相差100岁的环球影城和《王者荣耀》，一起讲了个新故事

“看着吧，你在这里和李白合影，你的同学一定羡慕哭了。”

这是本周在北京环球影城内，一位妈妈和孩子说的话，当时小编站在他们身边，围观“《王者荣耀》英雄见面会”。前方，王者英雄“云缨”和“李白”正在和游客互动。

说实在的，听到这句话小编有些诧异，没想到，眼前的游戏主题活动竟能带来如此多元的情绪价值，不只有快乐，还有惊喜、骄傲和自豪。

怪不得，这场活动已经是二次举办。

2022年4月至7月，北京环球影城联动《王者荣耀》，以游戏内的“长安”为故事背景，在乐园内打造了“北京环球影城：《王者荣耀》英雄盛会”，内容包括“王者荣耀英雄巡游”、“英雄见面会”，以及特色周边等等。

而在今年3月11日，盛会再度开启，并且进行了升级，上新了多款主题限定美食，另推出“《王者荣耀》主题环球面部彩绘”。这说明，经过市场检验，两方均对活动效果比较满意。

这可能是大多数人没想到的。毕竟在表面上看，一个是主打海外电影IP的主题乐园，一个是有着极强国潮国风的年轻手游，差异两极化。

1915年，环球影业创始人卡尔·莱默尔在洛杉矶郊区创立了环球影城前身——环球城，打开了观众进入电影空间的通道。2015年，《王者荣耀》正式公测，随后火爆全国，成为了联结亿万人的超级数字媒介。

现在，两个IP持续跨圈联动，百年厂牌环球影城生出了新的活力和能量，《王者荣耀》也为实现IP长期主义夯实了新路径。

那么恰好相差100岁的他们，为何能“牵手”成功？

我们不妨先去108年前的环球城看看……

共同的基因底色：尊重和融合好故事

| 01 环球影城

最早的环球城建在好莱坞边上，那是一座占地0.93平方公里的电影厂，里面约有600个拍摄场景和90个舞台。

彼时，卡尔·莱默尔为了提升公司的竞争力，首度打造了这样一个以电影为主题的开放性园区。他通过售票方式，让观众进来参观体验，增加营收的同时，也在增强与观众的联结感。

这不是卡尔·莱默尔第一次进行电影产业创新。此前，最初从事电影发行的他，曾为了打破爱迪生的电影设备专利垄断，转而在内容上积极探索。

一方面，从产业下游走到上游，成立独立运动影业，即环球影城的前身，亲手打造原创故事性更强的电影。

另一方面，开创“造星”概念，捧红了首位电影明星佛罗伦萨·劳伦斯，并吸引到“美国甜心”玛丽·皮克福德等演员加盟。这种看重人物IP的策略，日后产生了巨大影响，至今如是。

这样看，环球影城从创始根基上，就有三个特点：看重个人IP效应、作品的故事性和运营的开放性。

特点即支点，在三个支点的支撑下，环球影城厂牌得以延续百余年。

尽管中途曾经遭遇资金困境，公司几经转手，但是不妨碍在英国商人阿瑟·兰克、电影艺术大师阿尔弗雷德·希区柯克、大导演史蒂文·斯皮尔伯格、作家迈克尔·克莱顿等名人大师的参与助力下，厂牌持续更迭和升级，成为享誉全球的主题乐园。

发展过程里，三个特点亦逐渐汇成一个新特质，即融合有影响力的故事IP。

以北京环球影城的首期项目为例，只有《侏罗纪世界》是环球影城的原创IP，加上它曾是“补血”全球环球影城厂牌的IP，所以它在园区C位；《神偷奶爸》（小黄人）和《功夫熊猫》是收购照明娱乐和梦工厂而拥有IP；《变形金刚》和《哈利·波特》则是派拉蒙影业和华纳兄弟的授权IP。

另在此基础上延展，为了做差异化创新，环球影城又开始融合本土文化，合作当地最有影响力的IP。

比如，奥兰多环球影城出现过脱口秀主持人吉米·法伦，再比如大阪环球影城和知名动漫厂牌集英社合作推出《海贼王》舞台剧、“环球影城·JUMP·盛夏”季节限定活动，以及与任天堂合作“超级任天堂世界”主题区域。

依照这种厂牌发展趋势，北京环球影城首选与《王者荣耀》合作相得益彰。

这不仅因为《王者荣耀》是当下最影响力且极具有中国文化风格的本土IP，而且在IP基因上，看重人物IP、内容的故事性和运营的开放性，同样是《王者荣耀》的生长底色。

| 02 《王者荣耀》

先说《王者荣耀》的人物IP，这个毋需多言，王者英雄就是游戏的标签之一。截止2023年1月17日，《王者荣耀》共推出了113位英雄，每位英雄都有自己的故事背景、性格属性和技能点。

再说内容的故事性，《王者荣耀》是真的喜爱故事。

无论是在游戏内建设“王者大陆”的世界观，设计“单元剧”一样的赛年叙事，还是在游戏外开发小说、纪录片、动漫、电影、舞台剧等衍生作品，都是在积极创作不同品类的故事，语境也从线上拓展到了线下。

