画家黄蕾：生活的精致与艺术的浪漫

文/山榆

黄蕾的油画，以前我在朋友那里见过，它给我的第一感觉是不能马上用语言表达出观瞻感受，至少一时说不出来，好像说什么都在似是而非之间。她的画作，你不必到现实中去对号入座，也不必通过脑补硬跟现实中的某种物象扯上必要联系，这是很难做不到的，它原本就在似是而非之间，让你的想象在诸多物象之间徘徊，不知所之。这也许就是抽象画存在的理由吧。

人可以有相对纯粹的想象，但不可能有纯粹的理想生活。因此，真正的艺术家往往都是孤独的、寂寞的。追求精致是艺术家应有的素质。一位丹青高手，外表上可以是一个其貌不扬、不修边幅的人，但笔下决不能过于恣意，毫无牵制地表现。人说某画家富有想象力，笔法汪洋恣肆，应指在特定环境中的特定想象和笔法的开阔淋漓，而创作者必是“有意”为之，其间不排除神来之笔。

我没有见过黄女士本人，从她公示出来的本人照片看，用“精致”二字来形容她的穿着，甚至长相，都是恰切的。我从她的照片上，看不出她的实际年龄，活得真够精致。我不知道这样说可否对黄女士有所冒犯，但她给我的感受就是这样的。她的油画给我的联想大于想象，它让我把多种生活经验搅在一起，超越时空，给我的观感造成一种集中的冲击。我是搞文字的，说得冠冕一点，跟文学挂边。文学不能离开想象，我不相信纯粹的“自然主义”，那样无异于画家拿着照相机任意取景，然后再通过笔墨进行复制。联想和想象是艺术创作最起码的精神要素，不仅是艺术家应具备的素质，也是读者（观者）不可缺少的精神要旨。黄女士的画作其抽象度给人想象的空间更加广阔，甚至可以无限延伸，有的画作让你的联想超越经验，大有风马牛不相及之感，观之愈久，联想愈多，思考的也越多。

但是，艺术就是艺术，不管联想多么丰富，它都是通过艺术家的“造像”来完成的，绝非凭空想象。这就需要艺术家有足够的浪漫情怀和童真妙趣，也有对现实理想的物化。不过，浪漫也好，童真也好，理想也罢，总是要基于现实的。我接触过一些写实主义的油画家，也曾为之写点推介文字，但我发现，写实不等于缺少浪漫。可不可以这样说，没有浪漫就没有艺术。而浪漫主义者，未必在任何事物上都不务实，也许他们生活得更加仔细，情感更加细腻，情绪更容易波动。我猜想，黄女士大概就是这样的人，否则她的精致就没法解释。

艺术不排斥理性，但是过多理性，艺术必然僵化。纯粹的理性是造就不了艺术的，哲学家用文字来说理，他们讲究的是逻辑；艺术家通过形象来抒情，理必源于情，他们在乎的是移情于物。哲人说，没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨，爱恨都是情。“没有无缘无故”说的是情中有理，通过寓情于景，是诗人和画家共同的表达方式。我不喜欢所谓的“哲理艺术”，只要是促人向善的艺术，形象越丰富，其潜移默化的功能就越好。

没有几个艺术家兼为哲学博士，在生活中，说理学是最没用的东西，连小孩子都排斥。艺术家营造出艺术形象，让人想到生活之美，善与真必在其中矣。所谓寓教于乐，意义就在于此。

黄女士的油画作品，放大了童真与梦幻、渴望与求索、传统与真诚，把不变的美好赋予“变化”的造型与色彩之中。这也需要高度提炼的功夫。

艺术家可以把自己的生活打理得井井有条，保持应有的肃静和素净，甚至不容破坏，但不见得内心也像生活一样平静如水。只要是热爱生活的人，不管其扬善还是嫉恶，内心的平静与喧嚣是并存的。物欲的平静是艺术喧嚣的基础。观黄女士的油画，在她那超然的想象中，读出飘逸与放达并不难，但若读出豪爽与孤独就有点难度了，最难发现的是她的嫉恶情绪。想读懂一个艺术家，自然是通过其作品，作品表现出的思想，有显形的也有隐形的，有假象也有真相，这就需要发挥读者（观者）个人的经验联想，以及个人的鉴赏水平与思想深度。从这一点上看，黄女士的油画是对现实人情的深入思考，不管构图和设色多么奇妙、离幻，都在反映现实。倘若你还缺少这种经验，畅游在画面透示出的幻景逸趣中，也足以让人暂憩，乐而忘忧。

人物视窗：

黄䍣，原名黄蕾，笔名雨魂，四川成都人。现居广东深圳。著名抽象画艺术家，四川省美术家协会会员，疯狂交流会·国际新当代艺术组委会成员，中国艺术平台会员，国际抽象艺术家联盟常务理事，国际女艺术家学会副会长，环球抽象艺术学会主席团成员、常务理事，深圳108油画公社会员，新抽象主义沙龙成员，新国际艺术网络论坛推荐艺术家。曾多次被邀请参加各省市画展，其作品受到了众多爱好者和藏家的喜爱，多幅作品被收藏。2017年12月参加第六届深圳城市艺术博览会被评为最具潜力收藏艺术家。黄蕾酷爱绘画，并坚守着自己的初心，潜心画画，创作出了大量灵魂之作，直击观者的内心，并引起观者共鸣。