黑白文娱专访“硬核”女制片人秦丽：瞄准题材的稀缺性，死磕到底

毕业于中戏02明星班，秦丽凭借在2006年播出的《少年包青天3》女主“小蛮”早早获得属于演员的认可度。而向“全面型制片人”转型的打拼史，也是秦丽All in每一部作品的锻造过程，前期开发、中期拍摄、后期制作、推进发行，她亲力亲为全程盯，并在不断打通制片人路上的更多关卡。在秦丽看来，对题材市场拥有洞察能力，具有全面突破能力，保持项目的稀缺性、高完成度，才能立于制片人的不败之地。

肯奋斗与好人缘，是秦丽作为制片人身上的重要标签。对于她非常重要的早期制片作品《爸爸快长大》，同学童瑶和唐嫣曾友情加盟倾力支持。而另一位同学演员杨烁更是她的重要合作伙伴，今年他们互相勉励，“别轻易飘，人生没有几个20年，认可了就一起拼，不要轻言分开”。

作者：小骨

编辑：蓝二

版式：王威

做制片人的第一天，秦丽就笃定一个理念：对于制片人来讲，眼睛不要盯着爆款，先思考自己和项目如何立于不败之地。

她的男性群像新剧《东八区的先生们》，当下正与热综《披荆斩棘》在市场上形成了巧妙的互文与共振，对于秦丽来讲，这是项目开发时不曾预料的惊喜，却也印证了嗅觉与洞察的敏锐。

置身于《欢乐颂》《三十而已》《爱很美味》等一众话题性极强的女性群像剧之中，《东八区的先生们》多少显得有些“逆势而为”。但在秦丽看来，“逆势”并非“无市”，反而可能恰恰意味着“稀缺”。

16年前，还是中戏三年级学生的秦丽，以《少年包青天3》的女一号“小蛮”一角高点出道。正值当演之年，她却在十年前急流勇退，转型幕后。迄今为止，秦丽制片作品已有十余部。

这部“先生”，脱胎于主演张翰本人的大学兄弟情，由秦丽倾力促成。两年前的八月，“先生”开机前夕，张翰在与秦丽视频时眼眶都红了；秦丽在视频这头，明明心情和张翰一样激动，却掉不出一滴眼泪，她觉得自己特别不应景：我怎么就哭不出来呢？

十年制片人经历，让秦丽见识过不少大风大浪，也蜕变出一身干练刚强。“眼泪”这个字眼，好像真的从她的工作中消失了。

瞄准题材的稀缺性

在中国女制片人的队列里，秦丽是少有的偏好“硬核”。剧集领域没有挑选高回报的女性向言情或古偶，这些年来直面的都是开发难度系数高的“硬骨头”，从公安禁毒题材剧《逆光者》，到最近正在热播的禁毒剧《冰雨火》；从有血有肉的抗战剧《烽烟尽处》，到讲述新时代坦克兵故事的《陆战之王》……每个项目无不“硬核”。甚至，现在她手上即将拍摄的几个项目，也都是硬核之作——中央军委和武警部队的双重点项目《猎豹》、军事科幻题材《零点》、罪案悬疑《记忆追踪》……

举目望去，“先生”是她少有的时代剧作品，不过，依然是一部男性剧。

在当下的影视市场中，做好一部剧，最难的是发行。从平台的策划团队一级级向上，制作方需要一路过关斩将，从剧本、话题、演员阵容、制作水准等等层面来说服各路“神仙”，剧集才有最终和大家见面的可能。

而“先生”是一部先制作后分发的剧，这也就意味着，制作方在这个过程中要承担极大的风险。

事实上，正是因为缺少话题热点，“先生”从一开始就一直被观望。

行业里有个惯例，遇到新项目先问“对标什么剧？”——似乎有了成功的样子摆在那里，复制出来的作品才能成功。恰恰“先生”既不像市面上流行的女性群像剧，也不像张翰以前常演的“霸道总裁剧”，这是个难回答的问题。

