疫情这几年，对话8位行业大咖的新思考

这两年，我们总说自己“在见证历史”，

疫情反复、行业洗牌…

不管是彩妆护肤、商业地产，

还是酒店餐饮圈，

都处在巨大的机遇与挑战中。

我们邀请了几位行业中优秀的前行者：

上海宝格丽酒店 总经理

HYLLA物与岚 合伙人

南京丽思卡尔顿 总经理

上海复星艺术中心 展览总监

连卡佛 营销总监

浦江荟餐饮集团 董事长

熊爪咖啡 CEO

《时尚家居》执行主编

（*排名不分先后，按行业及交稿顺序排列）

以他们的视角看看在疫情爆发三年后的今天，

我们的生活方式、心态，

与各行各业的变化，

回应大家的困惑，分享他们最真诚的思考，

也为千千万万的从业者，

提供前行的方向与力量。

一场危机，

让我们真实地感受到

一个时代的结束和另一个时代的开启。

不要浪费一场危机

静心思考，寻找机会，重拾信心，

让我们一起以更好的姿态，

出发！

Bulgari Hotel Shanghai

上海宝格丽酒店

2018年，

耗时7年的 上海宝格丽酒店 开幕，

意式经典美学和海派文化在这里融会贯通。

一时间成为城中最热酒店

82间客 房、2间米其林餐厅

270°俯瞰上海绝美天际线的顶楼酒吧

国内首家宝格丽巧克力专门店

……

开业至今，即使在疫情影响下，

它也依旧稳坐

“上海最受欢迎的奢华酒店” 的宝座。

国内奢华酒店尖子生

精致奢华代名词 流量密码

社交网络网红打卡地

宝格丽意式经典美学

上海独特海派文化的融合

酒店总经理Matthias Terrettaz与他的同事们，带着宝格丽对品质追求的传承，一丝不苟、精益求精地用热情而高质化的餐饮与服务，在上海宝格丽酒店为到来的宾 客提供一种不同一般的宝格丽意式品质生活方式。

面对后疫情时代，上海宝格丽酒店是怎么面对与看待的，我们来听听Matthias Terrettaz是怎么说的…

Matthias Terrettaz

酒店总经理

“

疫情时代下，

对宝格丽酒店的影响？

顺应国内旅行趋势的变化，更加注重亲子、城中度假等新体验。

疫情的反复给酒店带来了挑战，也孕育了新的机遇。这两年来，上海宝格丽酒店在运营上始终追求卓越，在严格遵守各项防疫政策的前提下，通过热情洋溢和优雅别致的理念提供着真诚而高度个性化的服务。

随着本地及国内顾客占比的明显提升，上海宝格丽酒店顺应市场需求，开设了亲子体验、“城中度假”等系列项目，让每一个宾客都能感受到更多元化的入住体验。

“

小众精品酒店

越来越受大家追捧，宝格丽怎么看？

小众精品酒店的发展增长， 与旅行新趋势关系密切。

疫情这两年，国内有不少新酒店品牌出现，在Matthias Terrettaz看来，“小众精品酒店的发展增长与旅行新趋势关系密切，我们认为他们大多定位鲜明，并具有特色设计风格及多元化的文化经营理念。”

而上海宝格丽酒店作为一家奢华品牌酒店，同样具有自身独有的特色。上海宝格丽酒店坐落于都市中的隐秘之处，将低调奢华的设计风格与经典的历史建筑精妙平衡，配合热情而高质化的餐饮与客房服务，为宾客打造不同一般的宝格丽意式品质生活方式。

“

宝格丽的客人

究竟是怎样的一群人？

宝格丽的客人， 都对服务与品质有着极高的追求

当然，在新媒体时代，「宝格丽酒店」是很多人的“流量密码”，但在Matthias跟他的小伙伴眼中，宝格丽酒店的客人们都是对服务及品质有着极高需求，在追求低调奢华的同时，也欣赏并愿意尝试意式生活方式的。

“我们十分了解客户的需求，所以上海宝格丽酒店致力于为每一位宾客呈上真诚而高度个性化的服务。”整间酒店所有员工，一直以来都在贯彻着一丝不苟和精益求精的品牌精神，秉承宝格丽卓越的待客之道，为服务好他们而努力着。

“

请分享

在宝格丽的难忘一刻

难忘的宝格丽圣诞夜， 高奢酒店光环下是宝格丽式的温暖。

圣诞点灯，作为宝格丽的传统活动之一，每 年都可以给大家带来不同的惊喜和感动。 21年的11月26日，上海宝格丽酒店举办了一年一度的圣诞点灯仪式，活动现场，Matthias与同事伙伴们，精心设计了一系列惊喜，让在场嘉宾们感受到来自于上海宝格丽酒店的温暖。

他们一同为到场宾客们演唱了圣诞祝福之歌，“虽然这并不是一个专业级的表演，但我们从宾客流露出的神情中感受到了他们的喜悦与感动。”在随后的晚宴中，所有人都如同家人般进行了温馨的圣诞礼物交换，一起留影纪念并举杯共庆。 “我们希望这样温馨欢愉的节日氛围，可以传递给了每一位宾客。”

“

未来，

宝格丽酒店将更关注？

更加注重环境资源可持续性发展和整体降噪

Matthias还跟我们透露，上海宝格丽酒店秉持着对环境保护意识的支持，将在未来的运营中，更加注重环境资源可持续发展和整体降噪。同时也希望将宝格丽意式生活美学的理念传递给更多宾客，以此来展现东西方文化交融的魅力。

