多少年轻人，把直播PK当成“电子庙会”逛

文/夏颂

编辑/三三

2023年最后一个月，没想到还有人挤掉甄嬛传、吗喽走进我的表情包世界。

这张乍看像胡夏的脸，最近总能表达我近期所想。

当我发了工资，却也收到了双十一信用卡账单时：

在会议室开了一天会，但工作一点没做时，我内心激烈吐槽：

更别说他的日常随便一截，就是演我精神状态：

〓图源：抖音博主 @段俊dj_ofc

出于对我这位赛博好友的尊重，我特意搜了下段俊是谁。

有人说他是“国家一级钢琴驾驶员”，他也唱歌，但被评价“有种黄河离开中国的感觉”，甚至有人说他重新定义了钢琴的优雅：“显得钢琴很优雅”。

正当我把他当搞笑博主看的时候，却突然看到了他正经直播pk的视频。

将视频反复看了3遍，我才终于承认：

直播pk，才是更适合中国人的电子燕尾服。

段俊直播pk，

新中式属性大爆发

吸引了我的那条直播视频，就排在抖音直播pk话题的第一页，是抖音博主周子珺与段俊的PK直播片段：两人隔空对战，一个拉二胡，一个抚钢琴，一中一西，说是pk，不仅没有火药味，反而呈现出琴瑟和弦的悠远感。

44秒的视频获得了11万点赞，近万的转评赞，网友将两位称为新时代的“伯牙子期”，大赞这才是“真正的pk"。

我以为这段已经是直播pk的巅峰之作，没想到这只是11月28日段俊直播PK的一个精彩切片。

看完段俊在中国科技馆的直播全过程，我瞬间梦回了梨园盛世。

事实上，打擂pk自古有之，戏曲鼎盛时期打擂台是一种生存手段，当时职业戏班间竞争激烈，他们要么自守营盘要么四处出击争夺观众。此时的擂台比舞台更激烈，精彩程度甚至更高，观众们兴奋度也更高。

如今擂台搬到了直播间，pk不仅仅是一种比拼和较量，更多了不少高山流水的知己感。

直播PK中，段俊的钢琴碰上中式乐器、唱腔、舞蹈，意外相融且碰撞出一种别样的，和谐的新中式之美。

段俊和古筝爱好者@孔叁san 选择了兼具流行和传统风格的《青花瓷》作为pk曲，本以为音色独特的中国传统弦乐很难与其他乐器融合，而当音乐一起，钢琴沉稳，古筝悠扬。直播粉丝们瞬间疯狂打Call。

有观众以“钢琴还是没那么适合中国风”为由为孔叁投票，张寒蕊《不谓侠》的笛声一响，一秒让人进入潇洒又诗意的武侠江湖，西方的钢琴声在其中却并不突兀。

钢琴声如泉水清脆响亮，笛声悠扬，似秋风推开紧闭的门扉，纵情江湖的快意恩仇，和一代大侠最终回归普通的潇洒和自在之情，在这一场3分钟的直播间pk中展现得酣畅淋漓。

如果说乐器和乐器的PK是同类竞技，总能比个输赢，那段俊和舞蹈家春雨的直播pk，更像是一场高质量的文艺汇演：去除了灯光、舞台布景，钢琴声和舞蹈的合作是最接近舞蹈表演的时候。

专业的拍摄视角，超高清画质，双方互动强，直播内容有趣氛围好，虽有输赢但又欢乐，这样的直播pk质量确实超乎了我的想象。

而这直播中让我印象深刻的还有段俊父子合奏，以及段俊与周子珺的再次pk。

和自己的父亲在一块时，段俊像换了副面孔，父亲稳重吹笛子，段俊难得安静，被粉丝调侃为“血脉压制”。与父亲合作时，段俊明显更为放松，父子合奏、共唱，曲目分明在其短视频中都有出现，却能感受到更温柔、深厚的情感。

如果说父子合作是一种中式传承与感动，段俊与周子珺的再次合作则是中式浪漫的一次集中呈现。

让俩人登上直播pk热门的《何以歌》依然在，俩人先后合作了4首歌曲，全部都是粉丝呼声极高的热门曲，《兰亭序》、《十年人间》、《烟花易冷》，两人言语不多，音乐却又道尽千言万语。

很多人会因为伯牙子期相遇时的美好，而忘记这个故事其实是be，两人约定第二年再见，但伯牙如约而至，谁知子期已经过世。伯牙悲痛欲绝，觉得再无知音，便把瑶琴摔碎，终身不再弹琴。

这或许也是21世纪互联网的一种超能力：

它不仅能让更多伯牙子期相遇、沟通，也让无数中国人的情感、艺术在pk合作中得以迸发。

整活的观众，

直播pk的灵魂

即是现场，怎能少得了观众。

只是比起戏园里听戏、评戏的各位看官，甚至嘴一张都能唱上一段的高级观众来说，直播pk里的观众更像是组团来“捣乱”的。

毕竟是在中国科技馆这种大场合直播，段俊表现的非常具有钢琴家的样子：西装穿上身，样貌端正，和春雨老师打招呼的时候，声音都低了不少。

显然他的粉丝习惯不了这样的他，表示有些认不出来了：“这是那个头发蓬松能唱高音的哥们儿不”

不少人第一次点进直播pk，看着段俊父子的合奏正正肃然起敬，段俊粉丝也肃然起敬，只是用词明显随意了些：“山猪来品品细糠了。”

真的被直播pk中的合作感动到了，他们也只会恶狠狠地说：“被你装到了，可恶。”

