画手套与画人体模特，结局冷军也不懂：手套卖700万人体只卖28万

陈洪标|文

画手套与画人体模特，结局冷军也不懂：手套卖700万人体只卖28万！

▲冷军静物油画《人体》（局部）。

这世上很多事情是无法比较的，哪怕是发生在自己身上的事情，在时间轴上，一前一后，就有很大的变化，不仅当事人看不懂，外人更是一头雾水。

很多画家成名之后，作品在拍卖市场上的反应，会出现逆生长，哪怕后期的作品再成熟，风格再鲜明，技法更熟练，也不及早期作品，并且两者之间的差价都是几何级别的。

这就是画家、市场、收藏家这三者之间，谁也搞不懂谁的迷局，也说不出一个道道来。往往都是事与愿违的结果。

像画家自己很满意的作品，结果在市场上并不看好，甚至不入收藏家的法眼。相反，自己并不看好的作品，有时反而拍出了天价。

难道作品的创作者都不懂作品本身的价值吗？还是收藏家比画家厉害，知道什么样的作品有收藏价值，有更大的升值空间？还是市场的无形之手在捉弄甲方与乙方？

好像从来没有能让双方都满意的中间路线可走，始终在兜兜转转之间。画家画自己的，收藏家只相信自己感兴趣的。

▲冷军画笔下的模特。

就说中国写实画派领军人物之一的冷军，在早期创作中，去钢铁厂体验生活，车间的地上扔着一两双破手套，这也是司空见惯的现象。冷军就捡了一双，后来画了其中的一只，取名《手相》。

▲冷军静物油画《人体》。

在后期创作中，冷军从静物转向人物创作，也画过人体模特。其中有一幅作品《人体》（见下图，局部）。

与静物创作相比，无论从找人体模特，到现场创作，细节的加工，在精力和时间上都要付出更多。

而在操作层面上，都是采用超写实手法，呈现的效果也都和真的一样。

比如手套，它的破损肌理，上面的油漆和油渍，还有那一道道褶皱，这些细节都清晰可见，尤其手套下面的那块嵌在水泥中的生锈的铁板，质感逼真。

▲冷军人体油画《人体》（局部）。

而《人体》这幅作品，画面上站立着的女人身材苗条，第一眼没什么特别，等你再看一眼，就会被人物的眼神所吸引。因为从她的脸上，是一脸的冷，不仅看不出笑容，也没有其他表情，但是她的眼神里却含着微笑，淡淡的，如幽香的兰花，越看越吸引人。

不难看出，这就是这幅作品最出色的地方，能画出人物的内心世界，而且这个内心世界可以任由观赏者自行调色。

从两者的内容比较来说，一只破手套的信息与劳动者相关联，有汗水有个体的历史，但不是直接的，只是一种间接的表达和想象，再复杂，也复杂不到哪里去。

相反，要说内容的丰富性，一只冰冷的破手套所能承载的，怎么能与一个活生生的人相比呢？是根本没法比的。

这幅作品也是冷军比较满意的。

但是，市场上反映的差距，却让人看不懂，甚至不敢相信。

《手相》在北京嘉里中心大酒店举行的“学院与经典中国现代艺术专场”的拍卖会上，拍出了690万的高价，加上佣金达700多万。

而《人体》这幅作品在中国嘉德二零零四迎春拍卖会上，只拍出了28万元。

当然，冷军是不会去关心这样的事情的，哪怕知道了，最多也是一笑而过。

因为上拍卖市场的作品，和画家已没有多少直接的关系了，它早就不属于画家所有了，而是在收藏家手里，但是市场作为衡量作品艺术价值的一种渠道，这种真金白银的兑现，也无法不让人视而不见。

尤其像我们这样的吃瓜群众，还是想知道这样的巨大悬殊，究竟是什么原因造成的？

至少问题不是在画家身上。

至少能懂画家的收藏家是不多见的，就像韩愈所说的，“千里马常有，而伯乐不常有。”

纵然每个人都是“千里马”，但并非每个人都会遇到“伯乐”，道理是一样的。

冷军还是乐此不疲地做着自己的“千里马”，每年都会出好作品，不多，一两幅而已，但绝对是精品，就是不再出手了，为自己美术馆收藏，这似乎就不需要“伯乐”了！

本文系【陈洪标写字说画】独家原创，由中国作家协会会员、传记作家、书画评论家陈洪标撰写，其出版个人著作16部，代表作有长篇传记《徐芒耀的油画世界》等。图片来自网络。