那些消失的彩铃歌手，后来都怎么样了

2019年刺猬乐队带火了一句话“一代人终将老去，但总有人正在年轻”。

这句话反过来说也成立，那些走进“年龄危机”的人，他们也曾年轻过。

经历高光散去之后的困顿、挣扎、迷茫，依旧有勇气重新出发。

是一段熟悉的旋律，一张记忆中面庞，又或是一个熟稔的名字。

最近上线的音综《17号音乐仓库》，则给了这般感触。

在杭州一家咖啡馆，里面客人爆满，四位音乐人在毫无彩排的前提下，演唱一首自己的高光曲。

突如其来的“驻唱”让歌手们措手不及，也让咖啡馆内的客人一脸茫然，台上唱歌的人是谁？

唱的是什么歌？

这些都是最真实的反应。

被遗忘的歌曲，叫不出的名字，从熟悉到陌生面孔。

第一期现场，我看到了那些曾经生活在聚光灯下的歌手所经历的困顿和迷茫。尤其是曾红极一时的彩铃歌手。

他们经历歌红不红的沮丧，经历过低谷时期的挣扎。

比如张栋梁，无论是作为偶像剧男主，还是金曲歌手，都曾是一代人的青春。

可是现场大多数人却叫不出他的名字。

最后的问卷调查环节，歌手名字那一栏，几乎都是空白。

当镜头闪过他时，眼角的失落骗不了人。

但是最触动我的不是这份失落，而是他重新拿起话筒那一刻的从容。

同样的旋律，不同的舞台。

前者是高峰时期的他，是设备齐全的大舞台，台下万人追捧；后者是此刻几平米的临期演唱场地，观众席寥寥无几。

这些年逐渐淡出荧幕的张栋梁，经历过巅峰时期的超高人气，他选择在事业鼎沸时期消失，曾经有十年的时间他几乎处于完全失踪的状态。

从演出的舞台退回生活的舞台，不变的是热爱。

这份“热爱”是共通的，是舞台的live，也是生活。

同一时期走红的歌手，何洁也是一样。

节目中，何洁的高光曲，让我看到了生活的影子。

18年前的她，稚嫩、懵懂。

她站在生活的门外探头探脑，渴望踏进幸福的港湾。

她唱着《你一定要幸福》红遍大江南北，霸占各大彩铃榜单。

超女出道，无数代言和演出接踵而来，这一切来的太匆太急，却不知这条路越往后越艰难。

这些年的何洁跌倒、爬起，再跌倒、再站起来，一转眼就到了四十不惑的年纪，面对乐坛更新换代，下滑的人气和舆论的争议，她的心态平和很多。

节目中和导演聊起网络上的恶评。

有人拿她的年龄说事，有人对她的感情生活恶语相击。

她早已看淡也懒得去争辩，甚至很自嘲地说出：

“一副好牌就这么打烂了。”

这些挣扎和困惑，是人生的必经之路。

那个时代，出圈的作品很多。

同为超女出道的黄雅莉，当年一首《蝴蝶泉边》老少通吃，上到七八十老人，下到五六岁小孩，都能哼上一小曲儿。

十几年前的爆红单曲，这其中肯定少不了tank的歌，2005年这位来自台湾的歌手横空出世。

《三国杀》《会长大的幸福》《如果我变成回忆》...

他的歌曲，我现在还记忆尤新，当年TANK的《三国恋》红遍大大小小网吧。

这首歌是很多男孩心中的英雄梦想，陪伴他们度过高压的高中时代。

说起“昙花一现的爆红彩铃歌曲”，肯定少不了李慧珍《爱死了昨天》。

这首歌当年很多人都把它设置为彩铃：“喜欢这首歌吗？发送短信到xxxxx就可以把它设为炫铃哦！”

虽然现在的00后可能觉得这首有点土嗨，但是那个时候的我们会迫不及待的把它设置为手机彩铃。

现在音乐软件这么多，彩铃却成为了我们那个年代独有的记忆。

如今时代变了，他们的步伐或被动或主动地停下来。

其实任何一个时代都是如此，年轻时一腔热血闯江湖，对工作充满热情，对生活饱含期望，去爱，去疯。

后来青春的莽撞劲儿被磨平，家庭、事业陷入了瓶颈期，从年轻人进入中年，从高峰到低谷，跌跌撞撞。

就像节目开头的那段小短片，他们都是一个个普通人，在城市中寻找幸福。

短暂焦虑后，依然毫不犹豫背起行囊出发。

高峰或低谷从来都不是左右我们出发的理由，他们四个人出道时间不同，面对音乐这份热爱，这些年所经历的挣扎和困惑也不同，但是在此刻《17号音乐仓库》，他们在人生的不同岔路口相遇。

后续节目中他们将会共同经营一家“livehouse”，带着自己的音乐回归现场。

舞台的“live”就是生活本身的“live”。

在这场地中，他们演绎音乐现场，更是自己的人生。

无论成功还是失败，都是生活场景的记录。

他们的舞台在《17号音乐仓库》，而我们的舞台就在此刻当下。

回到普通人生活中，我们所经历的心路历程大抵是相同的。

或许你也是像当初的张栋梁、何洁一样，初入职场时懵懵懂懂，被外面的物欲横流迷惑了双眼，在巅峰时刻面对诸多质疑。

谁的人生没有高峰和低谷，得之淡然，失之坦然。

生活本身就是一场live，最重要的有重新出发的勇气。

让那些处在迷雾中的年轻人寻找到方向，而那些不再年轻的人，仍然可以保持一颗火热的心。

就如当年凯鲁亚克在《达摩流浪者》中所言：“永远年轻 永远热泪盈眶”。