把吴勇的朋友们深度分析了一遍，我发现了教材事件的真正原因

这就离谱了！北京互联网法院认定：北京吴勇设计工作室不存在。

天眼查再去看看吧。天眼查也没有信息。这说明了什么呢？不用说，你我也懂了！

因为做过财务工作，多少知道点这方面的知识。根据我国的公司法和个体工商户的相关规定，登记的工作室，不属于公司法范畴，而是个体工商户，相比公司，手续就相当简单了。但是以公司查，查不到相关信息；以个体工商户来查，仍然查不到。也就是说，这个吴勇工作设计室是一个不存在的经营主体，为什么它可以以工作室的名义进行经营活动呢？这里的问题就严重了，我不便多说。有时候看江面是平静的，但是水下确实巨大的漩涡。

孩子是祖国的未来，孩子的教育、教材是国家发展的大事，一点马虎不得。教育部为此专门作了回应。

至今，吴勇本人仍然未做回应，所以家长们想弄清楚教材的问题，只找吴勇是不行的，还得扒一扒他的朋友圈。我们一起扒一扒他的朋友圈吧！

1. 吴勇是什么样的履历？
2. 吴勇的师生朋友圈是怎样的？为什么绕不过吕敬人老师傅？
3. 吴勇的同行朋友圈是怎样的？为什么还是绕不过吕敬人老师傅？
4. 吴勇的工作朋友圈是怎样的？为什么还是绕不过吕敬人老师傅？

吴勇是什么样的履历？

我们通过一张图来看看吴勇的履历。

吴勇就读的中央工艺美术学院，于1999年11月并入清华大学，更名为清华大学美术学院，就是多次上热搜的清华美院。

吴勇读的是装潢系书籍装帧专业。毕业后在汕头大学任长江艺术与设计学院视觉传达专业的主任、教授、硕士生导师。现在他是央美、清美、北服的客座教授。

吴勇的父亲，不简单，曾是武汉大学动力系的主任、教授。可见其书香门第的家庭背景。

1988年就进了中国青年出版社，他担任美术编辑室副主任，是最年轻的处级干部。那时候，工作都是分配的，现在网上都说他是包分配的工作，实际上不是，我后面分析身世会讲。做销售的人懂的，副主任嘛，大多数项目，都是实际操作人员。所以美术编辑室副主任这个职位的经历，能让吴勇充分地了解这个行业的玩法。

10年后的1998年，吴勇成立了吴勇设计工作室。10年的行业浸润，但凡用点心努力的，无论是关键人脉、还是上下关系，都可以筹备得非常完备了。

2002年，出版作品集《吴勇平面设计》，这是在行业内为自己加码。那个年代出书，跟如今出书，是两回事，有著作就可以立身，奠定行业地位。所以他以设计风格新奇、前卫破局而立。因此他接受采访时这么说，“大一统的样式化，是有碍设计教育进步的最大障碍，如此反智、倒退的局面早该结束了。”

吴勇

吴勇从1995年起，就开始获得全国书籍装帧大奖，多次获得中国元素设计的奖项。从这些数据看来，他的水平显然无可挑剔。

吴勇是硕士生导师，因此他指导的汕头大学学生的硕士论文，《人教社小学数学教材插图设计探究》，一时也引起了关注，大家纷纷想看这个学生的设计理念。

不过其中的内容，确实让人惊讶。

“人教版小学数学教材中的卡通类型插图，具有简洁、识别度强、个性鲜明、趣味性强等优点”。

“插图中人物线稿配合电脑上色与拼合制作的物品道具，既精致又不失趣味、亲切感，画面精美程度媲美商业绘本”。

写过论文的人，表示理解。

现在热议的教材，10多年前就审定了。其实从网上的信息来看，2014年就曾经有人提出过疑问，显然人微言轻。

为什么10多年以后，这些问题才被重新提起，并被重视呢？一是因为疫情，都在家里辅导孩子呢，比如我们沈阳，这学期孩子读小学就上了5天学。不管是被迫辅导孩子，还是无聊研究起了小学教材，反正是发现了问题。