Hylla Vintage Hotel

物与岚设计收藏酒店

2020年，

丽江突然冒出一间全新的国牌奢华酒店

—— Hylla Vintage Hotel物与岚·设计收藏酒店

定位全国首家设计收藏酒店

5000+/晚的房价，一跃成为丽江最贵；

迅速拿下2021 AHEAD （国际酒店设计大奖）

全球及亚洲地区

最佳新建酒店、 最佳景观和户外设计

亚洲最佳理念5项大奖

……

过去2年，HYLLA物与岚

在国内酒店行业迅速崛起，

成功赢得 了国内外酒店行业的认可和关注。

玉龙雪山山麓360°雪山全视野

全世界中古顶级家具

重新定义野奢度假

国内最美酒店

国牌设计酒店天花板

酒店控必睡list…

正是疫情的这两年成长起来的酒店界一匹黑马，所有身边去过的朋友都毫不吝啬溢美之词，这一家中国人自己的奢牌酒店背后，是一群号称 自己又“作”又“土”、“抛家弃子”呆在村子里的创业者，听听合伙人周玉文 Leo是怎么说的？

周玉文 Leo

品牌合伙人、度假村总经理

“

你们是如何

在疫情期间成长起来的？

HYLLA， 是跟客人共建出来的一间酒店。

疫情爆发的这两年，大多数人都觉得很难，特别是酒店行业，而HYLLA恰恰是一个这两年成长起来的新品牌，回顾疫情带来的影响，Leo用了“我们运气还算是好的”来概括：20年初疫情刚爆发时，酒店还在工程阶段，只有前期团队20来个人，成本可控；20年5月第一次消费反扑，正好投入试营业，迎来了第一波客人。

整个酒店是分很多次一个个院子、一个个空间呈现的，试营业一年，接待的客人给了他们很多迭代产品的灵感，如果有机会去住，你就会发现，越往后开放的院子越成熟 （当然这不代表之前的不优秀） ，服务产品也是越来越完善。Leo说 ，从某个意义上讲，是客人和他们共建了这个项目。

当然，不断的调整其实增加了很多的成本，否则也不会这么久以来一期酒店的35间房都还没能完整呈现——要知道绝大多数开发项目都是设计好、一起施工、无论好坏都一次呈现的。“很多人说我们是真的'作'，是的，不作谁会一整个创业团队“抛家弃子”在村子里一待三年？”

回忆起这些共建的回忆，Leo再一次感叹这个积累的过程很美妙，好事多磨，但他们也在过程中交到了很多志同道合的朋友。“感谢大家的认可，喜爱以及包容。我想我们真诚的想做一个好项目好品牌的那种心意，已经被大家感受到了。”

“

你们是如何在

小众奢牌酒店中脱颖而出的？

好的产品本身就是会说话的。

疫情大背景下，对真正有实力的人来说就是机遇：疫情锁住了往年出国活跃的客户，但他们的度假需求是不变的，这就多了更多机会。

在很多人眼里，HYLLA把握住了这样的时机，但在Leo看来，从根本讲还是功底。 整个HYLLA的创始团队，在酒店和民宿行业创业8年，“在丽江的HYLLA项目，只是把这些年的经历、思考，甚至理想都呈现成了产品，剩下的就交给机遇”。

这个机遇就是产品本身。到今天他们没用什么蹊跷的营销 手段，也没有什么大流量曝光，甚至没有上任何的OTA平台， 全凭客户圈内“自来水” ，被锁住的国内高端客群探索到了他们，并且给予认可，再把这家有质感的酒店推给他们的圈子，一步步走到现在。 好的产品本身就是会说话的。

“

面对疫情下的社会变化，

我们该怎么应对？

静心打磨自己的产品， 积蓄力量迎接疫情完全过去的新挑战。

疫情在这两年已经常态化了，可能还会持续好几年。展望未来，Leo跟团队的心态很乐观，国内的疫情算控制的很好了，客人们面对疫情信息现在也见怪不怪，只要是绿码都该度假就度假。

这两年HYLLA也在致力于打磨产品和发展品牌，跟保证客户体验有关的成本一分也没省，毕竟疫情总会过去，等打开国门，未来需要面对的新挑战，他们也时刻准备着。

“

这两年发生在HYLLA，

最让人感动的事？

居然在客人们的帮助下，度过了现金流难关。

谈到关于过去一年里最被打动的事，LEO也不假思索地回答：“当然是HYLLA客人们了。”

比如在21年8月，因云南省再次爆发疫情，政府发通告让大家谨慎入滇。那已经是21年第三次疫情反复，每次因为疫情都将取消绝大多数订单，公司的现金流因此出现了困难，整个团队开会商讨是否能让客人们保留订金延期订单而不是退单。

一开始大家都觉得这个主意很难，毕竟对客人们来说，云南疫情多久谁也说不准，退了订单有需求再订岂不方便。可没想到致电客人后，绝大多数客人选择都把订金保留下来，帮助他们度过了难关。 “现在想想客人们在电话那头关切我们的语气，我现在都觉得热泪盈眶。” 很多客人后来也都成为了HYLLA的好朋友。

“

建立HYLLA的初衷是？

只是觉得是时候， 做一个中国人自己的奢牌酒店了！

对Leo跟他的小伙伴来说，做HYLLA并不是纯情怀的一时兴起，他们每个人都已经在这个行业里创业摸爬滚打了多年，觉得应该把这些年的积累做一个更好的更完整的呈现。

以前做所谓的高端民宿，束缚很多，不能展开手脚，所以18年当Hylla品牌创始人刘晓科跟他说，“我们一起重新做一个属于自己的奢牌吧”，Leo想都没想就加入了。“这是每一个酒店人的梦想吧！”

“那时候还没有更高的理想，只是单纯想做好产品，想运营好产品，想做个属于我们自己的品牌。” 随着我们国家的发展， 这个理想又变得伟大了起来 ——“我们赶上了一个时代，属于中国人的时代，越来越多的消费者开始对我们中国人自己的文化审美自信起来了。酒店作为一个审美文化聚合体，国牌也被国人们逐一 探索。所以我们找到了新的使命，要做成国内的奢牌度假酒店品牌，并且走出国门，挑战由西式审美主导的市场，创造属于我们自己的美学与文化价值。 ”

