豆瓣评分8.6，最适合白色情人节的电影原来是这一部

豆瓣超过32万观众打出8.6的高分，五星占比高达45.7%，尽管我也很喜欢编剧坂元裕二和菅田将晖、有村架纯的组合，但还是很好奇《花束般的恋爱》怎么会有这么好的口碑？终于等到上映，看过之后我懂了。

在我看来，电影最大的魅力是“写意”。《花束般的恋爱》没有编造惊心动魄的爱情、堕胎生病、三者插足等狗血戏码，编剧仿佛能窥探到我内心的想法，山音麦和八谷绢从相识到相爱，上演了绝大多数人心中最完美的爱情。

两个人百分百合拍，有共同的爱好、一样的想法。初相遇能不约而同的留意到对面女生擦完护手霜接着用湿巾擦手的细节，都喜欢押井守、穿同样的球鞋、喜欢相同的作家，甚至去看展时，背着同款袋子……茫茫人海中遇到自己的同类，两颗灵魂在没有物质干扰下互相吸引，摩擦出的甜蜜和兴奋，任何人为制造的浪漫都无法相比。之后深夜漫步、突降暴雨、一同回家，都完全符合我对感情发展的预期，并且又丝毫不觉得俗套，当八谷绢站在书架前说“这简直就是我家书架的翻版”，银幕外的我已经开心到开始挥拳，仿佛整个影厅都充满了幸福的味道。

我们都讨厌烂俗的爱情电影，对狗血的爱情桥段嗤之以鼻，这是因为我们很难在那些不切实际的故事中找到代入感，爱情不像动作大片那样满足于感官刺激，爱情是大脑分泌多巴胺、身体分泌费洛蒙，是对意中人的朝思暮想，是见到对方时的脸红心跳，是第一次牵手、亲吻时觉得自己拥有全世界般的幸福感，《花束般的恋爱》让我透过具象的画面，找回了最初恋爱时的甜蜜和狂喜，这才是真的甜啊！但绝非撒的人工糖精，导演和编剧实在太会了！

与写意相对应，其实《花束般的恋爱》也相当写实。

这种写实一方面体现在影片后半段感情状态的急转直下，谈恋爱不止风花雪月，还要经受柴米油盐的考验，没有意外和转折，一切都那么自然合理，和山音麦换位思考，确实就是不爱了。

另一方面体现在细节呈现。球鞋、书籍、门票、耳机……每一个小细节都有存在的意义，而且电影用无数个前后呼应来夯实两个人感情不同阶段的变化。比如他们都有耳机线缠绕在一起的困扰，于是后面送给对方不同颜色的同款蓝牙耳机；又比如相识时穿着同样的球鞋，但到了后面两个人的鞋子变得截然不同；餐厅谈分手时，意外进来的那对情侣，简直就是两个人当初的模样，让人既心酸又无奈；还有前后两次出现的吹风机，八谷绢吹头发的时候突然就想到山音麦，进而回忆对方帮自己吹头发，吃烤饭团，被太多细节在不经意间戳中，不断累积情绪，到了挥手的一瞬间，忍不住流下五味杂陈的眼泪。

看到评论区有人问“这部电影的意义是什么呢？”是啊，我们看电影不再满足于感官刺激或坐在影院里两个小时的感动，在别人的故事里流泪，然后呢？

在我看来，“写意”让这部电影具有普适性，不论身处哪个恋爱阶段，都能在影片中找到深刻认同。编剧和导演用“花束般的恋爱”为电影命名，寓意是爱情和花期一样，有萌芽、盛放、直至最终凋谢的过程。

一如人们不会因为花会凋谢就不养花，也不会因为热恋期终将过去就不谈恋爱。观众和两个主角在电影里一起享受爱情的浪漫和美好，一起看冗长的电影、待在家里一个星期不出门、在阳台上一起看风景……让没有恋爱的人对爱情怀有憧憬、让像我这样结婚生子的人重温爱情的甜蜜。

那么能说电影的结局是BE吗？我觉得不是。就如多数人最终伴侣不是初恋，有的人想要一个结果，有的人追求过程。《花束般的恋爱》中的爱情具有普适性，双向奔赴的爱情固然美好，但如何长久维系这段感情更加重要，爱情不止是风花雪月的浪漫，还有柴米油盐的现实，不想分手的山音麦提出结婚，但看着隔壁桌的情侣，两个人都明白他们再也回不去了。那山音麦和八谷绢的问题到底出在哪呢？这个问题没有标准答案，从某种意义来说，电影给出的是开放式的结局，每位观众、每对情侣都会有各自的答案。找到这个答案，用来好好经营自己的爱情，在我看来这就是《花束般的恋爱》最大的意义。

有点遗憾，为什么《花束般的恋爱》要选在2月22日上映，而不是2月14日情人节呢？这部电影太适合情侣观看了。好在令人欣慰的是，马上就到3月14日白色情人节，情侣们可以选在这一天提前订票，一定会收获值回票价的感动和思考。