毕业于清美，有著作、有大奖作品，吴勇怎么会是无能之辈呢？不仅贵为教授、硕导，国内外大奖拿了无数，并且很多是以中国元素拿得奖。为什么在教材插图设计上，会出现这样的问题呢？

这些插图，完全偏离了我们国人的审美认知，不仅人物古里古怪，塌鼻子、大鼻子、吐舌头，根本就是病态。

同时一向以表达中国元素为优势的吴勇，在教材的插画里，却是纹身、秃头、发际线靠后、兔女郎、强调男孩女孩的敏感部位、我国国旗倒挂、星条旗频现、日本战斗机、西方人角色多，他最优势的中国元素，完全看不到。这就奇了怪了！

目前我国共有小学生1.08亿，对我们这一代花朵，用西式文化进行影响，不敢想象。

那么到底为什么出现了这种情况呢？

我们再回头看看吴勇的名头，以及网上可以查到的信息分析。

2018年第九届全国书籍设计艺术展评委，国际平面设计联盟(AGI)会员，中国出版协会书籍装帧艺术委员会副主任，中国美术家协会平面设计艺术委员会委员，汕头大学长江艺术与设计学院教授、硕导。
曾任联合国儿童基金会驻华办事处艺术顾问，中国青年出版社美编室副主任等职。1998年建立北京吴勇设计事务所，致力于平面、产品、空间、数媒的设计与研究。

1998年成立的工作室，20年之后还存在，并且成了“隐形冠军”，无论怎么说，它都是成功的。但是20年后，创始人在这个组织中，早就是务虚的角色了。画插画？设计封面？不存在的。

为什么这么说，看他自己写的简介就知道了。

2006年以后，就没有新作和参与评奖了。因为这个时候，他需要从务实做设计，转为务虚，为他的设计工作室用力了。他的成绩已经足够亮眼，需要去钻圈子了，再大的名头，都是需要转化成利益的，有了利益，才能去做更大的布局。否则再大的名头，都是虚名，当导师开枝散叶，也是为了聚人气。

所以可见，这些吴勇设计工作室的作品，显然不是擅长中国元素设计的吴勇所作，而是另有其人。

我们再继续挖，就不能用业内人士的意见参考了。很多东西，业内人士都知道，但是不说；很多东西，圈外人想知道，但是没人讲。

比如插画师乌合麒麟说，“插画没画好主要是出版社给的价格太低，同样的价格20年前可以请到熟练高手来画，今天只能“在一些画室艺考班找一些学生来画。”

要从专业的角度讲，乌合麒麟讲得没错。要从实际来讲，我们在第二部分详细分析。

吴勇的师生圈是怎样的？为什么绕不过吕敬人老师傅？

我还是需要先分析一下人物关系。我们重新来看一下下面这张图。

这里有个吕旻，查一下百科，就能找到他的父亲是吕敬人。

那么关系就可以很清楚了。

吕敬人，上海人，生于1947年8月26日，书籍设计大师、插图设计大师、视觉艺术家，AGI国际平面设计协会会员。

吕旻，吕敬人之子，北京敬人人敬图文设计有限公司法人。专业是舞台设计。

吴勇，吕敬人的爱徒，北京吴勇设计工作室创始人。

肯定有人会关心这个苗懿德了，截这几个图，就是告诉大家不用深究了，肯定是一个股份代持人，挖不出什么深度内容的，为什么要代持，也不用我解释。我们顺着线索，层层挖就行了。

所以，我们就能想明白了，这就是恩师丢给爱徒的项目，作为教材艺术设计总顾问，把其中插图的项目，分包给了自己的儿子和爱徒。毕竟拿一个自己有股份、儿子是法人的公司去做，肯定不是那么回事。

各个地区，总有那么几个大名头的公司，名声在外，平时项目放出来也没看到动静，中标信息公布后，发现就是它。

所以吴勇怎么拿下项目，毋庸多说。加上前面我们分析了，吴勇不可能再躬身去自己画插画了，即便是恩师的项目，该怎么处理，也早就轻车熟路了，10年的体制内经验，10年的下海经验，足够给他支撑。 于是不管是自己设计室的实习生做，还是外包给第三方，反正最终工程质量不行。

