广东
南方网讯（记者/周存 通讯员/周雨晴）你对衰老有什么理解？当你衰老时会不会焦虑？24日，广州大剧院举办原创剧场作品《面影2.0》发布会。《面影2.0》是广州大剧院“周一星剧场”携手青年编舞、舞者肖智仁进行创作的一部原创面具肢体剧场作品，将于3月17日在广州大剧院实验剧场首演。
该作品以肢体剧场的先锋形式，聚焦“老年群体精神世界”，以联动城市公众的创作手法，试图以实验性的艺术视角演绎与每个人紧密相关的故事。
发布会现场，诗人、广州市作家协会副主席黄礼孩出席活动，与《面影2.0》制作人梁丽珍、艺术总监肖智仁展开关于在地文艺创作的对谈分享，探讨在当代艺术语境下表达城市与人的链接。
追溯城市印记
关注老人的精神需求
《面影2.0》从“老龄化”的社会大背景出发，把表达主题落于“老年群体的精神需求”上，希望通过艺术的方式弥补当前的缺口，呼吁社会公众给予老年群体更多理解与关注。
创作过程中，主创团队深入老年群体，展开了一场为期两周的羊城走访，调研采访广州老城街头与不同社会群体，了解老年群体的真实想法与社会各界的不同观点，探寻关于广州市民、羊城记忆中真实的、有力量的故事，也在一次次路访、一次次话题深入探讨的反馈中中汲取来自这座城市的养分。
发布会现场，主创团队首次发布城市共创概念视频《年轮里的城市与人》，以视觉艺术的方式呈现老与新的碰撞、当代艺术与城市生活的共创。
在该视频中《面影2.0》的四位角色融入老年群体的日常生活，传达老人被身份、被身体所困而面对孤独、与社会断层、不被理解等困境，希望社会能给他们更多空间与包容，让他们有机会突破社会规训下的身份标签，察觉并追寻自我的精神需求满足。
谈起选择题材的初衷，《面影2.0》制作人、广州大剧院副总经理梁丽珍说到: “我们最常给家里老人们买各种物质上的东西，希望他们能够过得好，但事实上，物质只是基础，丰腴的精神生活才是最重要的。”
全民共创
参与探讨现实议题
据主创介绍，面具肢体剧场《面影2.0》是一部属于广州艺术创作者的作品，除了创作方来自广州，还在广州完成调研、创排、演出全过程。
为了深入表达作品内涵，《面影2.0》剧组不仅走进老城调研，此前更通过广州大剧院微信公众号发起“故事征集”全民共创，全城搜寻50个“与老人的故事”。
征集而来的50个故事将会由故事讲述者亲自借助面具这一媒介记录，用文字、色彩、肌理塑造关于这段记忆的艺术表达，并最终呈现于《面影2.0》的演出现场。
创作者肖智仁说，“我希望这部作品能够成为一种链接，成为时光长河上的‘摆渡人’，我们都能够深刻代入并重新思考衰老的意义。”通过全民众创的方式，把真实感注入作品当中，由亲历者讲述故事的原貌，也赋予了观者多种看见老人的视角。
据悉，此次在广州大剧院首演的《面影2.0》，结合实验剧场黑匣子剧场的空间特点，采用四面台沉浸式的观演方式，观众与演员位于同一平面，环绕着九米宽的正方形空间，近距离感受内化至角色身上的不同的、真实的关系与故事。
舞台之外，广州大剧院《面影2.0》剧组还联合艺术家于近期举办系列免费社会公益艺术活动，报名详情可参考广州大剧院官方公众号。
侯莹对话肖智仁
物理与关系——现代舞的两种叙事
两代现代舞独立舞者分享在不同的地域环境、 “疫中-疫后”、不同的立场视角等因素作用下各异的现代舞创作观。
时间：2023年3月2日 19:30-20:30
地点：广州大剧院 歌剧排练厅
活动嘉宾：现代舞蹈家侯莹（线上参与）、青年编舞肖智仁（线下现场）
面具肢体工作坊——看见TA，读懂TA，成为TA
嘉宾导师将引导参与者进行人物塑形，感受面具赋予的情绪、印象，描述各人眼中面具的形象，塑定面具的人物形象。开发肢体，学习不同质感、多人关系中的肢体表现方法，掌握肢体表达的多种方式。
时间：2023年3月9日 19:30-21:00
活动地点：广州大剧院 歌剧排练厅
活动嘉宾：青年编舞肖智仁
图片由通讯员提供
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