“又要对标，又要有新意。都能找着对标了，还能有新意吗？”秦丽的回答是，没有对标，“先生独一无二”。

独一无二，就意味着不可知和风险。那时候，《披荆斩棘的哥哥》还没有出现。人们听到这个题材的第一反应总是：“四个男人？这戏阵容不好搭，也没市场啊！”于是，制作团队只好独自顶着巨大的压力走了很久。

在这样一条难走的路上，没有强大的心脏是坚持不下来的。而制片人，就是整个剧组的心脏。

对于这个项目，秦丽从来没有过丝毫动摇。她始终记得，自己一口气读完整个剧本时的那种感受。故事里，四个人从少年成长为先生，一起历经贫穷与低谷，也共同分享过高光时刻，是内心深处的欣赏和认同让他们的友谊坚不可摧，秦丽被这样的兄弟情怀深深打动了——这种“后天亲人”式的兄弟情，也是她这二十多年来最为珍视的东西，是她身后最重要的力量。

就拿“先生”里的四个主演来说，张翰、杜淳、经超、黄宥明，放在其他项目里，都是男一号配置，如今却纷纷成了一部戏的1/4。除了对剧本的喜爱、对于“1+1+1+1大于4”的信心，还有一个不可否认的原因，就是对于秦丽和张翰的信任。

张翰是秦丽的师弟，他们在多年友谊和多个项目合作的基础上达成深厚的信任基础，在“先生”这部剧中倾力而为。杜淳、经超、杨烁等等演员，都是两人的圈中好友。可以说，“先生”是一个仰仗朋友们支持搭建起来的剧组。剧里，四兄弟肆无忌惮地笑，全力以赴地追梦；剧外，片场氛围也大抵如此。酒杯相碰的声音中，一切困难都过得去，一切问题都不成问题。

入行二十多年，秦丽的圈内好友80%都是男性。这种纯粹的“战友情”，帮助秦丽度过了很多难关。

秦丽与杨烁各自的新剧都正在平台热播。

秦丽尤为感谢的是杨烁。在无数次项目停滞的关头，杨烁总是不遗余力地帮她想办法、给她推资源；每次看到秦丽酒过三巡还在死撑，杨烁总会挺身而出，迎下面前的酒杯。在她最新制片的分账剧集《记忆追踪》里，杨烁不仅担当导演，还主动出演男主。由于预算有限，秦丽一直不忍心杨烁放弃更好的机会来接这部戏。杨烁却铁了心要帮她这个忙：你不是经常“利用”我吗？再用一次又怎么样？趁着我还有“利用”价值。

这样的友谊，并不仅仅因为“仗义”，也并不完全因为“时间”，实在是因为秦丽这二十多年的风风雨雨，杨烁都看到了。而一个中国女制片人的典型历练，恰恰在秦丽身上体现得淋漓尽致。

坚定的人可以对抗任何时代风险

从转型幕后那一刻起，秦丽就不得不时刻面对一个摆脱不掉的身份：女制片人。而且是由女演员转型而来的女制片人。

做制片人得有一副好身板，女制片人尤其如此。他们看似掌握着一部剧集的大局，实则每天要面对的是非常琐碎的工作——从醒的那一刻起，就得不停确认各项信息：小到海报上的字错了，大到给领导的汇报方案。有时候项目出意外，急如星火；更多的时候是每一件小事都令人恼火。平时还好，但在两种情况下，人会特别吃不消：一种是生理期的时候，另一种是喝酒喝到头昏脑胀的时候。

在与黑白文娱交谈的前一晚，秦丽辗转了三顿酒，和平台方、和业内前辈、和互相帮衬的兄弟，白的、红的、啤的，每一场都很重要。为了在有限的时间里多见人，秦丽时常一周七天酒局安排得满满当当。偏偏她在回信息这件事上又有一点强迫症，每一条微信她必须第一时间回复。所以往往已经头痛欲裂了，还会强打起精神来处理。