吴勇工作室是个很神秘的工作室，因为一直“不存在”，所以肯定无法以公司身份去注册招聘网站，进行招聘的，所以无论是用“吴勇设计工作室”加“招聘”还是“工资”等相关关键词，都是查不到任何信息的，说明基本靠内推嘛，人手不多嘛，工作量大的活，利润低费时费力的活，肯定是外包了。

吕敬人不会玩这些吗？

老师比他玩的还早，玩的还成功。可见，老师对这个学生，实在是偏爱。

然后要怎么过审呢？这也不难，内部看到的是吕老爷子的面子，外面来的是鼎鼎大名的吴勇，怎么说？

要怎么解决，这个不难懂。

我们还是需要把吕老爷子，仔细讲一讲，因为后面都要讲到他。

那么吕敬人又是什么人呢？

1978年起，吕敬人就开始从事书籍设计工作了，一直奋斗在书籍设计界。1989年去日本求学，师从日本神户工科艺术大学教授杉浦康平，设计风格深受影响。杉浦康平在日本是平面设计大师、书籍设计家、教育家。

吕敬人是吴勇在青年出版社时的领导兼老师。

2002年起，吕敬人就开始担任清华美院的教授。算下来20年间，早就桃李满天下了。

吕敬人的名头，各类公开信息比较乱，因为名头太多了，汇总一下，大概有以下一些。

• 国际平面设计联盟AGI会员
• 清华大学美术学院教授
• 中国出版工作者协会书籍装帧艺术委员会副主任
• 中央各部门出版社装帧艺术委员会主任
• 中国美术家协会插图装帧艺术委员会委员
• 书籍设计师
• 插图设计师
• 视觉艺术家

为什么总是把AGI排在前面呢？这是有原因的。

AGI是1951年创立于法国的俱乐部，汇聚了世界的顶尖平面设计大师，目前全球只有500多名会员，中国有37名在列。

鉴于吕敬人对中国书籍装帧的影响力，2014年，莱比锡［世界最美的书］评选，吕敬人被聘为评委。

他曾公开表态，“不摹古却饱浸东方品味，不拟洋又焕发时代精神”，“在迎接数码时代挑战的同时，极力提倡回归传统书籍阅读运动，投入富有温度感的传统书籍艺术的创造，让越来越多的人们愉快地翻阅书籍”。

所以无论有没有人教版插图的事，在中国的书籍装帧方面，吕敬人都绕不过去。

在教材这方面，曾经也有过一些插曲。比如，语文课本中的《谁是最可爱的人》消失了，邱少云也是。

所以我们还是需要扒一下吕敬人的身世。

吕敬人父母的身世。

公开资料显示，吕敬人的父亲叫吕叔陶，是上海的丝绸商，注册的公司叫大康企业股份有限公司。

还有公开资料显示，吕叔陶参加了抗战，是抗日战争全面爆发后，到了上海参加抗战。

那么就是1937年7月以后，带着全家老小到上海，参加了淞沪会战，到了11月份，上海沦陷了。

目前《申报》有完整的资料数据库，根据1941年4月1日登报信息，吕叔陶与高宣琴公告结婚，同一日，还有吕叔陶的哥哥吕鸿逵，和蔡瑞荣结婚。

也就是说，吕叔陶带着家人到上海参加抗战，那时候他不仅没有结婚，还有哥哥，他的父母信息不详。

我前面知道了，上海1937年11月沦陷，纱厂基本都被日本企业、日本关系户接管了

根据上述信息，加上《申报》1945年2月8日的公告，“竞华染织有限公司受让给了大康企业股份有限公司”，可以证实吕叔陶的大康企业，在1938年到1945年之间成立，并且有能力在在此期间兼并同行。

