MASSIMO GIORGETTI | 繁星之旅

2009年，来自意大利里米尼的Massimo Giorgetti创立了时尚品牌MSGM。这座以沙滩和俱乐部闻名的海滨小镇，有着热情的城市氛围以及各类亚文化，在潜移默化之中，它们影响了Giorgetti的美学风格，最终幻化为服饰之上明亮的色彩、大胆的印花。很快，MSGM便在年轻群体中揽获了大批拥趸。

在MSGM 2022秋冬女装系列之中，Giorgetti 置入了更具浪漫色彩的表达：闪烁的亮片、宛若烟花一般的印花、星状面料制成的长裙......此番发布好似一场发生于星云之间的舞会，流光溢彩，绚烂华美。有感于华丽且梦幻的MSGM新季系列，我们实现了与 Giorgetti的对话—若用星辰作比， 意大利的时尚品牌多如繁星，MSGM是较为年轻、光彩熠熠的一颗，它的未来，叫人计日以俟。

MSGM 2022秋冬时装秀场

为什么是“Astrophilia”?

MSGM 2022秋冬女装系列有一个颇为好听的名字 “Astrophilia”，该词释义为人类对天体、星辰、外太空的爱与痴迷。在一定程度上，它即是Giorgetti的灵感源。“近年来，我总是仰望天空。这是一种疗愈。相较于我们变幻无常的生活，星体是恒定的、长久的。我觉得星星就像人类的伙伴，它们注视着人类踏上一段段冒险之旅，为迷航之人指明方向。”谈及选用“Astrophilia”的原由之时，Giorgetti如此说道。在他看来，这一词完美表达了他对星空的迷恋，同时充满了隐喻，“MSGM 2022秋冬女装系列，也是一次充满了隐喻的旅程—去往繁星，就是去到光明与黑暗、光亮与黑夜 、当下与未来之间 。

MSGM 2022秋冬时装秀场

Giorgetti与我们分享了他所获知的一则信息： 就在几周之前，天文学家“捕获”了一个无线电信号，它由一个此前从未被发现的天体所发出。 这一天文发现激起了Giorgetti对星空的思索和好奇。 “我被天体的美丽所打动，它有着球状的外形、椭圆形的发光带，神秘、有力。 这勾起了我的好奇心： 在宇宙之中，还有多少像它一样美丽的天体等待着被发现？ 还有多少东西等待着人类去探索，并为此感到惊讶？ 对于渺小的人类而言，那些曾经认为是‘必然’的事情，是否会被推翻？ 旧有的认知，会否变得不再确凿无疑？ ”Giorgetti说道。

天体向外发射无线电信号，Giorgetti则以时装呈现了对星体的幻想，若将此视作一种双向的交流，其实也未尝不可。人类文明的历史悠悠几千年，之于宇宙，仍然是沧海一粟，恰如无垠洋面之上的一叶扁舟，但人类依然可以向宇宙致意，

如Giorgetti一般，将浪漫送往繁星。除却浪漫的遐想，以“Astrophilia”为名，他亦有现实层面的考量。

对此，Giorgetti述说道：“超级大国和科技巨头之间的‘太空竞赛’从未止息，这颗蔚蓝色的星球正变得越发拥挤，并且，各种各样的冲突，日益加剧 。”疫病、战争、雨林大火、冰盖融化......地球的“溃烂面”与日俱增，在灰色的、逼仄的现实之中，我们确实需要一些幻想，以做疗愈和慰藉。Giorgetti深谙时装造梦的魅力，他说：“MSGM 2022秋冬女装系列，就是想为大家提供一个积极的畅想：我们携手前往一个充满想象力的星球，那是一个美好的乌托邦，个体、生命，依然拥有成千上万的可能性 。”

MSGM 2022秋冬时装秀场 Look 1

关于星空的幻想与实操

时装设计师尽可以引用独特别致的概念、展开瑰丽奇谲的幻想，但这一切的基础，是以“设计”为本，给天马行空的创意，一处可靠的落脚之地。因此，我们聊了聊MSGM新季系列的设计，聊了聊Giorgetti对面料、剪裁等细节的思考。比如，在系列的look 1、10、20之中，有着格外引人注目的星状面料，模特迈步前行，一簇簇“星星”便聚拢于她们的身侧。通常来说，此类面料的处理方式或为一体式剪裁，或为单个裁片逐一相连，Giorgetti选择了后者：“我将一个又一个剪裁为星星形状的面料进行了缝合、连缀，以此 构建出一种流动的、强烈的美 — 我想打造一条由‘星星’组成的‘瀑布’。”

