许仙为什么非要找个女人演？时隔30年，赵雅芝终于说出真实原因

作为至今无法超越的经典电视剧，

《新白娘子传奇》一经首播就引发巨大反响。

1992年在台湾播出后，第二年就被特地引到内地。

万人空巷的场景、口口相传故事的歌曲，

种种现象，都足以证明此剧的火热程度。

迄今为止，影片评分仍然能高达9.1分。

这部剧之所以能获得巨大成功，

不光因为完美还原民间故事，

更是因为其中“豪华”的演员阵容。

赵雅芝和叶童的出演，给影片增添不少色彩。

尤其是男主“女扮男装”的故事，至今仍为人津津乐道。

这个安排，促进影片成功的同时也成为其中的亮点。

但观众一直无法理解为何找个女人出演许仙？

仅仅是为了许仙身上的怯懦感与书生气吗？

直到多年之后，女主角赵雅芝才揭露出其中的关键所在。

影片筹备，独特意义

当时恰逢台湾电视台30周年，

希望有部高质量作品来证明实力，

也能作为生日礼物送给观众。

本想翻拍四大名著，但时间紧任务重。

无奈之下只能将重心放在短篇戏剧上，

斟酌再三，最终还是选中《白蛇传》。

家喻户晓的经典故事、言简意赅的情节篇幅，

刚好满足本次拍摄需求，又好看又好做。

确定目标之后，众多负责人便开始各自奔波。

剧本创作、演员选择，稳扎稳打走上正途。

为呈现完美效果，制片人曹景德与编剧贡敏多次商议。

最终确定选择两岸三地的导演共同执导拍摄，

演员也是要求实力与名气双具备，决不能拖后腿，

主题曲更是请来邓丽君的老师左宏元亲自谱曲。

层层严格要求选拔下，才得以塑造出经典影片。

但看似顺利的过程，实则经历重重磨难。

没有钱做特效，只能将真蛇刷白漆。

选角过程更是遭受到众多阻碍，甚至险些放弃拍摄。

艰难选角，多番遭拒

为迎合观众审美，片方特地开启线上选角。

大众投票选出心仪演员，导演再进行拍板决定。

可最终结果出来时，却震惊所有工作人员。

香港女星赵雅芝，的确符合“白素贞”的要求。

美眸皓齿引人注目，温婉娴静却又不失妩媚。

对美人司空见惯的导演夏祖辉也对其“一见钟情”，

甚至没有试镜就直接确定对方的女主位置。

可惜主角赵雅芝却并没有准备接下这个角色。

感情生活处于危难时期，事业发展也起伏不定。

赵雅芝对剧本选择极其慎重，半分瑕疵也不允许。

担心自身粤语影响影片质量，最终落得不好的名声。

为了自身前途，她只能拒绝对方的好心邀请。

导演无奈，只能再找新人。

将目光放在同样出众的潘迎紫身上。

但依旧被对方直言相拒。

靠着《一代女皇》成名后，潘迎紫将重心放在“女强人”题材中。

而“白蛇”早在之前就翻拍多次，可最终都没能爆火。

即便美艳绝伦的林青霞亲自下场，依旧反响平平。

如此说来，潘迎紫的拒绝倒也是情理之中的事情。

接连两次被拒绝，夏祖辉陷入低沉之中。

在他心中，白素贞的第一人选还是赵雅芝，

只能“恬不知耻”再次邀请对方出演。

为其量身定制方案，特地寻找配音演员。

但却还是惨遭拒绝，理由与之前截然不同。

与郑少秋搭档传出绯闻后，她对男演员十分慎重。

担心再次卷入男女关系的旋涡之中，赵雅芝只能再次拒绝。

可片方的坚持不懈，终究还是让她心软。

上达百次的邀请电话，才换来剧组的女主角。

但剧组依旧无法顺利开拍，只因男主的人选还没确定。

女扮男装，脱胎换骨

成熟男性魅力的审美影响下，实在难以找到文弱的男演员。

况且迂腐又怯弱的形象，对于男性而言并不算讨喜。

无奈之下，导演想到戏曲“小生”，希望女性反串角色。

如此一来对于演员的要求就更加严苛。

阳刚与柔美并存、个头高大演技精湛。

片方的第一人选本是反串过“贾宝玉”的林青霞，

但对方刚接下“东方不败”的角色，只能拒绝“许仙”。

导演只能再次陷入迷茫之中，好在天无绝人之路。

探班杨佩佩时看到叶童女扮男装的戏份，就此定下男主角。