在上海沦陷期间，纱类产品是战略物资，是日寇严管的行业，那么如何在这期间，成立纱厂，并且接管其他同行的呢？

吕敬人在谈及祖上时，很是大义。不过具体怎么样，由大家自行评说了。

吕敬人兄长的身世。

吕敬人兄弟5人，分别是吕立人、吕吉人、吕卓人、吕达人、吕敬人。

大哥吕立人，是日本东京工学院教授。

二哥吕吉人，美国专业画家，上海交通大学客座教授。

三哥吕卓人，西安交通大学附属一院教授、博导。

四哥吕达人，美国摩根公司经理、高工。

吕敬人自己，清华美院教授。亚洲十大设计师之一。

目前3位兄长在国外，日本一位，美国两位。

这些我们不细扒了，感觉好像没问题，又感觉哪里有问题。

童年5兄弟

全家福

1962年五兄弟

吕敬人的身世。

1947年，吕敬人出生在上海，资料显示他家是丝绸商人家庭，家境很好。因为他的父母爱艺术，爱生活。吕敬人跟着父母读书、写字、画画、摄影、看电影、听戏、旅行，虽然那时候普通老百姓水深火热。

吕敬人的父亲爱书，修建了一座图书馆，藏书几千册，对外开放。家庭的影响，吕敬人爱书。吕敬人从小在中西结合的家庭环境下长大，无论是从信仰还是餐食，都是中西结合。

吕敬人19岁，来到了北大荒。1973年，他遇到了著名连环画画家贺友直先生，先生带着他一起收集素材、写生、分析脚本、创作。贺先生是被打的对象，由包括吕敬人在内的3人一起看着他。

1977年恢复高考后，他考入了哈尔滨师范大学美术系，经过朋友劝告后，选择终止学业，去黑龙江美术出版社工作。所以他大学没有读完，等他去出版社报到的时候，名额被别人先占了。

1978年，因为国家出版人才严重不足，经过推荐，吕敬人得到了中国青年出版社工作的机会。这就是前面说的他1978年开始书籍装帧工作的时间点，网上很多以讹传讹的内容，这里表述都是错的。

吕敬人本来想的是当画家，因为他想把跟贺先生所学用出来。不过那个时候，鼓励干一行爱一行。没办法了，老老实实做装帧吧。
那时候，国内的装帧工作，基本就是画封面。那时候，我们国家在装帧方面没有系统性的经验，比如编辑、设计、出版、印制各管各的，不配合，加上资金紧张，所以只能解决有没有的问题，无法解决美不美的问题。

直到改革开放，海外的大量书籍进了国门，我们才开始讲究装帧的设计感。

受到这个触动，10年后的1989年，吕敬人争取了一个公派机会，是中国出版工作者协会与日本讲谈社的协议派遣机会。这一年吕敬人已经40岁了，到了日本开始加紧进修。他说，日本《全宇宙志》这本书，至今仍然是他的最爱。

于是他就拜了日本设计大师杉浦康平，师傅的设计理念影响了他整个设计生涯。

留日期间，吕敬人也曾在日本著名书籍装帧家，菊地信义的工作室学习过。菊地信义专注大众读物，在日本出版业影响力很大。

1996年，吕敬人回国了。他与宁成春、吴勇、朱虹志趣相投，一起办了一个叫做“书籍设计四人展，书籍设计四人说”的展览。随后又一起写了一本书《书籍设计四人说》，书中提出“书籍设计”包含了编辑设计、编排设计、装帧以及信息视觉化设计这种“书籍设计3＋1”的概念。

左二吴勇

也就是说1996年，吕敬人和吴勇这对师徒，就开始紧密联系、深度合作了。

随后，吕敬人创办了敬人工作室，离开了体制，他用自己的才华征服了众多客户，他的设计作品也屡获大奖。

2008年，吕敬人在家乡上海办了展览。他的《中国记忆》，荣获2009年“世界最美的书”奖。

吕敬人和吴勇师徒的轨迹。

吕敬人和吴勇师徒同场亮相非常多，多过了吕敬人吕旻父子的同场次数。

我们来看看吕旻跟父亲同台的机会，本来就屈指可数，排名还在后面。难道是举贤避亲吗？为什么这样呢？这从侧面印证在专业的角度，吴勇比吕旻成绩更加突出。也说明作为自己公司的法人，刻意低调，毕竟吕旻是舞台设计专业，因为父亲吕敬人的缘故，转投书籍装帧行业，父亲已经是非常耀眼的星星，永远在父亲的光环下，还是有点难受。

