程十发：作画追求和真的东西一样，就不做艺术家做科学家了（附80幅作品）

程十发（1921年－2007年），上海松江人。名潼，斋名曾用步鲸楼、不教一日闲过斋，后称三釜书屋、修竹远山楼。 1941年毕业于上海美术专科学校中国画系。 1942年在上海大新公司举办个人画展，1949年后从事美术普及工作，1952年入上海人民美术出版社（华东人民美术出版社）创作员，1956年参加上海画院的筹备工作，并任画师。 长期任上海画院院长，是一位成就斐然、中外盛誉的艺术家。 山水画笔墨已颇具功力。 上世纪50年代以来，以连环画、插图影响于画坛。 此后，艺术视野不断拓展，“取古今中外法而化之”，在人物、花鸟方面独树一帜。 在连环画、年画、插画、插图等方面均有造诣。 工书法，得力于秦汉木简及怀素狂草，善将草、篆、隶结为一体。 他的画早年受陈老莲影响，以至后来青藤、八大山人、石涛、新罗山人的画风也给他启示，他的特殊表现方法，给美带来了隽永的趣味。 晚年，画家多作花鸟画，笔法、墨法更趋灵动，色彩明艳，构成新颖。 连环画代表作品有： 《列宁在一九一八》、《列宁的故事》、《胆剑篇》、《画皮》、《老孙归社》、《孔乙己》等。 《儒林外史》插图获1959年莱比锡国际书籍装帧展览银质奖。 《孔乙己》荣获首届全国连环画绘画评奖二等奖。

程十发《香山采风图》180.6x96.5cm 1978年

多画速写，尤其要多画舞台上的艺术形象，锻炼自己在来不及细加考虑的情况下抓住对象的主要神态，放弃一切次要细节，容易产生新的表现手法和风格。除了速写，要练习默写，一为巩固，二是抓住生活中一瞬间过去的生动景象。我们的祖先在线条发展的途径中有了那么多千变万化的创造，同时又发展了我们的另一种艺术语言，就是画法。我们画法的始祖也就是线条的图画，它们一直结合在一起，今天的用绘画来工作的人们，也必须从画法的变化中求得他发挥线条美的艺术才能。

——程十发

程十发《藤花长青》 中华艺术宫藏

作画要从大处入手，不要太注意细微的部分，过分仔细了，平均对待，反失去了重点，也失去了必要的偶然性，缺乏艺术趣味了。故画人物要同画速写一样，要注意大轮廓，先取势，缓刻画。要善于创造，利用和驾驭某种偶然效果。利用墨和颜色中的胶水在宣纸上产生的变化，从而使画达到一种变化莫测的特殊效果。赭石、花青都会产生这类效果。

——程十发

程十发《观鱼图》1979年

画画不重要，画得跟别人不一样才重要！我能够用线条来传播我思想感情的时候，我是十分骄傲的，我十分珍惜这一份艺术遗产。

——程十发

为讨好什么人而画，还是照自己的意愿去画，这是关键。画是表达作者思想感情和意境，具有比现实更高和更有想象力的东西，而不是画具体的场面和建筑物绘。

——程十发

程十发《李时珍先生造象》

中国人物画往往无布景，留出空白让人想象，有布景衬托为要表达典型人物在典型环境中。作画追求和真的东西一样，就不做艺术家做科学家了。画连环画是一种再创作。譬如说现在画鲁迅的小说《伤逝》，情节是简单明了得很的。但要把它创作成为连环画，就得好好地动动脑筋。有问余何为国画技法之特点，余不惑而曰：自一笔始，一笔而终者谓之国画。昔张僧繇有一笔画，广羲言之，即用笔一以贯之者，此民族艺术之特色也。中国艺术传之东瀛往往称“道”，如花道、茶道、书道等等。道者有一自始至终变化之法式，如舞剑、拳术，何处开合，何处进退，何处虚实，自始至终一气呵成。用笔首当刻画形象之真质，现其自然之天趣，舍此也无能发挥其艺术之作用。然空存形骸而不以笔法出之，正如昔日里井小孩打架，扳头拉脚，虽为一种打斗动作，然不能引人。如观公孙大娘之舞便觉心旷神怡。昔时意人郎世宁刻鞍马，而不以笔法为能事，徒存其骅骝之表；而世人宝悲鸿之马，因悲鸿画马得笔法之故。

——程十发

程十发《终南醉归图》

我画人物、动物，不是先画细部，而是先画大体。我认为人物姿态和动态十分重要，故画好大体再画细部。我画一张画时，开始时还是打草稿，我的第一张草稿或是第一张正稿往往都不成功，一定要画多次，最后，我把打的草稿都丢掉，带着默写的情形作画。为什么呢？因为一开始比较写实，缺少夸张和修饰。临摹我的作品往往是临我后来的正稿，而没有看到我以前的素描搞；看我作画的人看我画来很随便，而我在家中打稿的时候是不随便的。

