“摩托有离合，人生有悲欢”，《四海》到底讲了什么？

电影《四海》由韩寒执导，集结刘昊然、刘浩存、沈腾、尹正、乔杉等一众演员，影片上映9天，票房接近5亿。一方面是票房尚可，另一方面却是口碑分化。

有人批评电影质量，有人质疑韩寒诚意，但也有人被真实的悲凉击中，被纯粹的爱打动……

尽管影片有所争议，但在比起直接被“烂片”二字劝退，走进影院观影，才有更直观的感受。毕竟众口难调，在春节档想要烹制符合各类观影人群的影片，实非易事。

看完之后，可以说，《四海》或许不够高级、完美，不能讨好所有人，但它直击心底的表达是可以打动一些人群的，它更像是韩寒一次不太成功的“造梦”行动。

（以下内容包含剧透）

1依旧鲜明的韩寒风格

《四海》一如既往地带着观众熟悉的“韩寒元素”，包括但不限于小镇青年、竞速车赛、父子关系、兄弟友情、朦胧爱情，以及高频的金句输出……

首先，《四海》的最终走向，依旧是遗憾、不圆满。主角名字的谐音梗就已剧透，主角父子俩一个叫吴仁腾（无人疼），一个叫吴仁耀（无人要），另一对兄妹则叫欢歌、欢颂（欢送），暗含主角各自的结局，也与故事的悲情走向契合。

但影片也保留韩寒电影中的喜剧特质，保留轻松的笑点。

说回谐音梗，在海岛上风光无限的神秘大佬“showta哥”，实际真的是修塔哥——广州塔的修塔人员。

不靠谱的父亲吴仁腾，也知道要给成人的儿子送一只表。表面看着是“ROLEX”，他却说是“RELAX”，

阿耀明明离赢得比赛近在咫尺，却被同队的迷糊队友反向撞上，“不败传说”自始至终也没有赢得一场胜利。

这些或大或小的笑点，构建了影片的喜剧特质，而不全然是悲情色彩。

韩寒强势输出金句的风格，也在这部作品中得到延续。

影片的英文名是《ONLY FOOLS RUSH IN》，这句话在电影中也以双关的方式出现了。当周欢颂在海边沙地越陷越深时，吴仁耀帮她脱困。周欢颂问他：“你会陷进去吗？”，吴仁耀一脸傻气地回答：“傻子才会陷进去呢。”相信在场的观众都能感受到，这里的“陷入”早就超越字面意义，而是暗指两人的感情。

陷入爱情的吴仁耀，还在傻笑而不自知；看似清醒发问的周欢颂，其实对爱情对未来也有迷茫。

在隧道中骑车时，欢颂带着憧憬说出：“我们谁也别搀扶，除非一个人摔倒。”这是有主见的女主，她不想要依赖任何人，倔强单纯如她，尚不知现实残酷，不由得不互相支撑。

作为出场不多但戏剧性拉满的人物，showta哥也贡献了几段金句。

在夜店睥睨众生时，他说：“做事靠人脉，那都是普通人想象出来的东西，还是要凭本事和你能给对方什么样的利益。不一定是金钱，快乐也是一种利益。”彼时的他，俨然一副成功人士云淡风轻的境界和姿态。

而当吴仁耀和周欢颂不远千里骑车到广州来找他求助时，被扒去光鲜外表的修塔哥又换了一套话术，他说：“这世界哪有那么多交情？违章了就去处理，违法了就去坐牢，过日子就给花钱，看风景就给买门票，该怎么样就怎么样，别总想着靠交情。”

这种强烈的反差，也是导演的主旨表达。这个人物让主角深刻感受到现实的残酷，现实本就残破不堪，渡人者尚且无法自渡何谈救人。他的出现，也在提醒观众，剧情从“虚构”走向“现实”。