“

未来有什么新计划？

大理、西双版纳、甚至东南亚… 都会是未来HYLLA的征途。

2022年，HYLLA将会呈现不少度假村新内容，比如新设计的8号院将在5月呈现，在这最后一个极度私密、设计风格迥异的院子呈现后，一期物与岚设计收藏酒店将正式完工。当然还有核心区的星空多媒体馆、茶室、图书馆、山泉Spa等等，都会在今年呈现。另外，度假村2期的消息也会在年中更新。

除了这些HYLLA丽江的消息以外，未来HYLLA的版图也会继续扩展，计划沿着丽江往大理、西双版纳、甚至是东南亚前进…… “不过再多就是机密了，不能透露了。 随时欢迎来项目上找我喝酒聊天，说开心了可能忍不住会多说些：）”

THE RITZ-CARLTON NANJING

南京丽思卡尔顿酒店

“丽思卡尔顿”自19世纪创建以来，

一直是名门政要下榻的必选酒店之一

对于崇尚奢华的人来说，

它，就是一个传奇。

全球第101间丽思卡尔顿

落户南京，

时有疫情反复，

可南京丽思卡尔顿却顶住压力，

无论是平均房价、入住率、总收入

以及宾客服务都赢得了骄人的成绩，

成为炙手可热的新开酒店。

占据 南京繁华都市中心 高空

城市 天际线视角 傲视新街口

丽思卡尔顿 江苏首秀

重新定义 南京奢华酒店

凭实力满房

中式奢华 的理想模样

“我们也曾忧心疫情中的种种不确定性，但开幕后至今的各项经营指标给了我们非常大的信心，可谓超乎所有人的预期。”在南京丽思卡尔顿酒店总经理Charlie看来，这样的成果，是酒店团队、业主和合作伙伴共同努力来的，可以用“天时、地利、人和”来总结。

查里 Charlie Zha

酒店总经理

“

在严峻形势下，

是如何 打造出一间 全新的南京丽思卡尔顿的？

天时不如地利，地利不如人和。 “人和”这一点，得到了集中体现。

顶着外界的光环，背后的辛苦付出也是数之不尽。中国文化中讲究“天时、地利、人和”，Charlie的感悟就是，“我们这家酒店充分发挥了这三点优势。而孟子又说：‘天时不如地利，地利不如人和。’我最大的心得就是丽思卡尔顿的品牌文化，让“人和”这一点在我们酒店得到了集中体现。”

丽思卡尔顿有一套严格的人才选拔机制，“We don’t hire people, we select people. 我们不是在雇人，我们是在选人。 ” Charlie 会亲自面试每一位员工，在他看来，选对的人，把他们放在合适的工作岗位上，才能让他们的天分发挥到最大化。

在丽思卡尔顿里，没有员工，只有绅士和淑女，“丽思卡尔顿有一套完善的机制确保我们的绅士淑女在工作上能发挥自主性。”最出名的例子就是“每个员工都有2千美金的授权”——抛开束缚，尽情开启造梦模式，用Wow惊爆客人的感官合想象、深深烙进记忆。

在现今酒店业人员流动率如此之高的情况下，南京丽思卡尔顿也不能避免，但是他们非常珍惜老员工，这一家酒店开业的时候，超过50%的员工都是从其他丽思卡尔顿酒店调职过来，“这也是我们能提供高品质服务的原因之一。”

充分考虑老员工的职业发展空间，让他们和品牌一起成长也是一个重要部分。 “我自己也是一个在丽思卡尔顿成长起来的基层员工。”Charlie的第一份工作是美国亚特兰大丽思卡尔顿酒店的宴会服务员，24年他就在这一个品牌里面发展自己的职业生涯，最后成长为丽思卡尔顿品牌里第一位华人总经理。

除此之外，丽思卡尔顿还注重员工职业旅程的发展，也注重他们的生活质量员工的生活质量，让员工得到充分的尊重，他们 不是流水线上的一颗螺丝，他们每一个人都是“服务的专家”。“ 我们绅士淑女们所表现出来的主动服务精神，绞尽脑汁为客人提供的个性化服务，每一天都深深地感动着我， 最后我们一起保护丽思卡尔顿这个神秘的光环。 我想这就是我们成功的最根本原因！”

“

第101间丽思卡尔顿，

为什么会选择南京？

南京，文化底蕴深厚， 同样蕴藏着巨大的商机。

南京是一座文化底蕴非常深厚的城市，“六朝古都”、“十朝都会”，作为中国的四大古都之一而闻名于世，同时也是联合国教科文组织评定中国唯一的“世界文学之都”。自古以来，历代众多文人墨客流连金陵，也留下了众多的历史遗迹和人文典故、历史巨著。同时南京也是长三角经济带上非常重要的一个现代化大都市。经济、科技、人才和人居等各项指标都位居全国前列，蕴藏着巨大的商机。“我们也很幸运能与本地知名商业企业德基集团达成强强联合的合作，在南京市中心的黄金商业地段来开设这一间丽思卡尔顿酒店。”

“

回顾过去，

最感动的事是什么？

每一天都在被酒店的绅士淑女所感动。

酒店绅士淑女们所表现出来的主动服务精神，绞尽脑汁为客人提供的个性化服务，创造出来的一个个优质服务故事，每一天都在深深地感动着Charlie，“每一天我都很开心能到酒店工作，和这一群喜欢照顾客人，善于照顾客人的同仁们一起工作。”