喝酒是制片人的必备技能。往往多次的社交、谈判，才能最终串成一条有效的链条，促成项目的某一个环节达成。很多男制片人尚且常常被喝酒这件事难倒。

但和男制片人不同的是，女制片人还时常会在这样的酒局上，接受他人目光的洗礼——不光来自男性，也来自女性。那些目光显而易见地在问：你行吗？靠谱吗？如果恰好是一位漂亮的女制片人，那目光的含义还会更进一层：这么漂亮，一定是花瓶吧？

不难想象，演员出身的秦丽，时常会成为这种目光的对象。

30岁的时候，秦丽真的很在意这些目光，“因为你真的不行”。

现在，她对自己有了足够的自信。在迎接这些目光时，她往往在心里说：“好啊，那就让我用两个小时拿下你。”

为了这自信的两小时，秦丽历练了十多年。

十多年前第一次做制片人，预算只有几十万，从不会预算表开始，她自己请来了一位专业制片主任，边拍边学。第二次，预算到了百万级。秦丽有点慌，她怕被人骗了，开始学着做预算。第三次做制片人，预算就到了上千万。电影拍完，预算还省了一大笔，她也主动把几百万打回了公司账户，然而秦丽却突然觉得，自己要学的东西还有很多。

每一个项目，就如同制片人的修行，面临的问题都不一样。她遇到了每一个中国制片人都会遇到的一切——项目找来找去找不到资金；项目找来了资金但是中途出了问题；项目资金没出问题但是主创人员突然不能就位了……

作为制片人，一辈子无非就是在解决两个问题：一个是资金，一个是人。很多时候，这两件事实际上也是一件事。

秦丽还记得自己唯一一次遭遇资金链断裂的时刻。一边，要尽快安抚住剧组恐慌的心情，另一边，要尽快将资金周转过来。如果人心不稳，剧组解散，项目极有可能就此黄了。那时候，秦丽几乎每晚每晚睡不着觉，时刻担心着第二天一早起来，听到剧组解散的消息。时至今日，秦丽还记着那部戏里所有人对她的支持。在明知资金链已经断裂、工钱随时可能拿不回来的情况下，摄制组每天依然正常开工。十天之后，资金到位了，秦丽这才缓了一口气。但整个剧组给予她的那种信任，始终被她视为无价之宝。

还有一次，剧组原定的导演因故不能到戏。然而那时剧组已基本组建完毕，一切事宜皆备，箭在弦上，临时更换导演，是一件不可想象的事。秦丽备受打击，当天晚上她从冰箱拿出两个橘子，一口橘子一口酒，完整的透心凉。第二天起来，立马又投入到了找新导演的工作中去。

一来二去，就在这样高强度的危机训练中，秦丽把一个又一个项目做成了，也把自己作为制片人的自信练成了，对于制片人的最大感受，就是坚定的人在任何时代都可以对抗风险。

有一天，公司的一位前辈突然问她，秦丽，你发现了吗？你不爱哭。

秦丽愣了，她仔细想了想，自己看剧本、看电影、看好看的作品时，都会感动落泪，但唯独面对工作，她从不落泪。就连那次资金链断裂辗转反侧，那次要换导演喝闷酒到半夜的时候，她都没哭。哭有用吗？她不知道，但至少她做制片人以来，没有一件事情是用哭来解决的。

“我是狮子座，我是王”

