到在场，东莞记忆的文艺空间新体验

当老城风貌发生变化，人们在这里的体验也开启各种可能。

过去在莞城骑楼街，你可能是奔着「情怀」去的。拍两张Citywalk照片，吃碗烧鹅濑，再买点年货，已经算「心系老城」的有心人了。

现在借着「东莞记忆」的契机，可做的事情总算不再是那旧几样。而是迎来展览、演出、市集、新消费等多种体验，似乎只要把自己置身在这里，就可以期待新鲜事物迎上来。

为了探知新空间下的新体验，一时半刻对话了三家正在与将要「搞搞震」的品牌：单向空间、LIGHTHOUSE灯塔、Massive。

单向空间：

用展览回应眼中的东莞

很Local，却又很包容

「其实我在自己生活的城市都没有见过这样的街区，甚至走遍过全国都很少见！」

李二狗是单向空间「时间及其所创造的」的展览主创，展览1.12-2.29在东莞记忆样板段开放。

东莞记忆首开区样板段 ©东莞记忆

浸染文化内容的读者对单向空间再熟悉不过，这个汇集书店品牌「单向街」和视频栏目《十三邀》，以作家许知远为最大IP的综合性文化创意机构，近几年越来越成为内容的风向标，甚至一些人心中的乌托邦。

作为一个有着全国乃至全球视野的品牌，在北戴河阿那亚、杭州良渚、东京银座落地空间，也曾以书店和策展的形式出现在广东佛山，所以交流中我们很想知道，单向空间眼中的莞城和东莞是什么样子的。

「时间及其所创造的」展览现场 ©东莞记忆

对于莞城，李二狗说他们在策展期间吃着中山餐馆的烧鹅濑，旁边路口经过一个中年阿姨，骑着她的自行车，前筐里放了一束玫瑰。

街道里虽然年轻人不多，多的是大爷大妈在那儿闲暇，但这束玫瑰点亮的生活色彩，让他内心很快就判断「东莞这座城市更加在地，用一个比较流行的词叫更加『Local』一点。」

至于东莞，他觉得最有特色印记的反倒是「工厂」和「粤语」。前者在当今主流语境中，代表着高新科技那一挂，但外部看东莞的视角，似乎还是改革开放最激涌生猛的那段历史时期更加迷人。

这在展览陈列的「老物件」中有着印证：可能是工厂宿舍里传阅的古早情感小说，粤语磁带，纺织厂员工的老照片，会计专用科目章。上面都是使用的痕迹，也都是人的痕迹。

现场墙上还展示了能代表骑楼街老店的钟表、各种泛旧的路牌、告示牌。这些都与现场陈列的一本书《看不见的城市》观点遥相呼应，「城市不会泄露自己的过去，只会把它像手纹一样藏起来，它被写在街巷的角落、窗格的护栏、楼梯的扶手、避雷的天线和旗杆上，每一道印记都是抓挠、锯锉、刻凿、猛击留下的痕迹。」

城市的快速变化往往带来附近的消失，那东莞记忆在做的老城更新呢？李二狗觉得，这件事其实是在「反附近的消失」。

借由项目改造的契机，如果能在新的场景中，重新把当地特色、甚至独有的民俗文化重新唤醒，活化成一个当下活生生的事物，没有比现在更合适的时机了。

「像我们之前去顺德参加关帝侯王出游，一个持续了半世纪的民俗庆典，竟然能很新鲜地吸引到很多年轻人。以东莞的历史积淀，自然也有很多值得深度开发的内容。」李二狗分享道。