“在look 1和look 20的裙装之中，那些‘星星’面料的表面覆满了黑色的亮片，而对于look 10，我们使用了双重绉纱技术，采用这种技术制成的面料是MSGM的经典设计。”他继续说道。在秀场灯光的映照下，那些亮片反射出了性感的光泽，这正是本季风格的关键词之一——流光溢彩的美。在look 29、30之中，Giorgetti也进行了与服装面料相关的实践和探索，他就像一位魔术师，玩弄着关于“光泽”的魔法 。

MSGM 2022秋冬时装秀场 Look 30

根据Giorgetti的阐述，look 29、30所用面料是经过了特殊处理的牛仔布，因此看上去具有动人的金属光泽，伴随着模特身体的移动，面料闪动出细如碎钻的光芒。“最初，这些 牛仔面料被融化的、流动的闪粉所覆盖，是的，完全覆盖，然后又经过了石洗处理 ，这一步至关重要，面料表面的‘裂纹’，便是石洗带来的美感。”同时，Giorgetti还着重提及了自己非常满意的两件单品，look 29的亮片褶皱露脐上衣、look 30的金银丝面料运动衫 ，“ 它们也很美，同样值得被提及。”

除此之外，服装之上的褶裥饰边，亦是一个颇为可圈可点的设计细节。在时尚语境之中 ，“褶皱 ”是一个传统的、惯用的、传达女性气质的元素，对此，Giorgetti有着相近的考量，他认为：“ 加入‘ 褶边 ’，确实是想要加重有关女性气质的表达。我总是喜欢使用这一元素。在我看来，如果想呈现女性气质，‘ 褶皱 ’是非常重要的细节、非常有效的工具。

MSGM 2022秋冬时装秀后台

讽刺与反思，身穿MSGM的女性

在一次采访中Giorgetti直言道：“时尚是一种‘声明’，用来定义我们是谁。”这不禁令人想起上世纪90年代，《Details》杂志编辑JamesTruman的观点，彼时他以Punk和Grunge为例，认为相较于Grunge的“不时尚”，Punk作为“反时尚”的存在，其本质仍是一份“声明 ”—— “声明”即意味着“态度”，意味着讽刺、反对乃至挑衅。根植于俱乐部文化之中Giorgetti，其设计看上去是轻盈的、自在的，但绝非没有力量的—他要借MSGM发出“声明”，其一，便指向了对性别议题的考量。

本季秀场之上，有着大码模特的身影，谈及这么做的原因之时，Giorgetti选择了“责任”与“使命”二词，他说：“我认为自己有责任和使命。通过将大码模特送上秀场，我在挑战某些规范，以此传达我的观点和理念，这非常重要。”并且他认为 ，当下最为重要的，是“先做到高度重视‘女性身材’这一议题”，在他的理解中，身材多样性就是给予人们自由，交流的自由、展示自我的自由，归根结底，审美的自由。

当被问及这是不是一种政治正确，是否会倒逼设计时，他表示“这很微妙。对于更为年轻的一代人来说，他们有着更加不受限制的视角，他们的思考也是更加不受限制的，因此，我觉得不再存在‘政治正确’与否。我只是想呈现‘自由’，呈现更多‘可能性’。身穿MSGM服装的女性，她们始终是自信的、自由的、毫无拘束的。”

Giorgetti对女性身材，换言之，女性身体的讨论，并未止步于对大码模特的选用，他也借设计语言，表达了这一点。比如，Giorgetti将一件卫衣进行了镂空处理，并且，基于“Astrophilia”的新季主题，镂空之处被设计为了星星形状。透过这个星状的“窥视孔”，我们能够看到模特的乳房。

“这是一种讽刺，也是一种挑衅。女性可以选择将乳房露出，这是她们的个人意愿。我觉得这象征着女性身体的解放，象征着身体自主权—如果一位女性在主观上愿意，她当然可以自由自在地表达自己，享受纯粹的快乐。”对此，Giorgetti解释道。