吕旻

所以估计是天分的缘故、企业经营的需要、个人精神需求等综合因素，让吕旻比较低调。推测北京吴勇设计工作室，是前台拿项目的组织。而北京敬人人敬图文设计有限公司，是已经退到幕后，真正出人去做外包项目的公司，至于教材委托设计开发合同跟哪个公司签，那都是很简单的事。

而且吕旻参加的各类活动，介绍的名头也很少，往往就是一个书籍设计师，“资深”二字，“著名”也没有。

与此同时，资本方找到了吕敬人老爷子。1999年就已经成功创业，拥有20年的纸材销售、加工、经营管理经验的蒋祯雄出来了。他是中国人民大学投资系硕士、中国首届资产评估师。

于是吕敬人老爷子挂名，蒋祯雄操作，北京敬人文化发展股份有限公司成立了，蒋祯雄任董事长兼总经理。

2012年后，创建了线下体验空间敬人纸语，弘扬中华纸张文化。它位于北京南锣鼓巷南口的福祥胡同，这里是文化地标所在地。

这家公司，是真正通过资本运作的公司。先看看股东信息。

这里面多了几个股东，他们都不简单。

秦诚义早期供职于西安太白出版社，后经营西安太白纸业，从事艺术纸材的营销，如今在当地也很知名。

谭绍东，是加拿大留学归国，他的父亲是我国特种纸的生产企业东莞新汉伦纸业。谭绍东自己在艺术纸材和创意纸品行业，也从业很多年了。

有吕敬人老爷子的盛名，有资本高手的操持，从此敬人纸语走上快车道。

这里面的杨丹，从多处资料细节看，应该就是蒋祯雄的夫人了。

而吴勇呢？他跟师傅一同做设计、一同参加活动、一同做教材、一同当教授，在为师傅的名望添砖加瓦。

老师带着爱徒一起参与教材设计。为什么刘晓翔排在吴勇前面呢？因为相比刘晓翔，吴勇确实还缺点高度。

刘晓翔是什么背景呢？

• 国际平面设计联盟AGI会员
• 中国出版协会书籍设计艺术工作委员会 主任
• 高等教育出版社编审
• 山东工艺美术学院客座教授
• 2010、2012、2014三次获得德国莱比锡“世界最美的书”奖
• 2018年NY TDC 64 Best in Show（全场大奖）
• 第8、9届“全国书籍设计艺术展”评委
• “中国最美的书”的评委
• 台湾省“金蝶奖”评委
• 白金创意奖评委
• 台湾省“金点奖”评委
• 著作《由一个字到一本书 汉字排版》
• 著作《11×16 XXL Studio》
• 主编《改变阅读的设计》

刘晓翔

对比刘晓翔和吴勇，可见刘比吴要耀眼多了。

这些活动的排名，可以看到个人的江湖地位。但师傅从来没有忘了带着爱徒。

为什么会有这么多节目出来呢？一则是艺术界确实需要，二则是经营需要。这里就涉及到雅昌文化相关的资本了。愿意挖的可以顺着这条线继续挖，涉及到拍卖、艺术品。

吕敬人带着爱徒，跟雅昌、中央美院，一起成立了国际艺术家手制书联盟。

可见吕敬人老爷子爱徒至深。但是这些认知看来，这是没有做到不忘初心吧？

吴勇的同行朋友圈是怎样的？为什么还是绕不过吕敬人老师傅？

吴勇找不到，也不回应，我们看看他的同行朋友圈吧。

刘晓翔就不用说了，他是仅次于吕敬人老爷子的大师了，而且他是玩高等教育教材的，从业务方面，并不输于吕敬人。

• 宁成春

宁成春，是当初4人展的其中一位。年龄比吕敬人老爷子还要大5岁。1965年毕业于中央工艺美术学院装饰绘画系，书籍美术专业，也是我国的书籍装帧专家。历任农村读物出版社、人民出版社美术设计，三联书店美术编辑室主任。