「一旦人相聚在一起，一定会有意外发生，一定有新的可能性。单向空间始终对这种可能性特别感兴趣。」一如许知远在某次采访中说。

所以无论是东莞四十多年改革开放历史中的丰富细节，还是更悠远的根植于当地的民俗记忆，在单向空间看来，这座城市有太多被淡忘的「里子」，有着独特而持续的生命力。

虽时常被调侃「文化沙漠」，但人们并非不欢迎新事物的发生，可能只是在日趋原子化的社会里倦乏了，需要有「人」来拉一把。

LIGHTHOUSE灯塔：

给建筑以内容

做街区里的观测者

从广州新河浦到中国历史文化名街沙面，下一个LIGHTHOUSE灯塔在东莞记忆项目里筹备，「这些种种都好像是一种缘分。」方斐感触道。

方斐，哲迳建筑事务所联合创始人，筑茶·灯塔Lighthouse主理人

长期休眠的潜在记忆，会因为某个不曾料想的瞬间被忽然唤醒。

方斐是建筑师，也是灯塔的创始人。「早期从事建筑行业时，在东莞看过一个展厅，展着最新的城市规划理念，当中一些可持续发展的理念，在开事务所后，也直接影响了我职业生涯中很多项目的思想。」

如果没有招商邀约，没有对东莞充满好奇，如果不是「东莞记忆」提振东莞历史文化发展，传承保护本土文化的立意，她的记忆便不会一下子全被激活了。

位于沙面的LIGHTHOUSE灯塔空间

LIGHTHOUSE灯塔是一个什么样的品牌？如果来到沙面大街41号，一进门的空间体验给人最直观感受。

走进广州「最欧洲」的西式建筑，一楼是香氛与植物交织的东方感空间，展台上排列着各种灵感来自东方元素的香水。

走向吧台，点上一杯用当季岭南水果制作的新式茶饮，继而随楼梯上到二楼夹层，俯瞰整个大厅，能看见树枝透过古典窗户投射的光影。

沙面大街41号属于国家级文物建筑，方斐说，对于空间改造他们始终在文物保护的红线内，但也不想因为是老建筑，就故意营造得灯光昏暗、暮气沉沉。

空间里洁白柱花，休憩茶座 ©LIGHTHOUSE灯塔空间

比如空间里的几根160多年历史的立柱，只做了最基础的刷白，尽可能保留原味，但考虑到空间有照明和悬挂展品的需求，所以采用银色的横形钢梁焊接到天花板。两个物种貌似风格对立，却做到了和谐统一。

「对文物改造尽量呈现更多的灵活性跟可能性，然后其余的就做到点到为止。」这种思想，方斐表示也会运用到莞城。

左图筑茶·新式茶饮 ©LIGHTHOUSE灯塔

这也是为什么她转型做文化复合式空间。通过观测，探索长远的、无形的与他人共享的内容价值。譬如最早在广州新河浦店，前期调研发现咖啡店已饱和，唯独没有一个可供三代共荣的空间。

因此有了「筑茶」，传统的茶具，精致的场域，新式的茶。研制出独有的东方香氛，再配合不定期展览。以当代商业、零售和策展的场景，来让建筑变得有趣。

在东莞记忆灯塔的展览空间，方斐希望和东莞当地青年艺术家合作，「先去了解和深入东莞的文化氛围跟艺术语境，然后找到能互相对话与连接的点。我们不担心融入当地的过程『耗时太长』，毕竟当年对新河浦也策研了1年半的时间。」

曾位于新河浦的灯塔空间 ©LIGHTHOUSE灯塔

「我们想以灯塔空间营造一个街道上的呼吸口，让空间具备更多公共性，行人进来可能不买东西，当作是社区的公共通道那样存在。」之于街区，找到灯塔空间的价值。

在方斐看来，身处广深之间，东莞记忆能走出另一种可能性。「很难参照其他城市的历史街区去看待东莞记忆。介于广州的厚重历史和深圳的高速猛飞之间，似乎没有完全在过去，但是它又有潜在的未来想象力。」

Massive：

全国最小的Livehouse

想要创造无限的音乐文化

1996年出生的Liveouse主理人，经营着一家或许是全国最小的Livehouse。这样的「江湖称号」让David隐隐感觉到做这件事是有意义的。

Massive的主理人David，负责市场运营和商务洽谈，还有一位副主理人PP，职掌演艺公关和日常设备维护

推开Massive大门，奶油风的家庭式咖啡店，只是「假象」，摆着架子鼓的一角和墙上的音乐人签名与演出海报，道出这不是一家普通的咖啡店。

这里空间不算大，敞亮，前庭容得下常客们四仰八叉地坐着。进门，墙上还贴有从荷兰、澳大利亚、美国、加拿大等地运回来的「飞机豆」包装袋。

网评称Massive的精品手冲整体会偏果酸一些，一试果然如此，「我们的豆子在东莞来说还是蛮新颖特别的，有拿过东莞大众点评的双榜一 。」David自信地说。

顺着楼梯到三楼，有一个通体包裹着隔音棉的小小Livehouse空间。这里演出过从最草根的Origional blues到最有创新性Alternative Electronic，能容纳下80人一起听Live。