可叶童却出于对事业的考虑，并不愿意反串男性角色。

剧组多次劝导努力之下，才让对方勉强答应出演许仙。

为增强演员信心，更为提高演员实力，

导演请来专业的戏曲老师对其进行指导。

而叶童在逐步学习中，也变得心甘情愿，

“脱胎换骨”重塑形象，呈现出完美的许仙。

虽说叶童的表演无可挑剔，但观众知晓真相后还是会产生好奇。

为什么非要用女人出演男性角色呢？女女搭档真的不会别扭吗？

电视剧播出多年后，赵雅芝才在采访中透露出其中的真实原因。

真相揭露，用心良苦

女扮男装，本就是剧组经过慎重思考后的大胆创新。

既能体现出女强男弱的夫妻关系，加重男主的软弱无能；

又能避免剧组乱传绯闻，保证各位演员的名声清白。

白娘子和许仙之间，向来都是女性占主导地位。

从最开始的相识，到两人成婚，以及婚后大小事务，

许仙都是跟随对方的主意，自己从来没有真正做主过。

遇到危险时，更是需要妻子站出来保护他。

甚至最后的结局中，成仙都是被迫所得。

男性出演这个角色，总是会有莫名的违和感。

女扮男装则避开其中的尴尬，也能与女演员更好搭戏。

在《白娘子》之前，赵雅芝曾因剧组绯闻使得丈夫不满。

被舆论伤害过后，她变得更加谨慎，甚至有些“草木皆兵”。

而女性同伴的出现，恰好解决她的难题，更帮她突破事业难关。

两个女人演夫妻，本以为画面会十分怪异，

没想到却格外默契，与普通的恩爱夫妻别无两致。

超高演技将角色活灵活现地展示在观众眼前，

由此可见，性别从来就不是衡量实力的标准。

赵雅芝和叶童因此一战成名，火爆程度不相上下。

事业得以再登高峰，知名度火遍全国。

如此看来，两人算是站在同一个“起跑线”上，

谁料从这之后，她们却走上截然不同的道路。

男女主角，不同遭遇

或许是太过于投入角色，赵雅芝渴望自己能成为真正的“不老女神”。

时至今日依然将全部精力都放在“少女神颜”上，竭尽全力维护年轻本色。

拼尽全力弄虚作假想要掩盖的现实，不过是自己没有勇气面对罢了。

靠着美颜造假，终会有原形毕露的一天。

可赵雅芝对其全然不顾，沉浸在自己的世界中。

将当初受人夸赞的演技与实力抛之脑后。

白娘子之后，赵雅芝再也没有能拿得出手的角色。

只能靠着当初封神的角色，在各大综艺中卖弄情怀。

沉浸在白娘子身份中难以自拔，为自己营造出公主梦。

不愿接受现实情况，更无力迎接新的挑战。

偶尔在影视剧中刷脸，妄图借此博得关注。

谁料僵硬的容貌和表情，让观众退避三舍。

30年前的浮夸演技，早已跟不上时代变化。

反观另一位主角叶童，则永远在超越自己。

《白娘子》的红利只会是加速她成功的利器，绝不会影响未来的事业发展。

多年前的她为塑造角色丢弃女儿身，多年后依旧可以为此抛弃形象。

对于叶童而言，容貌衰老完全不会影响自身事业发展。

有演技傍身，又敢于创新，外貌从来都是“修饰之物”。

一直以来，她都在自己的演艺生涯中兢兢业业地奋斗。

可惜种种创新，始终没能敌过赵雅芝的“白娘子滤镜”。

直到《我爱你！》的播出，才让观众再次看到叶童的实力。

能得到张国荣的亲口夸赞，叶童的实力必然不可小觑。

只可惜被外形耽误，始终无法爆火。

好在怀才不遇之人，终会遇到自己的“伯乐”。

不顾形象的她，终于在电影中再次得到认可。

扣人心弦的演技，使不少观众都为其潸然落泪。

无论是对容貌的坦诚，还是演技的追求，

赵雅芝和叶童，终究活成完全相反的样子。

从名气看，叶童被赵雅芝远远甩在身后难以追赶；

但从实力看，毫不出彩的叶童才是真正胜利之人。

敢于尝试，铸造经典

正因为敢于创新，才有了30年前的这部经典著作。

正因为敢于尝试，叶童才走上了万众瞩目的“影后之路”。

因为画地为牢，赵雅芝终身都难以逃脱“白素贞”的名号。

视剧制作也好，人员参演也罢。

唯有创新超越，才能塑造经典。

将自己困在原地，只会陷入万劫不复之地。