宁老爷子2002年才成立自己的工作室，1802设计工作室。经他设计的图书几百种，比如《唯物辩证法大纲》、《纪念白求恩》、《白求恩在中国》等，匠人精神可见。

宁成春

相比吴勇，显然这才是大家，是务实的前辈。

• 杨林青

杨林青是吕敬人的学生，毕业于清华大学美术学院。多项作品获得“中国最美的书”奖、全国书籍设计艺术展最佳书籍设计奖、SOPA（亚洲出版业协会）“卓越杂志设计奖金奖”。

他致力于中西字体研究。

师傅对他的评价是，“注重文本的传达，设计不张扬，表面平静，但内在生动多变。”

杨林青刚毕业，就进了吕敬人工作室工作。在老师的鼓励下，杨林青去法国待了5年。

不过我们可以看到，他并没有同老师在大场合同台的机会。

• 韩湛宁

韩湛宁师从吕敬人。他的爱好更广泛一点，成就也很高，设计作品确实不俗。

韩湛宁与吕敬人

韩湛宁作品

韩湛宁作品

他算是吕敬人老爷子桃李满天下的一桃。

• 劳硕维

这是个新秀，1999年的小伙子。为什么要提他呢，因为他一幅作品在日本获奖了。这个活动方是日本东京字体指导俱乐部TDC，它在全球都只有150名会员。

那到底是个什么作品呢？一起来看看。

我用红色圈起来一部分。大家可能一眼无法认出来。我放大一下。

吕旻！认出来没有？这是唯一一个获奖的中国作品。

• 张晓栋

张晓栋是一个很有才气的跨界天才。师从吕敬人，本来是航空器设计专业，结果钻研起书籍装帧了，他最大的成就，就是凭借一己之力，把失传几百年的龙鳞装装帧技术复兴了，并且成为龙鳞装非遗传承人。他完成了龙鳞装作品《三十二篆金刚经》，获得中华印制大奖金奖。

龙鳞装

• 吴清

吴清毕业于北京服装学院，曾供职于中国集邮有限公司。

2016年7月，参加敬人纸语第七期书籍研究班，8月随吕敬人老师赴韩国访问研习。

回国后次年，即2017年5月，就参加了敬人纸语第一期设计研习班，一直从事纪念邮册的设计。

• 钟雨

钟雨毕业于清华大学平面设计系，毕业后跟着吕敬人老师学习，随后读硕士。先在出版社任美编，后来去法国学书籍装帧。

2016年回国，她以装帧师身份，和书籍设计师吕旻合作，创立了一又二分之一工坊，随后二人发起 “幕间休息”项目。

钟雨还做了什么呢？

2013年，钟雨帮老师吕敬人筹备了首期敬人书籍设计研究班、敬人纸语开业。所以她是吕敬人老师的幕后助手。

神山久輝大师做座谈的时候，吕敬人老爷子召集了刘晓翔、符晓笛、吴勇、小马哥、马仕睿、张志伟、孙晓曦、吕旻、王鹏、张志奇、张申申、曹琦、郭萌、郭志义、尹岩、熊琼、张悟静、鲁明静、李明轩等20位设计师参加座谈。

且分析这么多吧，吴勇的同行圈子，多数都是吕敬人老爷子的学生，也就是吴勇的学弟学妹。吴勇是妥妥的“大师兄”。

吴勇的工作朋友圈是怎样的？为什么还是绕不过吕敬人老师傅？

我们再来出版物人员信息的图。

我们可以看到，版式设计插图都是北京吴勇设计工作室，但是这里的插图写了“含封面”，封面设计人是吕旻、郑文娟，所以吕旻和郑文娟跟吴勇设计工作室，关系是很紧密的，具体如何只有他们清楚。