他还分享了一个极具代表性的故事：

「我们礼宾部有一位司机张师傅，平时的一项工作是负责我上下班通勤接送。有一天下班的时候，张师傅跟我说；“总经理啊，今天晚上你得等我一个小时，我大概九点之后才能送你回去。酒店有一个客人有重要急事要外出，叫不到车，我答应得送他过去。”一个多小时后，张师傅回来送我下班，他很开心的说：“总经理啊，我知道你一定会支持我的，你常跟我们说，‘我们的最高使命就是照顾好客人’。客人他很开心，他说在其他酒店从来没有受到过这样的待遇，以后无论去到哪里，丽思卡尔顿肯定是他的首选”。

我听到张师傅的话感动了好久，他是我们最基层对客的一位绅士，首先他明白我们在酒店工作的最大任务是什么：“照顾好客人”并且付诸于行动；其次他了解我，相信我。我深深感到丽思卡尔顿品牌的文化在我们酒店不是浮于表面，而确实是深深渗透在我们日常工作，同事与同事之间，员工与客人之间，我感到莫大的欣慰。」

“

未来，

酒店有什么新动态？

不会只局限于「客房产品」。

如今酒店业发展将不再局限于客房产品，而是要融入更多主题与城市历史文化。南京丽思卡尔顿酒店的主题是「昔日六朝风雅·今朝都市繁华」，自开业以来，他们也一直不断的将南京历史文化的元素融入到酒店产品服务的方方面面

未来，丽思卡尔顿品牌将对行政礼遇做多更多精细化的提升，南京这间当然也不例外。同时，今年他们还会联合德基美术馆，打造更多的文化艺术类的体验，结合德基美术馆的“金陵图数字艺术”展览和宋朝的文化理念，推出餐饮客房类产品，让宾客感受宋朝金陵文人雅士的日常生活。

Charlie还分享了一句很有深度的话：“文化是一种精神价值和与之对应的生活方式。让文化撑起建筑的高度，让建筑成为文化的灵魂。” 他希望，南京丽思卡尔 顿酒店能成为一个窗口，让八方宾客能从这里看到南京的古往今来，迸发灵感，收获启迪。

FOSUN FOUNDATION

上海复星艺术中心

4000m²的 上海复星艺术中心

由英国建筑设计事务所Foster + Partners

和Heatherwick Studio联合设计

与浦东三件套隔岸相望

宛如一座 “会跳舞的房子” 盛放在外滩沿岸

疫情期间，

依旧为上海乃至全国热爱艺术的人

提供优秀的中外艺术展

展出即是爆款，早就成为了

魔都 最具人气与影响力的艺术地标之一 。

外滩标志性建筑之一 “会跳舞的房子”

上海文化高地

魔 都 艺术打卡地标

安藤忠雄 草间弥生

刷屏级展览 缔造者

疫情不停反复， 展览演出行业一定是最被影响的行业之一，但上海复星艺术中心，这两年却一直在带来着精彩、优质的艺术展，这背后有着怎样的故事，以及在他们看来未来艺术行业会有怎样的发展与趋势，让我们一起来听听上海复星艺术中心展览总监兼主席高级助理端木霞子，怎么说！

端木霞子

展览总监兼主席高级助理

“

你们一直有高质量展展出，是怎么做到的？

积极适应， 通过新技术沟通、开拓线上活动与体验。

复星艺术中心从成立伊始就坚持推广优秀当代艺术，促进中外文化艺术的交流与合作，全球性的疫情，给上海复星艺术中心的展览的工作带来了很多意想不到的挑战：国外艺术家没办法亲身来到艺术中心、场馆的管理也面临新的要求。 面对不断变化的环境，端木霞子与她的小伙伴们一直在积极适应，通过实时云连线、VR场景还原等方式尽可能帮助艺术家感受展场，积极开拓线上各类活动与体验。

在疫情将大家困住的当下，上海复星艺术中心依旧还原了安藤忠雄的“水之教堂”、带来梦幻的“加州落日”…不但不断引爆城中的艺术展打卡热潮，更是让上海乃至全国的观众们感受到了艺术的强大力量，更珍惜当下。

“

筛选展览的标准是什么？

学术性与观众缘兼顾。

草间弥生、安藤忠雄…对于上海复星艺术中心的展览，几乎每一个展都是刷屏级的存在，谈到这个，端木霞子认为，复星艺术中心的定位是在不断发展和尝试中逐渐清晰的，而这个过程中不变的是他们一直在努力拓展艺术的边界，为艺术与建筑、音乐、时尚等各方跨界提供可能性和广阔平台。

“在艺术中心这个平台上，什么都可能发生，你可以在艺术中心看到全球顶尖的艺术家展览，也有机会感受一场充满乐趣的沉浸式美食戏剧体验，小朋友甚至有机会住在艺术中心、亲手搭一个帐篷在外滩最美露台看日出。”所以，在挑选展览的标准上，复星艺术中心始终坚持学术性与观众缘兼顾，不断提升水准为公众带来更高质量的展览项目。

“

近两年，行业与观展群体的变化？

专业、热情、有秩序， 上海拥有全世界最棒的观众。

而这几年，展览行业的日渐蓬勃有目共睹，仅就上海就有近百家艺术机构，端木也坦言，行业间也会经常交流，“非常高兴看到越来越多的观众愿意走进美术馆，将看展作为休闲娱乐的重要方式之一，感受艺术与自身和生活的链接。”

其中最为直观的感受，在成立初期，上海复星艺术中心的受众群以25岁到45岁的女性为主，而来到2022年的今天，他们的观众已蕴含充分的多样性。从家庭观众到年轻情侣、从学生到老年群体，从小朋友的冬令营、夏令营，到服务周边白领的“艺术课堂”， 复星艺术中心的小伙伴们也一直在努力希望给不同受众群体带来个性化的艺术体验。“上海拥有全世界最棒的观众，专业、热情、有秩序，也是我们一直为之努力的动力。”

