黄金配角刘丹：警惕“戏骨”这个词，怕自己得奖后懈怠

三年前，演员刘丹凭电视剧《开端》中的陶映红一角，拿下白玉兰奖最佳女配角。三年后，一头利落短发的她以评委身份重回第31届上海电视节白玉兰奖。

从最佳女配角到评委，对她来说，都是紧张，“当评委更是如履薄冰。我反复自问能否担起这份责任。我能做到的就是尽力做好分内工作。”

当年拿下最佳女配角奖时，她很意外，没想到角色会让那么多人产生共鸣。她常问自己，努力得够不够，是不是有能力重回起点，她也始终警惕“戏骨”这个词，生怕自己得奖后产生懈怠。

评审期间，刘丹看了近500集剧集，以及不少往期作品，“入围名单里的演员和作品都很优秀，谁都值得，我经常有难以抉择的感觉。”

她认为，评委评判的核心和普通观众一样，“我觉得生动是最重要的，首先它要打动人。其次区分主次角色：主角要看全剧完整度，能否从头到尾稳定完成人物塑造，呈现完整立体的人物；配角要看在有限戏份里，是否圆满完成角色任务。”

6月26日，在第31届上海电视节“白玉兰绽放”颁奖典礼上，‌杨紫凭借电视剧《生命树》中“白菊”一角荣获最佳女主角奖‌，成为白玉兰奖历史上‌首位90后视后‌，也印证了评委刘丹对一个好角色的定义。

无论是四提白玉兰、终获最佳女主角奖的杨紫，还是入行30多年直到近50岁才因“锅姨”角色爆火的刘丹，都勾勒出中国女演员在演艺事业上始终坚守自己的深耕之路。

刘丹认为，演员想得奖，想被承认，是特别好的事情，“不过，作为演员，我们在了解一个角色的同时，也是在了解自己。其实，不论你做哪一行，都有要实现的目标，但归根结底都是为了证明自己正在成长。”

从拿奖到担任评委，刘丹仿佛绕了一圈，回到某种原点，“我一直希望自己能像新人一样。人只有保持新鲜感，才能持续拥有学习能力，每个人都要不断挖掘自我提升的潜力。”

用时光沉淀成“有故事”的演员

刘丹出生在哈尔滨一个骨科世家，她家往上数四代，都是骨科大夫。

虽然并非演艺家庭，刘丹当演员的精神源头，却是父亲。父亲是知名骨科大夫，也是文艺爱好者。父亲曾告诉她，从医最大的幸福就是帮病人解除痛苦。刘丹坦言，来自家庭的朴素善意，让她坚信人人生而平等，也让她多年来始终将目光投向那些不被关注的普通人。她的梦想就是饰演普通人，希望能通过自己参演的影视作品，为这些沉默的人发出一点声音，“我会对那些不被看到的人更在意一些。如果能在作品里为他们说一点点话，不管他们看不看得到，都是安慰。”

刘丹14岁在电视剧《雪城》中跑龙套，导演李文岐觉得她是天生的演员，建议她去考北京电影学院。1990年，她考入北电表演系，齐士龙教授对她说过一句话她记了几十年：“你会成为一个优秀的演员，但你缺少时间，你要慢慢长大。”

她把这句话听进去，盼着时间过去，岁月能沉淀出一些什么。毕业后，刘丹考入中国青年艺术剧院（后合并入中国国家话剧院），那之后，是漫长而沉默的二十余年。

40岁之前，她有过一段焦虑期。眼看同班同学姜武、黄磊、王劲松陆续在荧屏露面、走红，自己仍寂寂无名，好像怎么准备也不够，到了30多岁仍然没有被注意到，也不会主动跟导演求机会。那时她用恩师的话自我宽慰，坚持住自己很重要，坚持自己的个性，就要承受个性带给你的苦难。

她没有签经纪公司，只为掌握更多的主动权演话剧。因为老师曾告诉她，想做成熟演员，最好不要离开舞台。在中国国家话剧院，她演了《死无葬身之地》《青春禁忌游戏》《晚安，妈妈》《婚姻情境》。在话剧舞台，经常一场戏要反复排练数日甚至数周，琢磨剧本、解剖人物动机、设计行动线。这些在商业剧组被视为奢侈的过程，构成她表演的地基，成让她成了北京话剧圈公认的好演员。

