为什么电影里的开车场景总会去掉头枕

在电影里开车，观众基本都知道那是假的。

演员既要演又要兼顾路况，加上机位限制，很难做到正常驾驶。

但出来的画面却挺写实，这得感谢电影工业技术。

唯有一个大bug几乎被所有人忽视：驾驶座没有头枕。

这几乎瞒过了百分之九十的人。

最危险的地方最安全，最明显的出错最不容易被发现。

就像你在店里吃面，旁边的人不紧不慢走过来拿走你放碗边的手机，起码你得楞个三秒。

由于过于反常，你首先得想这是啥意思，预设一个合理解释的空间，而不是瞬间反应对其做出否定。

开车这么拍也是利用了观众被动的心理。

在车里拍戏这么费劲，意味着没有一个镜头是多余。

主驾副驾插科打诨，台词和镜头频繁切换，你得留意人在说啥，微表情透露了怎样的人物性格，头部悬空这种鸟事当然被无视。

能够发现这个bug的人，往往是学生时期听不进课堂念经，注意力全在窗外走过几个人，或是老师滑落的肩带啥时提上去。

影迷没留意，注意到的不深究，便形成了这种流水线批量化技术处理。

要说为什么出这种低级错误，很简单，去掉头枕车内视野更开阔。

不管是从驾驶座拍向后座，还是主驾副驾镜头切换，或从后往前看，这样一来车内融合性更强，关键人物的脸不被那丑玩意儿妨碍或遮挡。

偶尔也有不拆头枕的情况，那准是主角上了一趟出租车。

头枕一挡，司机就成了工具人，被限制了动作，没法潇洒，只能畏畏缩缩从后视镜里看人。

就算戏再多也是啰嗦的司机大爷，顶多从挡风玻璃处怼个嘴叭叭的正脸，侧身只能扭半个头，三秒的画面停留也不需要欣赏他太久，这便是电影工具的符号化作用。

要是司机做主角那可不能这么干。

看看罗伯特·德尼罗这帅样，那不符合司机身份的墨镜，那肆意洒脱的身体语言，一看就是心怀抱负要去炸政府的狠角。

即便执法人员上前查证，在他面前也像个卑躬屈膝的喽啰，一丁点的不实从而达到理想的表达效果，这就是艺术。

要是给他安个头枕，看他狂得起来？开一辈子滴滴吧。

很难溯源电影里去掉汽车头枕的风潮从何时开始。要深究起来，不少老爷车并没有这东西。

上世纪60年代，汽车头枕才开始逐步运用。这东西对头部防护有很大作用，69年开始，在美国销售的所有新车被强制要求安装。

《出租车司机》里的用车Checker Marathon A11自63年生产，准确来说，在电影问世的76年头枕应该存在。

当然，拍电影可以把它卸下来。

科技在发展，拍摄驾驶场景的技术在升级。

总的来说分为内部静态+外部场景合成，或者流程拖车（process trailer）两种形式。

流程拖车用得很多，一方面推轨镜头本身常规且设备表现优秀，二来这样拍摄的场景更真实，仅仅是占道大点，车内拍得有点晃，整体表现十分优越。

要是专注于车内画面，那也没必要真上路。

要么车窗扣绿布后期加外景，要么像这样，搞个移动布景加上前后打光，打造出驾驶的场景，戏剧情节全靠车内演员演技。

拍时

最终效果

情景喜剧或者综艺节目多采用这种拍摄方式。

人物对话、动作表情是重点，你可以把它理解为舞台剧式表演。

比起拖车拍摄，在这种静态拍摄的情况下卸掉头枕就很必要。

不少观众是从《生活大爆炸》里发现的这一玄机，称其为本剧最反物理学的大bug。

又因为里面的开车场景假得太过，少了头枕也就不足为奇。

要是你认为头枕的历史很短，不装也没什么，反正电影里也这么开，那你可就大错特错。

不妨卸下头枕试试。汽车论坛里一位网友就很有感触，他在二手车市场逛了逛，坐在没有头枕的车里感觉就很不踏实，仿佛抽掉底裤般没底，更别提上路。

汽车头枕不是为了舒服，而是为了安全。

它必须抵在后脑勺的位置才能发挥效果，现实上很多人都没有正确使用它。

若是急刹或是不幸遇到撞击，悬空的头部将会受到严重的鞭打伤害。

可以理解为追尾发生的一瞬间，身体被加速往前推，而悬空的头部保持惯性反向往后仰，直到身体停住，头又慢半拍猛烈往前甩，搞得颈椎像鞭子一挥，头都给你拧断。

由此可见头部跟背部保持一条直线靠着有多么重要。

虽然头枕的发明被吐槽了几十年，为了舒服我们常常给它加个颈枕。要是挺起脖子使得后脑勺离开头枕那也不行，这一点需要引起重视。

所以电影只是电影，卸掉头枕开车不允许发生在生活里。

得弄清缘由，分清现实和虚拟，三思而后行。