从《武侠》到《满江红》，她是书法界的侠女，写出张艺谋心里的“江湖”

作为中国导演界重量级人物，张艺谋的眼光一向毒辣狠准，包括与美女书法家许静的合作选择。她被发掘也是一次偶然的机会，张艺谋在一家餐厅吃饭，不经意间看到了墙上的一幅书法作品，顿时被“电”了一下的感觉，被深深地吸引了，经过打听就得知是许静书写，从此，许静书法就走进了张艺谋导演的电影，也走向了人生巅峰，成为张艺谋导演的“御用书法家”，真是应了那样一句话，只是在人群中多看了你一眼，许静就开启了不同凡响的艺术之路。

一、美女书法家许静

许静，女，1975年生于江苏淮安。1997年本科毕业于南京艺术学院设计艺术系平面设计专业。2007年毕业于南京艺术学院美术学院书法专业，获艺术硕士学位，师从黄惇教授。江苏省书法家协会会员。

好的习惯离不开家庭的培养。据许静自己讲述，4、5岁的时候在她父亲的影响下开始写字，打下了一个很好的基本功，练字和“吃饭、睡觉”一样是每天要做的事情。从淮阴师院再到南艺学习设计，着手书法与设计适度“调和”：书法是传统艺术，设计则相对先锋，在她的艺术体系里它们原本其实是两极——从传统到当代，为她后来的创作做了一个很好的铺垫。

大学时许静开始思考书法和设计之间的关系，如何把书法运用到设计中让书法作品呈现出新的面貌。这个过程在许静看来很有意思：在自然书写的过程中，带着某种设计的概念，一种空间感，或者说是字与字之间的内在组合关系。再加上书写瞬间的情绪与力量的推进，作品更容易有爆发力和冲击力以及现代感。

许静 《文賦》

在南艺认识黄惇老师，从那时候开始，许静认为自己是真正“迷上”了书法。小时候她的学习是“片断性”的，临的帖很有限，跟随黄老师学习之后补了很多课，包括自己拿篆刻刀开始篆刻，发自内心地想把自己不懂的东西补上。

那时候在设计和书法两个不同的专业之间跑来跑去，每天都非常充实。大学毕业之后留在学校给黄老师做助教，到后来考研究生，真是挺幸运的。除了传统书法以外，黄老师也鼓励着许静，“趁年轻要去尝试”——这些肯定与鼓励对当时二十多岁的许静来说特别重要。因为他的这句话，许静的创作没有条条框框的束缚，胆子也逐渐大了起来，进入到一种自由书写的状态。

许静的主要展览有：

2007.4 墨迹芳踪—金陵女书家六人展（南京美术馆）

2007.5 非物质—关于昆曲的书法实践展（苏州周庄古戏台）

2007.10 中韩书法交流展（韩国首尔，中国南京）

2009.3 巾帼墨韵—南京首届妇女书法作品展

2009.4 盛世金陵.魅力南京—纪念南京解放60周年书法作品展

2009.5 太原南京书法作品交流展

2011.5 国际当代书法大展（德国威斯巴登）

2013 纵横可象—许静书法作品展，江苏省美术馆(南京)

2017 “今日—渍间”许静书法作品展，五十五号院子艺术空间（北京)

2019 自形—许静书法展，金陵美术馆（ 南京）

2020.12 上海上生新所 茑屋书店“凝——许静书法作品展”

2022.4 但愿无事常相见·许静当代书法展，UP上行艺术中心（深圳）

可以说，书法是许静生活中最投缘的相伴者，她研习的书法自成一派，在古典与现代交融的道路上，越走越熟稔和沉静，因而她也被称为“新时代的书法家”。

二、从《武侠》到《满江红》

许静比较擅长和很乐于写的是小楷和行草书，她的小楷写得有呼吸而有节奏，如同平静水面上的暮色变化，让人们看到层次的不断变化。

对于她的书法，网友评价：酣畅淋漓，行书直追孙晓云。许静一度被称为行走书法界的江南“侠女”，写出了大导演张艺谋心中的“江湖体”。

许静和她的武侠

自有缘结识张艺谋导演以来，许静题写张艺谋导演的《幸福时光》片名后，又与陈可辛、王家卫、董越等导演结识，多个影视题写的邀请随之而来。

比如，许静题写导演陈可辛的电影《武侠》片名，霸气十足，利落又有张力，与电影相得益彰，尽展“武侠”之风貌；还有今年春节大火的张艺谋新片《满江红》，这三字在血红的背景衬托下具有极强辨识，笔力雄健，线条力可扛鼎，流畅的笔法带了写意的趣味，也被诟病太“江湖”！