David当贝斯手已经4年了，如今选择全身心投入Livehouse+咖啡店的主理人身份。用他自己 的话说，「我希望音乐活下去，没有音乐好像就活不下去了。」

在一年就新增800多家咖啡店的东莞，经营着一家咖啡&音乐的空间，「出发点」还是主要针对刚刚出来的音乐人为他们提供舞台，这件事想想都觉得很吃力。

但或许越小众的爱好，越有忠实甚至虔诚的粉丝。「你们一定要坚持下去啊」「不能不做啊」。不少Massive的精神股东出钱又出力。三楼空间里的架子鼓、Combo音箱、贝斯箱等等，都是大家合力贡献出来的，得到演出嘉宾「声音很棒」的评价。

给各类音乐文化爱好者，提供可玩、可交流、可社交的音乐根据地，滑动查看Live活动现场©Massive

David也承认在东莞搭建起这样一个平台很困难，但还是坚持，「想在这个被称为『文化沙漠』的地方做点什么。」

东莞同行业中，声音图书馆接触的是已经比较成熟乐队或者已有作品的艺人；而虎门Crossroad历经到第8个年头，培养出一批乐队和受众，让东莞音乐人有个地方可以交流，但离城区还是有些距离。

面对高校或刚萌生出来的独立音乐人，缺少一个「聚合」空间。过去这个大本营是在东城，未来则会搬到东莞记忆。

刚开始，David对老城更新项目是抱有一些怀疑的，他不知道这里会被改成什么样。但在东莞记忆样板段开幕首日，作为演出嘉宾的他看见，只要你有想法，想法足够坚定，这是一个高度包容的项目。疑虑很快便消散。

「音乐可以告诉我们，人类比想象中伟大」他们很想分享的一句话。©Massive

Massive会在这里拥有一个近240平米的空间，开阔，没有柱子。「做Livehouse中间不能有立柱，所以这个空间很适合我们。楼下是老顶，我预想大家可以做个barber，然后上来喝杯手冲咖啡或whisky，听Live......」

而这个Livehouse的音乐风格是「无限与包容」的，这个词产自Massive的品牌理念，今后也是Massive发展音乐文化的方向。

「把音乐作为文化去传播，跟音乐文化相关的形式，我们都会去尝试。」什么音乐风格都不限，爵士、放克、摇滚、民谣......音乐舞台的表现形式也不定，可能有影像、画作、表演等等。

专业、热爱、年轻，是他们最坚实的底子。面对更年轻的独立音乐，打开一扇新文化交流的窗口。David对未来充满期待，「在搬去骑楼街之前，欢迎大家来老地方继续听歌啊！」他招呼道。

结语

如果我们将探讨城市更新看作是一场关于空间创造力的「轮回」，要找到预言未来的「题眼」，首要任务便是回望过去。

无论从单向空间，LIGHTHOUSE灯塔，抑或Massive的视角，在根植当地土壤和文化的同时，也要大胆的设想与创造未来的内容。

倘若一直不被干扰，它也许会呈现消亡或是衰退的状态，而不断地有好的使用者，会让历史建筑不断的更迭，它会是永葆活力的。

诸如东莞现在话题度很高的「东莞记忆」。注定要有人先行，样板段的首开让新生活方式在这里持续发酵。它是历史的，但也应该是未来的。

从土地与城市的宏大叙事中走来，但也必须有相反的小民、小生活、小关切的温润面，让人们在场、在看、在听、在体验、在记忆。

骑楼凡尔晒，展开空间新体验的年轻人 ©东莞记忆

延续专注基因，「东莞记忆」迎来3个品牌首发

回到街头，这些年轻主理人如何为老莞城注入新活力

你希望骑楼街区，

带来哪些新体验？

快在评论区告诉我们吧～