——程十发

程十发《李青莲写照》无年款

“真”是得其神韵，应该是神似、形似相结合，不是在神似和形似之间。画花和人的生活有关，和画人的遭遇和思想感情有关。如牵牛花，它每天开得最早，枝枝向上。齐白石画的牵牛花都呈现出早晨清新向上的气势。画荷花，因为叶多花少，经常要去寻觅，表现了一种情趣；画荷花有人还喜欢它的秆子，它曲中有直，显现了它的性格。画花要经常去看花，花和人的性格要相配，什么样的性格也就会爱什么样的花。绘画是表达作者思想感情和意境，具有比现实更高和更有想象力的东西，而不是画具体的场面和建筑物。

——程十发

绘画是表达作者思想感情和意境，具有比现实更高和更有想象力的东西，而不是画具体的场面和建筑物。构图，用笔给人以第一印象，前人谓“平中见奇，静中见动”、“奇中见平，动中见静”。第一印象要奇物，画面飞动，有刺激性，有振荡感觉，但要奇得稳。细看之，颇为平静、耐看，这是对传统绘画的根本变化。

——程十发

程十发《红拂记图》

在处理题材时，本身就有民族风格，意在生活的作者感情的表达，形神兼备不是拿笔画时才具有了民族形式。技法如果没有思想，没有意，没有感情，就很难办。技法如果没有和感情结合起来，技法则是没有用的。我的作品的母亲是我们伟大的生活，我们有了生活，创造了比生活更美善的作品，其目的还是献给生活--我们的伟大的母亲。

——程十发

程十发《茸城十全图》

我的绘画风格并不同别人两样，我也是“抄袭”，但不抄袭人家已经抄过的东西，只是我抄的人家不易发觉。我有时从古人中比较冷门的，或是在古代曾经热门过而又冷下来的东西中吸取。我的画的风格如同山里一棵特殊的树，它既不能避开政治气候的各种要求，又要符合自己的艺术追求；既要避开左的侵扰，又要避开右的干扰。风格的形成是不能脱离社会的影响的。

——程十发

程十发《梦中的线条》1987年

用最古的笔法与最新的现实相结合， 可以创造出中国画的一条新路， 同时又具有浓厚的民族色彩。

——程十发

程十发《歌唱祖国的春天》 1956年 上海中国画院藏

程十发《钟馗嫁妹图》1961年

程十发《钟馗醉酒》

程十发《钟馗嫁妹》

程十发《西湖民间故事插图之凤凰山》

程十发《西湖民间故事插图之钱王射潮》

程十发《西湖民间故事插图之白娘子》

程十发《西湖民间故事插图之石香炉》

程十发《西湖民间故事插图之寻太阳》

程十发《西湖民间故事插图之虎跑泉》

程十发《西湖民间故事插图之飞来峰》

程十发《蔡文姬》1977年

程十发《李易安造像》无年款

程十发《易安漱玉图》1976年

程十发《橘颂》

程十发《广陵散》

程十发《太白醉写》

程十发《水乡涉趣》

程十发《钟馗嫁妹》

程十发《第一回胜利》

程十发《范蠡与西施》

程十发《弹箜篌图》

程十发《姜白石词意图》

程十发 昆曲《嫁妹》

程十发 昆曲《太白醉写》

程十发《牧童吹笛唤归牛》1986年

程十发《花里听歌》1982年

程十发《欢乐的节日》1973年

程十发《阿Q画传》连环画 1961年

程十发《红瑶姑娘》1979年

程十发《北海牧羊》1972年

程十发《李青莲造像》1979年

程十发《听籁图》1985年

程十发《右军爱鹅图》1983年

程十发《采药图》1981年

程十发《濒湖问药图》 1990年

程十发《深山采药抗非典》2003年

程十发《唐人诗意图》183.5x95.8cm 1948年

程十发《松江泖塔》96x74.4cm 1988年 程十发艺术馆藏

程十发《雪山图》94x38cm 1948年 程十发艺术馆藏

程十发《秋山萧寺图》95x177.5cm 1995年

程十发《松柏长青图》181x96.8cm 1977年

程十发《水乡图》93.4x53.2cm 1954年

程十发《山水图》33x26cm 程十发艺术馆藏

程十发《桃花流水图》

程十发《秋山图》138x69cm 1989年

程十发《江南烟雨》138x69cm 1986年

程十发《山居图》 69x138cm 1993年

程十发《玄武春色》1962年

程十发《云泉幽壑图》1988年

程十发《山水图轴》 1937年 程十发艺术馆藏

程十发《临停云馆》1948年

程十发《山水八景图册之秋山无尽》程十发艺术馆藏

程十发《鲈乡杂缋之黄山排云亭》

程十发《庭院初秋》

程十发《牡丹朱竹图》程十发艺术馆藏

程十发《莲塘图》

程十发《翠竹双雀图》

程十发《白鹰》1978年

程十发《小品册页之一》1985年

程十发《秋水莲塘》 1986年

程十发《一叶浮香天风冷》1986年

程十发《芭蕉双雉》

程十发《雪梅》1961年

程十发《春晴又喜一花新》1973年

程十发《梅》1983年

程十发《春酣》 1997年

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