第三说运营的开放性，《王者荣耀》的合作堪称包罗万象，简单概括可分为文化传承、实体经济、电子竞技、科研发展、时代荣耀、公益关怀六大领域。

大家可以在超市买到联名款百事可乐，可以通过玩游戏参与助农公益活动，还可以在游戏内观看梦天发射直播。从身边超市到宇宙星空，《王者荣耀》的联动有深度也有广度。

《王者荣耀》2022「千色云中」赛年——游戏中体验修复壁画

当然，对于环球影城发展出“融合有影响力的故事IP”这种集合性特质，《王者荣耀》也有。

说到这里，小编想和大家分享一个自己的故事。

小学时候，小编特别喜欢看一部动画片，叫《三个火枪手》。它改编自法国作家大仲马的同名小说，讲述了在17世纪的法国，国王的火枪手与反派主教斗智斗勇的精彩轶事。

年少的我被当中离奇跌宕的情节深深吸引，不仅央求家人买了原著小说，而且对真实的法国充满了好奇与向往。

里面的女主角“米莱狄”更是让我记忆犹新，她是反派主教的爪牙，美丽动人，却心狠手辣，是我对“蛇蝎美人”的印象源头。

所以好多好多年之后，当我在《王者荣耀》里看到法师米莱狄，会生出一种奇妙的联结感。

法师米莱狄的原型就是《三个火枪手》的米莱狄。这样猜测，《王者荣耀》的某位设计者可能和我喜爱一样的故事。

当下，《王者荣耀》正值2023「奇迹之海」海都赛年，游戏设定为海都掌权者的米莱狄不知道是否有更多故事线，我很期待。

与米莱狄类似的英雄，还有取材自凯尔特神话传说的亚瑟、希腊神话的雅典娜和意大利旅行家的马可波罗等。

由此单从人设来看，除了设计出李白、鬼谷子、杨玉环、貂蝉等源自中华故事的英雄，《王者荣耀》也会关注与融合海外的优秀故事元素。

《王者荣耀》尊重好故事，尊重世界各地的好故事。这种开放融汇的态度正是东方文化的主要属性之一，也是《王者荣耀》火爆至今的本因之一。

文化传承在面更在核。

打造“移动舞台剧”：进入一个现场故事

| 01 移动舞台剧

《王者荣耀》的第三个赛年故事「奇迹之海」正在线上如火如荼展开，其首个赛年故事「不夜长安」已行至线下。

没错，“《王者荣耀》英雄巡游”的情节母版就是「不夜长安」，亮相的英雄狄仁杰、武则天、公孙离、上官婉儿、程咬金、司空震、李白、云缨、李元芳、裴擒虎、弈星、杨玉环即为赛年角色。

「不夜长安」的故事很适合改成主题乐园的花车巡游——上元夜，女帝现身游船与民同欢，却意外遇袭，以此牵动出一场关乎“长安”安危的交锋。悬念丛生，反转跌宕，并且具有传统花车的互动元素。

鉴于原本的赛年叙事贯穿全年，情节更为复杂。改成花车版浓缩调整了剧情，使其更适合实体场景呈现，故事主线也更鲜明：红蓝两方的英雄，围绕“机关核”所展开的谋划与较量。

结合精巧的编排和制作，以及11位英雄、8名战士、12名舞者和6名旗手的演绎，乐园现场上演了一场「燃+还原」的“移动舞台剧”，而且「代入感」和「共鸣感」极高。

游戏设定里，最开始，长安灯火亮，祈福钟声响，女帝武则天乘花船巡游，大英雄司空震携破晓归来，坊市间张灯结彩，星罗棋布的朱雀大街上人声鼎沸，热闹非凡。

现场巡游，花船仍是那个花船、女帝和司空震依然站在船头，悬疑氛围和武打剧情也在，只是游戏内的围观群众变成了真实的游客。

不知不觉中，现场众人一起进到了游戏故事里，同时被热烈的气氛所感染，不管是否玩过游戏，也不管是否看过花车表演。

如果在未来，环球影城能按照游戏中的夜间设定，添加现实里的夜间或者傍晚巡游，效果可能更为震撼。

再说一些细节，配合国风主题，花车行进中会有武术表演，英雄会走下花车，与对立方展开贴身搏斗，较之过往的花车表演更为新颖。

英雄的技能也在巡游中“实体化”，司空震能现场释放“雷电法王”，李白可以从房顶消失，又瞬间“闪现”于船上。

还有考究精致的英雄的服饰，例如杨玉环的渐变色、裴擒虎肌肉上的“血脉”纹理和上官婉儿的烫金纹路等等。

另值得一提的是，当现场《永远的长安城》的音乐一响，小编浑身一激灵。这首由《指环王》配乐、“奥斯卡金像奖-最佳原创歌曲、最佳配乐”霍华德·肖为《王者荣耀》打造的主题BGM，霎时让带着国际范儿的东方气韵倾覆全场。