作为站在上海艺术展览前沿的端木，见证了数不清的展览从无到有，每个展览的背后都有打动她的瞬间，被观众的专注、被艺术带来的力量，包括艺术家对艺术的态度和热爱所感动。2021年春夏，“安藤忠雄：挑战”个展，观众们井然有序的排队已令人感动，“但更让我印象深刻的是，尽管展厅内观众熙攘，在观展时却鸦雀无声，大家都沉浸在建筑和艺术的能量中，没有任何喧哗和吵闹，我好几次都被现场震撼，感动于我们最棒的观众们。”

“

有什么想 对行内人说的？

艺术行业的长期发展， 永远需要热情与智慧并行坚持。

艺术行业的长期发展永远需要热情与智慧并行，既永葆对艺术事业的热情追求，同时也理性地规划长期发展。

“

未来，还会去到哪里？

6月，成都复星艺术中心，将 正式对外开放。

成都复星艺术中心场馆效果图

2022年6月，成都复星艺术中心将正式对外开放。坐落于成都高新区，辐射整个西南片区，“我们希望成都复星艺术中心以公共教育为抓手，以展览为场景，深度触达文化消费需求并重塑当代社交场景。”而在上海复星艺术中心，也将继续带来各位艺术家们的精彩展览，一起期待吧！

Lane Crawford

连卡佛

作为大中华区首个全渠道精品零售商

连卡佛

打通线上线下消费场景

致力于在全球范围内

发掘拥有品质及品味双重保证的产品及品牌

同时也在不断探索创新

为消费者提供新鲜的购物体验

这也让这个高端精品百货

一直深受大众的喜爱。

著名 精品百货

奢侈品 小众精品

线上线下 极致购物体验

中国设计师孵化

随着中国人的消费力提升，不管是老牌奢侈品还是新晋小众品牌，中国市场都是他们的必争之地，关于中国市场与中国的线上线下零售行业的变化与趋势，我们请来连卡佛的营销总监Coco Wang来解答。

Coco Wang

连卡佛营销总监

“

近几年， 国外品牌

对中国市场的看法与转变？

中国市场是全球奢侈品未来重要的增量市场和必争之地。

虽然在过去一段时间里，疫情改变了我们的生活，但就奢侈品消费而言，中国内地市场依然保持着高速增长态势，未来仍将成为全球奢侈品市场的主要驱动力之一。因此无论对于国际一线品牌还是新晋小众品牌而言，中国市场是全球奢侈品未来重要的增量市场和必争之地。

当前随着消费者需求多元化与个性化的日益增强，加速了品牌从产品到营销的革新之路，尝试诸如联名、跨界、流量明星代言、快闪店、直播、节日限定系列以及借助社交平台以创新性内容来吸引顾客并增加用户粘性，打通线上线下消费场景，从而满足顾客的消费需求。

“

跟过去比，

这几年零售业有什么变化？

线上线下的相互渗透与融通加速。

连卡佛线上商店

随着疫情影响，近两年线上线下的相互渗透与融通加速。线上侧重便捷性，而线下更加注重体验感，通过构建多元化的消费信息触点，提高销售转化率。

作为大中华区首个全渠道精品零售商，连卡佛以“连通商务”策略将大中华区全部实体店与全球在线店铺实现对接，打造无缝式购物体验。顾客可以打破地域界限，通过Lanecrawford.com.cn线上商店、官方APP以及微信小程序随时购买到连卡佛全新的时尚单品并了解最新的产品资讯。

同时，连卡佛销售团队一直以来都与顾客保持长期紧密的沟通，为无法到店的客人提供线上咨询与购买服务。顾客还可以预约到店取货及个人形象顾问的造型服务，亲身感受产品质感与穿搭乐趣，参与富有创意的店内活动，尽享O2O的极致购物体验。

连卡佛亚洲线下独家首发SKIMS

面对消费市场日新月异的变化，连卡佛一直持续保持与顾客的紧密沟通，深入了解其需求 。产品方面，他们致力于在全球范围内发掘拥有品质及品味双重保证的产品及品牌，专业的买手团队非常注重品牌的独特性及品牌在国际及大中华市场的影响力，多年来，已经成功引入许多备受消费者喜爱的小众独家品牌。

比如，前段时间在亚洲线下首发由金·卡戴珊(Kim Kardashian West)创立的内衣品牌SKIMS、致力于环保理念的创新材料科技品牌PANGAIA…连卡佛一直在第一时间甄选全球独具影响力的优质品牌和产品，并通过专业推广，使其获得中国市场及顾客的认知与喜爱，并取得了非常积极的市场反馈。

连卡佛大上海时代广场店

PANGAIA碳中和限时体验空间

其次，结合时尚与艺术，富有设计感的主题性店铺陈列也让连卡佛成为打卡拍照的热门地。例如去年，连卡佛与四川音乐学院成都美术学院公共艺术系师生，特别创作“LOVE IN EVERY STITCH挚爱如织”主题艺术装置，引无数人打卡。源源不断的新鲜感、艺术设施和线上购物渠道的多元化，让消费者不管线上线下的购物体验都充满新鲜感。

同时结合品牌主题项目和节日，连卡佛推出品牌独具创意的活动体验及内容输出，亦是引发受众的共鸣和讨论。结合线上商店、APP及微信小程序，让顾客随时随地享受连卡佛独一无二的购物体验。

“

过去一年，做了些什么？

持续挖掘和扶持 中国新锐设计师。

连卡佛携手Labelhood

持续5季为新晋设计师颁发专项奖金

连卡佛在上海时装周连续五季携手新锐设计师孵化平台LABELHOOD蕾虎扶持中国青年独立设计师并颁发专项奖金。此次的获奖设计师RUOHAN，专注于出色的面料，精准的细节和精心的剪裁，其SS22系列也作为连卡佛新季主推产品登陆各大店铺。