总之，留言千万条，感情很充沛，但没一条不“冒昧”的。

这样有趣的对话，不仅不会降低直播pk的质量，反而让直播间变得有趣了起来，台上正主文艺大比拼，台下粉丝纷纷争夺评论区幽默大王第一名。

事实上，这样有趣的对话是段俊视频评论区的日常。关于“如何描述段俊头发飞起来”的狂放弹琴方式，网友能给你写一整本《中国语言艺术》，随便一扒拉就是“刘海和后脑勺都混熟了”的幽默级别。

实在没有语言天赋的朋友也没关系，有时候一张图片的精准程度完全不输大美中文：

而在这场直播pk中，你会发现想辨认其他博主的粉丝也非常容易。

比如古筝爱好者@孔叁san的粉丝明显更具“文人墨客”气息，对于中西结合的音乐风格，有的粉丝只会阿巴阿巴的时候，孔叁粉丝：“有一种林黛玉化艳妆边喝酒边写词，李清照穿超短裙左手拿香槟右手拿笔，李白当DJ杜甫当主唱，刘禹锡坐在真皮沙发上和苏轼拼酒的感觉。”

舞蹈博主@春雨rain_的评论区则点进去就感觉自带香味，夸舞姿的，夸发量的，夸眉眼的，总之没有一个字不美丽，唯一一点不爽都在直播pk的时候了：别送那么多表情了，老是挡屏幕。

这也是我在观看这次直播间pk过程中发现的一个特点：观众和表演者的距离非常近。

此次段俊的直播pk间一样,这些博主和他们的粉丝构成了一个更纯粹，更亲近的文化圈。大家既有支持的选手，却也可以开玩笑、交朋友，整个直播PK过程更像一个开放性音乐party。

这与我们常规的对表演者和观众关系认识，有着很大的差异。一直以来观众和表演者保持距离才是演艺“常识”，无论是舞台演奏还是戏台表演，最亲近时刻就是表演当时。但登上直播pk间的博主却并非如此，他们与粉丝早就像朋友一样相处，他们互相调侃，互相鼓励，早成旧相识。

这样一个博主站上直播pk间，观众会觉得是自己的朋友站上舞台，由此pk中的自豪感和亲密感也是大不相同的，对博主的支持和欢呼力道也会大有不同。

在人和人的关系变得越来越“客气”的时代，观众和表演者实时互动且互相的表演似乎是几十年前的传说。

幸运的是，在直播pk的世界里，我们又重新拥有了它。

直播间pk，

每个人都拥有“赛博雅座”

抖音上像段俊这样有趣又好看的直播pk并不少见，有一些大精彩程度甚至可以封进“传奇”行列。

比如同是中西乐器对决的伯牙子期cp，小提琴青年演奏家@Strictlyviolin荀博 和吉他博主@蜘蛛侠弹吉他 的直播PK名场面也数不胜数。古典、流行、海外，无论什么曲风两人都能巧妙配合，直播间秒变音乐会现场。

钢琴演奏家@诉爷与四位年轻的乐器主播的直播PK也是让无数网友大呼上头：他们年龄差距很大，演奏时却如知己如亲朋。这场反差强烈的隔空合奏不仅是一场音乐PK，更像是一场音乐传承。

在越来越快，越来越便捷的互联网时代，直播pk似乎也成了一个必不可少的娱乐环节。

对于表演者来说，直播pk俨然成为一种新的宣传方式。

前段时间，武汉大学发布了一篇《直播PK、打赏与戏曲传播研究报告》，文章讲述了对戏曲等传统文化来说，直播pk存在的必要性：

“直播PK、打赏源自戏曲艺术悠久的“斗戏”、缠头等传统，这种观、演及时互相反馈的模式，还原了戏曲表演与观众的互动方式，有助于戏曲艺术开辟演出舞台、吸引年轻观众、增加市场化收入。”

直播pk的存在，也大大丰富了打工人们的生活。

看线下演出注定是一个备受时间、空间制约的活动，以前网络不发达的时代更是如此，走进戏园看戏更像是一种有钱有闲的行为。

如今虽然便捷了，但演员、剧院和观众所付出的时间、经济成本都很高，打工人的工作时间也飘忽不定，买了票也可能因为各种原因错过演出，甚至会考虑到出行时间成本、票价等原因，与感兴趣的文化失之交臂。

而观看直播pk，观众可以坐在工位上，也可以躺在自家床上，就能享受过去“雅座”，如今剧场最前排好位置的待遇。绝佳的视野，更灵活的空间，让大家更轻松享受到喜欢的表演。

而在看直播PK过一把演出瘾的同时，还能对文化有更多深入了解，日后有机会看线下也不至于太犹豫。

在此次段俊直播pk过程中，除了表演引发无数网友惊叹的同时，一个问题不断被提及：“这画面怎么会如此流畅，他们都不卡嘛”。

和之前的一些直播PK比起来，这次直播在画质的提升、机位的变化、pk时双方流畅度上的提升都属于next level级别。

这或许也是越来越多高质量的直播pk正在抖音上如雨后春笋般出现的理由：抖音提供高质量舞台，博主们乐于将这擂台变成属于他们的延伸舞台。

直播pk,正在逐步成为一个百花齐放的大舞台：大家各凭本事，你方唱罢我登场，为艺术交流和传播贡献着自己的一份力。观众们用投票和互动，表达最真实的视听感受，为自己的喜好投票。

一个时代有一个时代的大众艺术广场，曾经是戏园，是天桥，是剧场。

如今在看直播pk的你我，或许已站在了这个时代的广场中心，见证着这个时代的大众艺术，生根发芽，茁壮成长。