满江红

从观众视觉看，许静写的影视片名形神兼备，用笔利落潇洒，体态大气从容，苍劲有力，霸气十足；既有武之张力，又有侠义的情感，把影片的灵魂和情感表达得到了更好的彰显。

许静题写的影视片名包括《生活万岁》、《影》、《暴雪将至》、《极地》、《进藏》、《悲兮魔兽》、《喊山》、《宗师之路》、《武侠》、《冬至》、《幸福时光》、《满江红》、《英雄》等等。

许静参与题写的电影：1999 张艺谋电影《幸福时光》片名题写、2000年张艺谋电影《英雄》书法美术、2001年谢东电影《冬至》片名题写、2010年尚敬电影《武林外传》书法美术、2011年陈可辛电影《武侠》片名题写、2013年王家卫电影《一代宗师 》书法美术、《一代宗师 》纪录片《宗师之路》片名题写。

许静题写的电影海报

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三、许静的书法风格

对于书法而言，由于不是专业人士，所以鉴赏水平有限，以下的观点仅为个人看法，仅供参考。

（1）在审美角度和书法创新方面

从学术的角度、审美的角度以及书法发展的梳理与创新来看，美女书法家许静用自己的书法作品，独树一帜地达成了一个经典、神逸、丰富的“新古典范式”。

要说明的是，许静的行书和草书并不是“江湖体书法”，而是属于现代书法的范畴。江湖体书法在用笔、字体结构把控等，都无法凸显力透纸背的雄浑之感。

我们看到的很多江湖体书法，完全是毫无规则的胡写乱画，其表演性质远远大于书法形式，而比起江湖体书法来，许静的书法体多了许多古典传统的书法影子。

许静《无限意》

日本纸 墨 红酒

（2）在所写字体和表现手法方面

在书体选取上，许静使用的是楷、篆、隶、草等多种字体，以表现不同的文体和不同的主题形式，并体现作为一个当代书法大家的全面性。

在表现手法上，许静在结构、留白、字体、内容上力求综合审美、独立成章；在情感诠释方面，注重情感与文本贴切与再现，颇有王羲之风范。

比如兼有王羲之《乐毅》中的情多拂抑、《黄庭经》中的怡怿虚无、《大师箴》中的纵横争折之势等等。

许静《二十四诗品》作品之一

（3）在情感表达及艺术风格方面

从情感表达看，许静的作品注重以情抒情，通过对作品起承、缓急、高低、脉络的整体节奏的把握，再给予艺术再创作，做到书法与文脉一径相通，或庄重恭谨、或意态天然、或激越壮烈等多种情绪生发，以贴切表达作品独特的精神气质为基准，又体现出古语中“举一画而尽收洪荒”的历史况味。

从艺术风格看，许静注重气息流动、神逸飞扬的灵动性；注重浑朴、妍美、劲急和舒张的风格塑造；注重深厚、精到的质感并吸纳不同的范式，使之成为让现代人可以解读的中国经典。

（4）在现代生活关联与应用方面

从现代生活关联看，许静作品的点化笔触、飞墨留白会让人进入古典时光，以找回遗失的古代文化元素。因此看许静的书法作品，仿佛和一段古老深挚的过去对话，让现代时空与古老文明发生交汇，这或许是许静所写书法的契因。

在应用方面，许静很关注书法在当代社会中所扮演和所赋予的角色。她在和当代知名艺术家、电影人、创意人的合作中，于影视、戏剧等艺术领域里不间断地进行实践，将书法引入跨界创意领域。

比如，张艺谋的电影《影》、陈可辛的电影《一代宗师》，都体现了许静书的现代艺术，以及对书法的理解与再审美。给电影《影》题写的片名的时候，就把国画大写意泼墨的特点运用到书法上，抓住情绪和力量的完美结合，给人一种极强的视觉冲击力。

许静原本自幼就在父亲的指导下研习书法，并得正法传承，后来又经过30多年的潜心修习，以致精进不殆，才取得了今天的成就。

许静 宋词小品《飞雪似杨花》

滴水石穿，非一日之功；冰冻三日，非一日之寒。美女书法家许静40多年的书法研习，笔耕不缀、融汇贯通等，方有了今日之成就。

许静的事迹，让我们油然生出无限的敬佩来。我们不能控制生命的长度，但可以增加生命的宽度，如何有限的生命里更为灿烂呢？

许静作品欣赏

陶渊明《饮酒》二十首

“序”（右），其一（左）

2022年 墨，宣纸 47 x 42 cm

陶渊明《饮酒》二十首

其二（右），其三（左）

2022年 墨，宣纸 47 x 42 cm

许静《植物标本之三 郭若虚 图画见闻只能》

38.5×27cm 书法、综合材料 2019

许静《植物标本之一 石涛句》

38.5×27cm 书法、综合材料 2019

许静《流水》97×180cm 纸本书法 2020

许静《頓首》175×93cm 纸本书法 2020

图文来源:墨池艺术 网络...