关于乳房自主权的探讨，叫人回想起发生于上世纪60年代的Bra-Burning运动，丢掉胸罩即是丢掉了束缚，拨动了父权制脆弱的神经，那倘若裁掉服装胸部的面料，又将如何—在Giorgetti这里，对女性身体的讨论变得更具先锋之意。除此之外，星状镂空、女性乳房，又叫人想起那个美丽的古希腊传说：赫拉喷溅乳汁，形成了被称作The Milky Way的“银河”，自此，遍布于宇宙之中的星体，便带有了“母性”的象征寓意。因此 ，当Giorgetti赞美星辰，或许，即是在赞美女性。

“对于受众而言，MSGM没有任何界限，每个人都可以选择MSGM的服装，不论年龄与身材，也不论你是否有想要表达的内容、声明，MSGM就像一个万花筒，囊括万千。然而，尽管MSGM的时尚语汇是有趣的、轻松的，但它绝不肤浅。很多时候，我喜欢做出带有‘讽刺’意味的表达，从这个层面来说，MSGM是严肃的。”

意大利里米尼，一个“摇篮”

意大利里米尼，既是Giorgetti的故乡，也是他的精神原乡，他从未忘却这一点：“我已经离开里米尼很多年了，但里米尼的文化仍旧影响着我。一个人来自何处，那里的文化必将影响他人生。里米尼，它像一个美好的符号，代表着我年轻的岁月、无忧无虑的时光，它是神奇的、迷人的，甚至，有魔力的。家乡就是一个摇篮，我的激情、创造力，全部来自那里。”

MSGM 2022秋冬女装系列新装，之所以具有“地下”美感，之所以看起来像派对服饰、舞会服装，与Giorgetti在里米尼的生活经历，息息相关。里米尼的俱乐部文化，早已化作一 种DNA，融入了他的血液之中。“我始终与俱乐部文化保持联结，也总是借鉴意大利1990年代的俱乐部美学，在这个系列中，我再次强调了这种文化的魅力。音乐，那些俱乐部音乐，它们真的影响了我的创作。”

Giorgetti曾将MSGM形容为“为眼睛而作的音乐”，在视觉层面传递音乐带来的感官享受。本次，为了强调俱乐部文化的美学特征，他选用了Bjork的作品《Hunter》以及《The Modern Things》作为秀场音乐，同时，契合于“Astrophilia”的畅想，Giorgetti还使用了NASA通过等离子体波天线记录的“太空噪音”来对Bjork的声音进行稀释，对此，他说道：“‘太空噪音’是宇宙电子振动的结果，就像音乐中的采样。”

若要概括Giorgetti的个体特质，加缪所言的那一句“一位感观主义者，必定也是一位道德主义者”即是对他的写照—这既是我们对Giorgetti的预设，也是在对话过程之中，不断被证实的存在—他喜爱色彩与印花，又钟情于音乐带来的快感，同时，关注性别议题、呼吁审美自由，讽刺标准、反对规范，安抚着弱势群体的痛苦。这与Giorgetti开放、温柔的心态密切相关，当我们提及对后辈、新生品牌的关注，他毫不避讳地跟我们分享了自己的所爱。

MW：作为一位成功的意大利时装设计师，是否有你欣赏的新生代意大利设计力量?

MG：站在“时尚”的全景之中环顾四周，是我一直在做的事情。我很喜欢Marco Rambaldi、Andrea Adamo的设计方法，而Sunnei于2014年成立之时，我就是他们的头号粉丝了，当然，我也是Sunnei的朋友和客户之一。对了，Cormio也非常值得关注!

MW：“意大利”总是与“好品味”联结在一起。作为意大利人，你如何理解所谓的“好品味”?

MG：我始终为意大利人身份而感到自豪，但“意大利”与“好品味”画了等号，这是外界制造的刻板印象。在我看来，如今的“好品味”可以通过许多方式表现出来，它不再与某个规则、陈词滥调有关，不再局限于某些审美的标准。

MW：你曾说过，“成功，就是实现你的梦想。”当下，你的梦想是什么?

MG：当下我感觉很满足，不再奢求更多。与我亲近的人，与我的朋友、爱人，分享我的成就和喜悦，就是我现在想做的事情。现阶段 ，我的“梦想”是找到空闲时间，享受纯粹的生活。

编辑—Mark Liu

采访、撰文—Walser

图片由品牌提供