女演员站在台前，光鲜亮丽，只要专注于自己的演技就好。

女制片人站在幕后，从早到晚马不停蹄，吃不完的苦，操不完的心，还赚得少。

成为一个女制片人，为什么会成为一个女明星的职业规划？

年轻时，秦丽饰演《少年包青天3》的“小蛮”成名，又在人艺舞台上接连担纲主角，演出四部大戏。时至今日，谈起自己的演技，她也十分自信。

但在当年，有次有个资深前辈问她：你未来肯定会结婚生子，从十月怀胎到产后恢复，你有两年的时间演不了戏，等你再出来的时候，你能接受那种落差吗？

秦丽扪心自问，答案是接受不了，作为一个心中有“王”的狮子座，她无法承受那种落差。

刚刚转行那两年，她还会贪恋演戏。从2011年第一部制片的作品《寻心启示》到2017年的《海上风云记》，秦丽始终身兼制片人和演员两职。

直到有一回，她的中戏同学文章在横店骂了她一顿：“你说你又当演员又当制片人，导演在现场看你舒服吗？”·

秦丽回到片场，发现导演在现场从不找她说戏，总是“秦总这个，秦总那个”，找她解决各种问题。尤其是作为制片人，她自己的戏还不能差，台词必须倒背如流，否则背后难免被人议论。

直到这时，痛苦才真正到来。秦丽要求自己，必须放弃自己的演员身份，成为一个纯粹的幕后人员。那是她最热爱的事业，但她必须对自己无情并且绝情。

时至今日，家人都还不能完全支持秦丽的做法。做演员的时候，秦丽连续八年，每年参加青岛春节晚会，就是为了能让电视机前的奶奶、姥姥在过年的时候看到自己。“我（外）孙女在电视上，这种喜悦感，是你给她买东西什么的都替代不了的。”奶奶今年99岁了，姥姥89岁了，妈妈今年过年的时候又劝了秦丽一遍：要不，咱还是继续演？

奶奶和姥姥还不能体会的是，演员固然有演员的鲜亮，但制片人的世界里，更有一种天地开阔的好。

秦丽的好人缘，助力了她许多。

当年，秦丽在摸爬滚打中摸清了什么是制片。但市场也很快就教会了她，一部剧做得好，未必也能卖得好。有时候，发行人对一个项目投入多大的情感、多大的精力，直接决定着项目的成败。秦丽决定自己做自己作品的发行，只有这样，才能100%尽力。

“组盘的能力，融资的能力，发行的能力。”秦丽总结道，她认为这是一个合格的制片人必备的能力。

她将侯鸿亮视为自己的偶像。这些年来，正午阳光的出品，既能洞察时代痛点，击穿市场流量；也能深入历史与现实，挖掘人性的温暖与厚度。无论商业运作，还是艺术水准、人文关怀，都是业内的标杆。她熟悉侯鸿亮的每一个项目，了解他的每一段经历。秦丽说：“我们现在聊起他的经历和成功，谈笑风生。但这背后，他肯定也有着常人所不能比的付出。”

疫情以来，秦丽手上几个项目也被一推再推，甚至搁浅。“现在只有两类剧，第一类头部剧高举高打；第二类点击分账剧，低到尘埃里。”

去年有人找秦丽做分账剧，她心想：瞧不起谁呢？但是眼看着心爱的内容因为市场无法推进，“比少赚钱都难受”，她最终决定接受新的游戏规则。

点击分账，意味着要尽可能降低成本。但秦丽制作的《记忆追踪》，剧本和制作配置都不输定制剧，主演又是好友杨烁。秦丽正在用有限的资源，制造着分账剧里的“顶配”。再一次，她展现出了她的“硬核”，和她狮子座性格里的那份王者气概。

另一方面，她正在全力推进的《猎豹》，是中央军委和武警部队的双重点项目，绝对的“高举高打”。对于她来说，这样高级别的项目，又是一个全新的课题。“制片人就是这样，活到老学到老，始终推动着你在一个未知的领域里做事情。”

秦丽不再惧怕未知。毕竟过去做过的每一个项目，都曾面临着形形色色不同的挑战。每做完一个项目，她都觉得像是涅槃重生。而女制片人秦丽，也正是在这样一次次的重生之中，愈发“硬核”。

THE END