总的来说，“《王者荣耀》英雄巡游”汇聚了「IP+游戏+舞台剧+传统花车」的元素。这对于它和北京环球影城来说，都是一种共融创生。

| 02 汇聚、创新、升级

据小编观察，北京环球影城的每个主题园区都有固定的IP系统搭配，分别是「游乐设施+舞台互动表演+主题餐饮周边+临场归属感」。前三项显而易见，第四项见诸于细节。比如，在《哈利·波特》主题区，工作人员会称呼大家“巫师”；《侏罗纪世界》主题区的大门火焰是真实燃烧的，据说永不熄灭；《神偷奶爸》主题园的“小黄人乐翻天”设施启动前，会做足“你要变成小黄人”的心理建设。从这个角度看，“《王者荣耀》英雄巡游”一是打破了原本舞台互动表演的空间和题材限制，创造出一种全新的演出形态；二是强化了进入一个剧情故事的体验感，区别在于，对于游戏玩家，是进入熟悉的故事，对于纯粹游客，是进入一个新故事

此外，《王者荣耀》的英雄见面会”、主题美食和周边、“《王者荣耀》主题环球面部彩绘”和“北京环球影城探索护照-《王者荣耀》专属印章和贴纸”，也都是在强化同样感受，甚至在升级

本年度的“英雄见面会”增加了「不夜长安」赛年新推出的英雄“云缨”，她在游戏中大受欢迎。其亮相既能显出《王者荣耀》的设计用心，也能看到北京环球影城在聆听用户用户、持续增强用户体验。就像在开始的“环球大巡游”里，《马达加斯加》的主角狮子“Alex”是静止状态，后来听取大众意见，升级为目前的人偶扮演形式。

公孙离发箍、李元芳背包、杨玉环马克杯、李白汉堡等数十款主题周边套餐，能产生次元之间的连接感，同时适配北京环球影城的IP主题区开发体系。最后特别要说下“《王者荣耀》主题环球面部彩绘”，这种仅能在线下实现且需要皮肤接触的项目，有着极强的仪式感和IP符号属性，是真爱粉能快速辨认组织的标志。

助力数实经济融合：撰写文旅产业新故事

“我之前一直没机会来环球影城，这次因为《王者荣耀》，怎么也挤出时间来了。”——COS英雄“李白”的游客。

“我们不知道这是什么，就是我女儿觉得很可爱。”——购买公孙离雪糕的阿姨。

“我是游戏的王者级玩家，看到熟悉的英雄还是挺开心的，但是我不太敢和二次元人物合影，就买个杯子吧。”——现场的中年男子。

关于本次北京环球影城和《王者荣耀》的合作效果，小编随机和几位游客聊了聊，加上观察，最直观的感受就是拉动客流和消费。从游客着装上看，放眼望去，园区内不再只有巫师袍的《哈利·波特》的，也有身着英雄服饰的游戏玩家。这让主题乐园的奇幻色彩更强烈，同时显出一种强烈的包容性。

周边售卖亦然，一些人头上的公孙离和李元芳发箍，为整座乐园添加了活力感和俏皮感。结合精彩巡演，可能让很多人认识或者重新了解《王者荣耀》。而对于《王者荣耀》的忠实玩家来说，这次合作更是一个狂欢的好机会。他们的社交场景也由线上转到了线下。亲眼看到未曾见过的“自己人”，是一种融合了亲切感和归属感的神奇体验。

算起来，包括合作北京环球影城在内，《王者荣耀》近两年一直在尝试将数字经济与实体经济相结合并且形式愈发多元。

从举办《摘星辰》音乐会，为艺术领域提供故事和灵感；到合作滕王阁景区，在景区内打造数字虚拟人、主题灯光秀，带动年轻人走近千古胜迹；再到合作长隆水上乐园、哈尔滨冰雪大世界、南岳衡山旅游区、武汉园博园等各类文旅场景，《王者荣耀》正在通过数字文化IP之力，助推线下经济发展、传统文化活化、地方文化弘扬。这或许也能为促进文化消费升级、打开文旅产业新格局带来新活力、新动能讲出一个文旅产业前行的新故事

当然，《王者荣耀》也不会停止线上传播本土文化的脚步，目光也在海外更远处。近日，《王者荣耀》国际服在巴西上线，APP LOGO就是“云缨”，摆明了要强调自己的东方属性。这点又再次与北京环球影城不谋而合。

随着疫情的影响大幅消退，可以说，北京环球影城在今年真正迎来了“开业”，等待他们的，不只有国内游客，还有海外游客。

这就意味着，北京环球影城和《王者荣耀》将有共同的新挑战，同时也是新机遇，即分别作为数字和实体的头部IP，如何履行责任和结合各自优势，一边助力数实经济产业发展，一边将本土文化用最深入人心的方式传播出去

也许在未来的某一天，北京环球影城内，某位外国小朋友会像当初看《三个火枪手》的小编一样，因为现场花车故事的某个元素，对真实的东方历史产生兴趣，进而自发了解到，那时有一位大文豪，他才华满腹，喜欢喝酒，好像还精通剑术，写过一首与酒与关的诗：“Can’t you see Yellow River’s water comes from the sky，Rushes into the sea and never returns to the eye?”

注：全文图源网络-END-