RUOHAN SS22系列

连卡佛从2013年至今已陆续成功推荐引进了包含ANGEL CHEN、FENG CHEN WANG、SHUSHU/TONG、PRIVATE POLICY、SUSAN FANG等多个涵盖女装、男装、美容和生活方式等领域优秀的年轻设计师品牌，帮助其提供全方位的展示平台与销售渠道。这种对中国新锐设计师的持续挖掘和扶持，彰显了连卡佛对于整个行业发展的企业社会责任感和推动作用。

PU JIANG HUI

浦江荟餐饮集团

来自法国的传奇米其林三星餐厅

Maison Lameloise 莱美露滋，

上海中心云端餐厅：雲上銭屋、雲品鮨烧、鲜璟台

坐拥浦江荟、浦江一号、浦江二号、

云空煮海、世博源公馆、

亩中山水·茶书院，浦江宴、

公馆晓厨、東临观海·和兴1913、

浦江名荟、浦江淮宴，江南晓宴、銭晓屋等

众多高端餐饮的浦江荟餐饮集团，

是上海绕不开的餐饮传奇。

米其林餐厅

粤菜 中餐 法餐 日料 创意菜

一众 高端餐饮品牌

开在 滨江 、 上海中心 等绝佳位置

老板的传奇 励志人生

从疫情爆发的至暗时刻，到报复性消费业绩反弹，再到这一波上海疫情全面清零，餐饮行业这三年经历着戏剧性的大起大落。在魔都拥有众多高端餐饮的浦江荟餐饮集团，凭借对市场的敏锐观察与对行业的正确认知，一直走在行业最前端，关于魔都高端餐饮的现在与未来如何，听听浦江荟餐饮集团董事长周家豪先生怎么看！

周家豪

浦江荟餐饮集团董事长

“

经历这三年，

有什么深刻感悟？

要安全，要有品质，更要物有所值！ 是未来高端餐饮行业的新发力点。

“最具创新精神的企业已经将疫情带来的挑战化解为创新和发展的机遇，浦江荟集团也不例外。”从疫情刚爆发到现在，浦江荟餐饮集团作为高端餐饮的优势也渐渐凸显。

一方面，高收入群体受疫情影响程度较低，消费能力依然在线，客群相对稳定，对价格也不会过分敏感；另一方面，疫情后消费者对食品品质要求更高，也更重视食品安全，“吃便宜”不如“吃品质”逐渐成为消费共识，而这些方面也是浦江荟集团的强项。

“早在 2020 年，我依稀记得疫情刚爆发的那一年，那一年我说要“守”，坚持住了，再谈发展的事。而今年疫情轮番隔离封闭策略、暂停堂食的强制要求，比2020更为严峻。目前集团仍忙于人力调动调整、当前工作重新安排等等，原本进行新开店的项目工作也需持续，所以是焦心之下持续努力着。同时，随着疫情的常态化，未来，外卖对餐饮而言，将不再是可做可不做的业务，而是必须持续经营的业务。疫情3年，浦江荟集团最大的体会就是要积极行动起来主动出击，也许机会就在其中。我坚信「要安全，要有品质，更要物有所值！」是未来高端餐饮行业的新发力点。”

作为餐饮企业人必须要拥有能屈能伸的态度和不怕死继续前进的勇气。在疫情反复的当下，真心感谢这段时间奋战在一线的最美逆行者们，感谢你们替我们负重前行。同时，跟同行说坚强！跟员工说屏住！跟自己说坚持！希望疫情可以尽快稳定下来，让上海餐饮业可以恢复往前的繁华！

“

2022年高端餐饮行业

会有什么样的变革？

新节俭主义风潮将随之而来。 餐饮业不仅要维持高水准，还要以国际视野看问题。

这两年由于疫情，原来一批爱生活、爱旅游、爱美食的高消费群体在“出不去”的情况下，纷纷选择了“国内游”，所以国内的米其林餐厅、高级餐厅的消费群体出现报复性消费的激增。虽然这对经济有很大的推动作用，但随之而来的将是消费者努力储蓄、拒绝冲动性消费和铺张浪费的新节俭主义风潮。

未来，浦江荟餐饮集团作为沪上高端餐饮集团必须更加努力地创造出具有吸引力的用餐体验，才能顺应对此提出更高标准和高要求的消费群体。当然，2022 年高端餐饮行业趋势的基本依然是维持菜品口味、出餐、服务细节等的高水准，“但要想真正将餐厅导向精致的路线，还应以国际视野来看问题。”因此浦江荟主张用“传统在内，时尚在外”的理念来全面打造餐厅的新菜品。

“

如何看待，

后疫情时代餐饮前景？

未来几年，餐饮业并不会真正经历“寒冬”，只是进入优化提升的新阶段。

随着生活水平的提升，人们对于“吃”的要求越来越高，意味着高端餐饮业的市场需求更加细化、深化和强化。可以预见的是，未来几年，餐饮业并不会真正经历“寒冬”，而只是进入优化提升的新阶段。集团也将继续保有传统的“匠心”，把菜品做得无可挑剔，我们不需要追求多大的规模，但求一份独特的极致，这样就可以在这个市场上占有一席之地。

“

想对新入局者说？

方向要正确，心态要正面积极

对餐饮新入局者或是同行业的餐饮人，周董也就一句话：“只要方向正确，无论多大的困难，只要抱着积极、正面的心态，坚持做好手头的事情，就一定能够会获得想要的收获。大家一起努力加油！！”

“

新的计划与消息？

将会继续寻找优质好项目，不仅是浦东

未来浦江荟餐饮集团将陆续在上海探寻有机会发展的优质好项目，也不会局限在浦东地区，包括浦东，松江，四川，台州都会陆续有发展，只要是有附加的好环境的，都可能是他们合作范围内的项目。“希望今年以及今后的几十年我们集团能在上海高端餐饮行业中有不俗的表现。”