2喜剧的内核仍是悲剧

影片前半段，对主角们来说，“如梦幻泡影”，是美好、张扬、热烈的。

隧道内骑车破风驰骋、憧憬未来，沿着山路海边打造的惊险刺激的车赛、废弃水泥轮船改造出的夜店与大城市的无异，男女主角在海堤上散步、在海边骑车……

影片前半段轻松欢快，把观众也带入小镇的美好生活，虽不如世外桃源，但也独有一番趣味。

直到周欢歌发生意外，梦境开始出现裂痕，情势急转直下，现实的寒气其实早已侵入主角的生活。追债公司穷追不舍，鬼火少年四处躲藏，往日构造的幻梦终于打破，少男少女被逼出走，残酷的现实大幕终于拉开。

吴仁耀和周欢颂逃一样地离开家乡，本以为到大城市能有贵人相助，但却是空头支票一张，而代表他们心中梦想的摩托车也因大城市“禁摩”被收走，突然陷入窘境。

无奈之下，两人唯有重操旧业，一个继续干起摩托车表演，一个找工作屡屡碰壁不得不重新做起收银服务员。

谈不上追寻梦想，吴仁耀甚至连原则底线都要一再退让，但最终现实还是给他连续重击。风向突变让作为替身飞跃珠江的他，发生意外；而几乎就在同时，心爱的女孩骑着他的车本想作为礼物送他，却殒命车轮之下，落入他想要飞跃的江里。

曾经自在如风的他们，挣不脱现实的困境，逃不过悲凉的色彩。命运捉弄，人生无奈。遗憾的是，影片在塑造后半段的悲剧时，与前半段的风格过于割裂。反差突出是有了，但两种风格的不统一也为部分观众所不喜。

同样略显遗憾的还有对于吴家父子关系的构建和展示，这本是韩寒导演的强项。影片前半段，父亲吴仁腾看着是不靠谱，但在他送表、给钱这些举动背后，更多的是对儿子已长大成人的欣慰和一些错过的遗憾。作为过来人，他希望给儿子以指导，但看看自己的处境，着实略显尴尬。这样的父亲本可以立起来，成为儿子心中的一个符号。

但后半段，却淡忘了这个符号。对吴仁耀来说，与父亲见面后再分别，是成为他还是反叛他，都该有更充分的交代。导演塑造父亲这个角色一定是有意义的，但一个敲门两个世界就交代这两人的关系结尾，似乎还欠缺点分量。尤其对影片来说，父亲也是漂泊四海的一员，他对主角而言绝非单元NPC这么简单。

3他乡与故乡，社会议题的思考和表达

电影《四海》虽然情节衔接上，有些不为观众所接受。但从故事内核来看，仍然有思考、有输出。

离经叛道的父亲，年轻时就出走外地。人到中年，他短暂回乡，但最终回归的还是他乡的另一个家庭。活得“紧绷”的儿子，从没想过离开家乡，可他愿意为了爱情远走，却不想兜兜转转，最终又回到家乡。

吴仁腾和吴仁耀父子两代人，诠释了“年轻的时候，闯荡四海；年纪大了，四海为家”。

放眼真实世界，这样的事情也无时无刻不在发生。每年春节，都会有大批的城市务工人员返乡，而假期结束又急忙启程回到工作的城市。影片选择春节档上映，想必也有如此“讨巧”的心思。

“回不去的故乡，融不进的远方”，关于“他乡”和“故乡”这个社会议题的讨论，也成为《四海》想要启发观众思考的更深层主题。

漂泊四海的人，满身疲惫，风尘仆仆，他们大多想要以自己的方式“回归”，回到能让自己心安些许的地方，无谓他乡还是故乡。就好像吴仁腾在广州组建了新家庭，吴仁耀回到有与朋友共同回忆的故乡，周欢颂则永远留在憧憬的城市……

也许，《四海》算不上多高明的电影，但比起简单粗暴地打上“烂片”标签，我更愿意相信它是韩寒一次不算非常成功的“造梦”行动。

在有些情节上，过于戏剧化的处理，让部分观众一时间无法接受。对小镇青年的诠释或许不够全面，或者说对小镇生活过于“美化”……这些都让一部分观众感到“冒犯”，但“冒犯”之外，仍然拼凑出一些导演的思考和表达——小镇青年的爱与恨、去与留、梦想的实现与破灭，在残酷的现实面前，都是如此无奈、身不由己。