而郑文娟是责任编辑，这个责任有多重，就不谈了，大家听这个职位名称就能明白。并且网上很多网友喊话吴勇，吴勇不回应，就喊话郑文娟了。

他们几人的关系，我们前面已经梳理了，仔细阅读的读者，应该很清楚是怎么回事了。

吴勇在担任汕头大学硕导时，指导的学生，写过一篇论文，不过我在知网没有找到，在万方数据里找到了。

为什么在工作朋友圈，挖这个论文作者呢？因为他们就是同事啊！

这个孩子，在论文里把话说得太满了，严谨度明显是不够的。

这里提到了郑文娟，我就不挖太多了。为什么呢？我放几张图，大家自己体会。

知网数据

我们就当她是一个中规中矩的听话的好孩子吧。

我们继续往下看，就会发现论文中有一个非常严重的立场问题。在国外研究现状中，她把我国台湾省的状况列入了。

我们先继续往下看。

作者自己也看了相关要求，明白教材插画设计，是不能有科学性错误的。

这里开始“何不食肉糜”了。

开始捧硕导教授吴勇。并表达了设计者（吴勇）用心之深。现在看来，确实用心很深。

再来看看致谢。

致谢嘛，咱们都知道，致谢的前几个对象和后面挂名的对象，多数都只是必须得客套一下。后面的才是真正的要谢的人。

我们看看是谁？郑文娟老师！一起工作了几个月！知道这些作品最终是谁做的了吧？网上的段子还不简单哦，很多都是生活的提炼和写照。

我们前面一直没有挖郑文娟美术编辑，因为我们挖或者不挖，她都在那里。

目前我国共有小学生1.08亿，他们成长过程中，如此重要的教材，被一个小圈子包揽了。做过项目的人都知道，这种情况，也比较正常了。要不然国家也不搞大一统市场了。

项目无论是靠关系拿下来的，还是靠真材实料拿下来的，既然拿下来了，就得好好保质保量完成吧？这不是什么为难制作方的要求，这是基本的职业素养。

可惜这样一套夹带私货的教材用了十年之久。

可叹这样一套丑到上热搜的教材，居然出自清华美院的大师之手。

可恨这样的西式文化进行影响新一代花朵的教材，已经难以估计它的影响了，这是整个基调都有错误，是怎么审核通过的呢？

从开始扒吴勇开始，发现他是以中国元素获得认可，奠定在行业里的地位的。

但是如今看到的插画风格，简直不堪入目。就比如画裤子的时候，哪怕是有褶皱，都会注意，不会画的有歧义，但是在教材里，竟然会故意放大，这不是技术问题，也不是审美问题。

反观之前的插画，以油画、钢笔画等为主，怎么现在看着还剩清新自然呢？

男人阳刚，女人和善，哪怕是孩子，也是英气满满！还有那个女孩子，我都想提前介绍给我儿子做女朋友。这才是美到心里的舒服！

而单单从论文就能看出，如今的吴勇，政治敏感度不够，品德已经不够端正了，长期的山巅，已经开始了无限自由主义了。这些已经体现在他指导的论文和教材插画当中了。

对于小学教材的插画，应该给人一种愉悦、审美舒服的感觉，因为还是儿童，更要有趣味性，同时要对儿童有家国情怀、社会认知、素质礼仪的引导。

而目前的插画，完全无法展现中国少年们的朝气蓬勃的面貌，擅长设计中国元素的团队，竟然缺了中国风格、中国气概，反而是各种看着非常不适的恶劣元素。

对于这么重大的问题，人教社是这么回应的。

这么严重的事情，居然连罚酒三杯就不做一下。教育部等五部门联合印发了《关于教材工作责任追究的指导意见》，针对教材编写、审核、出版、印制发行、选用使用等各环节的责任，明确了追责情形和处理方式。

希望教育部等部门，彻查这次教材事件中出现的种种问题，给社会一个交代，给孩子一个更好的成长环境。

教育部都看不过去了。

在一期直播访谈中，吕敬人老爷子讲道，“要把传统和现代结合在一起，我们才能做出体现中华文化的同时又能够符合时代需要的设计”。
关于美学教育，吕敬人老爷子说，“审美可能是和一个人从小成长起来的环境有关系。比如说我们在教科书的设计方面，我们可以看到民国时期的教科书，包括清代的教科书，可能在手段上并不是我们今天那么先进，不像现在完全是数码印刷，无网点印刷，但是不是手段好了，我们的审美就提高了？”

星条旗、日本战机、纹身、兔女郎、敏感部位及动作展示，我国国旗倒置、恶搞红领巾，都是很严重的问题！现在有看不见的手，正在向我们中国人的精神文明、祖国的未来下黑手。