HINICHIJOU

熊爪咖啡

永康路墙洞熊爪

2020年年末，

上海永康路上一只熊爪横空出世，

一堵墙一个洞口，一只熊爪一杯咖啡，

呆萌的背后还有一段暖心动人的故事，

短短一周，

无数人争相打卡、日销800杯，

还惊动了央视，瞬间在全国出圈…

熊爪咖啡治愈了那个寒冬…

熊爪 与 玫瑰

洞口 残障咖啡师 做的咖啡

央视 都来了 超级 出圈

治愈 又 暖心

21年，爪爪走出了上海，在杭州、南京和武汉，一共开设了21家店铺，其中包括一些短期的快闪店，现在长期运营的店铺已经有11家。从一夜爆红，到经过一年多的沉淀发展，陈大可带着团队与熊爪咖啡，在过去的一年做了很多突破…

陈大可

HINICHIJOU熊爪咖啡CEO

“

过去一年，

你们有什么变化？

破“洞”而出， 打破这堵墙对我们来说意义重大。

最大的突破就是熊爪咖啡的“破墙”成功。没有敞开的门脸，只在一个可爱的墙洞，是熊爪咖啡最初给大家的印象。 但其实当初设置这堵墙有两层意义，首先它是一堵保护墙，考虑到一些残障咖啡师社恐的情况，保护聋哑、残疾的弱势群体，让这些腼腆、甚至有些抵触社交的员工安心工作，才盖的一堵“未来打算拆掉的墙”；另一方面，它也象征着一个残障人和普通人交往存在的重重屏障。

晶品开放式旗舰店

经过了一年多的努力，爪爪与很多善良美好的客人们相遇，成功帮助了大多数残障人员工摆脱社恐的思想，积极融入和拥抱社会。因此，熊爪也就打破了洞店的单一模式。首家开放式旗舰店的顺利开业，从最初做出开放的决定，到筹备过程，到开店，期间遇到了各种层面的困难，一一克服，再到目前有3家开放式的店铺，让心理上准备好了的残障咖啡师首次和顾客有机会面对面交流。“打破这堵墙对我们来说意义重大。”

“

面对不同的声音，

怎么看待其中利弊？

只专注对的事情， 去把自己的能量发挥到最大。

21年，熊爪陆陆续续在多城开了不少新店，质疑声也伴随着出现，面对不同的声音，陈大可跟他的小伙伴们心态平稳，一路上否定和质疑是客观存在的，从善意的建议中吸取有用的建议，优化模式，升级产品，对他们而言反而更宝贵，熊爪在一年内还推出了40多种不同的咖啡特调产品，在研发和用料方面从不妥协。“我们只希望专注对的事情，并且把自己的能量发挥到最大，真正做到回馈社会。”

给防疫站点送咖啡

熊爪咖啡从诞生以来就受到了社会各界的关注和帮助，陈大可跟他的小伙们一直心存感激，这也更加坚定了他们为残障人士提供就业机会的初心。随着新店的开业，熊爪的无声咖啡群体逐渐壮大，截至今年1月27号，门店残障员工比例达到69.25%。同时，熊爪咖啡一直致力于为残障群体提供平等的工作岗位，不局限于咖啡师这个角色，他们也在云南建立了咖啡豆庄园，在当地聘请了残障人咖农。“我们启发和引领了残障小伙伴一起做公益，回馈社会，2021年由残障小伙伴捐出了超过13000杯咖啡给白衣天使和残疾人团体。”

“

未来，新的开店计划？

我们会开几家全世界少有的特殊店。

自闭症儿童画展

未来，爪爪还会出现在更多的城市街角，在陈大可的计划中，能开设100家门店。同时也会跟更多的爱心企业合作，承担起社会责任，2021年熊爪咖啡已经和多家机构参办过自闭症儿童画展、错袜活动，助残助农，希望新的一年他们也会继续为不同的弱势群体带去关注，切实地帮助到他们。“最让我们期待的是我们会开几家全世界少有的特殊店。”

陈大可说，一个好的品牌需要有好的初心，无论是过硬的产品还是无敌的价钱，只要不忘初心，紧紧跟随社会主义发展路线，脚踏实地，实事求是的服务客人，“我相信一定会成功的。”

TRENDSHOME

《时尚家居》杂志

诞生于1999年4月，

是 中国第一本关于现代家居潮流 的精品期刊，

也是国内最成功的且发行量最大的家居类杂志。

《时尚家居》 在介绍分析

国际家居潮流、推介一流精品的同时，

又强调其实用性和专业性，

用个性化语言向读者传递 时尚的家居理念 ，

全面关注家庭生活空间，

精致、舒适、实用是这本杂志的核心，

力求能为现代人提供家居生活的全方位信息。

ferm LIVING

图片来源@时尚家居

倡导一种 生活方式

全球 热门设计师

创作理念和最新作品

家居装饰 灵感展现

获取 家装设计潮流 资讯

随着载体的变革，传统媒体面临着转型与寻找新的方向，那么在传统媒体人看来，他们正在做或者未来将会做什么呢？我们请了《时尚家居》执行主编刘苇老师来聊了聊。

刘苇

《时尚家居》执行主编

“

如何面对媒体变化？

挖掘自己的核心价值 与保持初心。

关于媒体行业、尤其是传统媒体行业的变化和适应市场，刘苇老师觉得他们更多的不是按照是不是在做新媒体、是不是在做抖音号，这样的思路去面对，更多的是做到去挖掘自己的核心价值。《时尚家居》在很多年前已经开始新媒体化了，或者是完成新媒体化了，“但就我们目前角度来看，我们是一个有22年历史的家居生活方式类的媒体品牌。”

这么长的时间里，《时尚家居》一直是秉持着以世界的眼光，支持本土设计的价值主张，为倡导的逻辑，所以他们一直是个宣传中国原创设计的大本营。“我们20多年来一直在支持中国的原创设计，支持中国设计师和艺术家，对他们进行报道，推动他们的事业发展，我们一直保持这个初心不变。”

“

传统媒体的角色转变？

从单纯的广告售卖， 到提供综合性服务。

面对媒体变化，《时尚家居》会在摸清价值的基础上，以“内容孵化IP”的逻辑去做呈现。“比如，我们有「艺术ONE」，讲的是艺术领域的事情，有「时尚家宴」，以美食跨界的方式促进行业合作，还有像「居在中国」、「时尚生活家」等IP来应对不同场景化下的行业和跨界的需求。尤其是近几年来，我们都在努力带设计师跨圈、破圈。”

跨界这件事儿，不仅仅为破圈跨界，实际上对客户、品牌，还有对于艺术家、设计师都是有至关重要的作用的。《时尚家居》今年也服务了福特中国，从艺术设计跨界到汽车等多个领域，房地产也是他们服务的对象。

福特全球最新设计中心

图片来源@时尚家居

《时尚家居》是以设计、艺术和生活三个大类目为内容结构的，连接的也是设计师、艺术家和生活家，刘苇老师对时尚家居媒体品牌整体还是以全内容阵营的结构方式去思考、定位的。对于品牌客户的服务，更多的除了去链接年轻艺人、设计师、艺术家、生活家之外，还有更多的整合营销服务，通过视频、线下活动的方式，帮助品牌去打破自己的圈层，产生新的流量和客户。

“这是我们一直以来做的事情，也是我们应对媒体变化的方式：我们从之前单纯的广告售卖的角色，转变成了现在提供综合性的服务。”

“

接下来的流行趋势是？

中国传统文化现代化和可持续发展

String Furniture

图片来源@时尚家居

前有ins风，后有侘寂风、叙利亚风，在刘苇老师看来关于风格和流行这些事情，背后都有文化的推动，它们不是一个独立存在的现象或者说可以被计划的，很难计划、推测和推演，从风格角度来讲的话，近年来关于中国文化，尤其是中国优秀传统文化的现代化角度上，都有了很多的推动，包括设计、艺术领域、家居空间、产品等各方面，中国文化复兴都会是近几年的一个重要的风格。

而这种流行，其实我们可以从电视媒体、B站为代表的新媒体、一些节庆晚会等各个方面都能够看到。新兴人类，就是我们讲的“Z世代”，在对中国传统文化的热情方面，是超过他们前几代人的，而且“Z世代”人群也就是九五后的这批人群，他们的购买力不低而且跟随者他们步入社会也在逐步上升，这已经是个绝不可忽视、各个品牌都在抢夺的目标客户。所以，中国传统文化的现代化表达，这个肯定是末来长期的一个流行潮流趋势。

String Furniture

另一个就是可持续发展。这是个全球的目标，不管对于个人企业，还是一个家庭、一种行业，它都是明确的，未来大家会越来越多关注，这也是一定会成为我们生活方式潮流的一个重要趋势。

“

近几年，

国内家 居市场 有什么变化？

中国原创设计师的力量

图片来源

@FRANK CHOU DESING STUDIO

刘苇老师认为，设计师产品，或者是设计师家居品牌，都不该认为它“小众”，它其实是大众的。中国有14亿人口，个体的文化情结、年纪…相关的审美取向，都是不一样的。所以，我不认为设计师品牌或者设计师产品，是小众的，它会越来越大众化，会越来越快的走入大家的家庭生活。现在中国原创设计师的力量与能力，已经是接近国际化水平的了。“非常非常多有国际视野和设计水准的设计师，在中国默默地耕耘，像我比较熟的周宸宸，他已经为LV设计了一款沙发，还有很多案例足以支撑我的这个观点。”

图片来源

@FRANK CHOU DESING STUDIO

未来国内家具市场的变化，从原来追求更多浮华的方向，会走向一些追求实质价值的方向，刘苇老师认为无论是从产品设计还是生活方式的延伸，大家都会追求真正有保值、增值的产品或者设计。

ferm LIVING

图片来源@时尚家居

另外一个趋势就是年轻人群，就是“Z世代”人群，他们买的不是大家流行不流行，买的就是他们喜欢，所以家居市场会呈现更多的细分和变化。

从整体来讲，对于质量，对于审美的追求，应该是未来变化的两个基础。对于浮华的追求会下降，对于务实的、真正有价值的投入会增多，“我甚至看过一些案例，年轻的独居人口，即使在租住屋里，也会买很贵很贵的家具，但是也可能就是那么一两件他特别喜欢的。”追求品质，追求审美，一定是末来的趋势。

“

未来，

会往什么方向努力？

更多地做资源整合、跨界合作， 给予设计师、艺术家、生活家 以及品牌客户更高的价值。

IKEA宜家家居

图片来源@时尚家居

未来，《时尚家居》还是会按照一个既定的方向去工作，在媒体业务之外，做更多的非媒体业务。

更多地去做资源的整合，跨界的合作，能给予服务的设计师、艺术家、生活家以及品牌客户更高的价值。“在我们这么深厚的资源背景的环境下，我们可以做更多的连接，能够让我们周边的这些设计师，艺术家，生活家以及品牌客户获得更多的交流机会，获得更多的商业的合作机会，这个是我们愿意去投入这个精力，时间去做的事儿。”

去制造更多大家能够共赢的场景，给大家带来进步、新的成长以及更多的收益，“越精干越聚焦，把更好的资源，更好的内容，更好地服务提供给大家。”

写在最后

首先要感谢

所有接受采访的大咖们

百忙中给出了自己最真诚诚恳的回答。

我们希望通过这样的方式

可以给

正在顺境、逆境、迷茫或前行的你，

一点点力量与方向

春去夏来，我们继续一起前行！

▪️

创意策划 | 斑马画报团队

编辑：Sun | 设计：紫云

图片由各品牌提供，文字由独家采访原创

转载请联系 授权