“舞台教会我的东西，对文本的理解、对人物的体察，后来全用在了镜头前。”刘丹回忆，她开始不计酬劳地接戏，无论是戏剧的、还是影视剧中的边缘角色、青年导演的处女作，只要有戏演，她就很开心。从《夜车》《她房间里的云》《黑处有什么》，到鼓楼西剧场主演《晚安，妈妈》，她不断在角色中寻找自己。

漫长的蛰伏期，她并不是在消极等待，而是在生活中浸泡，接拍了数十部影视剧，大多以配角、小众文艺题材为主。2008年‌，刘丹在刁亦男的电影《夜车》中饰演吴红燕一角，拿下阿根廷第十届布宜诺斯艾利斯国际电影节最佳女演员奖，但这部受众面窄的文艺片，依然没有获得大范围的关注度。

她没有追逐流量和商业热度，始终低调地在一些看似不起眼的角色里经历和感受，随着时间流逝，随着自己的阅历能长到能与角色共振，直至自己变成一个“有故事“的女演员。"

姗姗来迟的被看见

刘丹长期在影视剧中饰演配角，被业内和观众誉为“‌黄金配角‌”。但2022年元旦上线的《开端》，将她的配角生涯提升到一个巅峰。

在剧中，刘丹饰演化学老师陶映红，这是一个复杂到令人生畏的角色。女儿离奇车祸身亡，她不肯接受警方结论，为了找出真相，自制高压锅炸弹登上45路公交车。

陶映红时而冷漠木然，时而癫狂狠厉，被捕后幻视女儿的一幕，笑得温柔舒展。刘丹给角色加了许多微妙设计，丧女后日常蓬头垢面，但决意赴死那天，换上整洁灰色西装，涂上口红。

这个角色为她赢得了2023年第28届上海电视节白玉兰奖最佳女配角，观众称她“锅姨”。刘丹不排斥这个标签：“演员一辈子能演出的经典角色有限。幸运的是，我至少有了一个。”但她也很清醒，在“锅姨”之后，她接到了很多同类剧本，她认为这是自己做得不够好，如果能有更多角色的表达，就能让外界看到她作为演员的更多可能性。那恰是她要挑战的方向。

2024年，第37届中国电影金鸡奖颁奖礼上，刘丹战胜岳红、徐帆、赵丽颖、郭柯宇4位金鸡、华表、百花影后，凭《乘船而去》中的苏念真一角，获金鸡奖最佳女配角奖。

刘丹饰演的苏念真，是一位在母亲病重、事业婚姻双重危机中勉力支撑的中年女性。组委会颁奖词评价称，她在多重人物关系中，准确把握不同身份的心理变化和情绪波动，角色的性格特点和情感状态克制隐忍，展现出演员对角色成熟、沉稳的把控力。

这两年，刘丹也演过竖屏短剧《贪吃蛇》，她并不排斥短剧，“内容载体、创作形式没有优劣之分，只要创作者贴合载体特性做出适配表达，就能产出优质作品，自媒体创作同样是一种表达渠道。”

刘丹这样的演技派进入短剧市场，被观众称为降维打击。但她坦言，演短剧也是有困难的，“传统长剧剧组有充足预算、完善舞美美术，环境、场景氛围会辅助演员快速代入人物。但短剧是竖屏拍摄，投资有限，所有拍摄条件都和之前习惯的差距很大，拍摄难度远超我的想象，但这种体验也很有趣。”

她经历过漫长的困难阶段，知道做演员并不容易，“表演这一行，需要演员真切地体验过生活。所以，短暂的困难期，对演员来说其实是好事。"

聊到AI演员、AI短剧热潮，她也不焦虑：”AI是趋势、是过程。有人坚持不住就去做别的事，有人认定这就是自己要干的，毫不迟疑地留下来。真人和AI是两回事，AI过于理想化，真人有不完美，有血有肉，有自然天性和向上的生命力。有了AI，真人表演会变得更加珍贵。”

她趁着当评委的机会，也在琢磨演技，“随着观看大量参赛作品，我越发清楚自身能力有局限，也接纳自己存在瓶颈。”

从领奖人到评委，刘丹用她甘于寂寞的职业生涯证明，一个好演员最重要的功课，是在无人注视的年月，活成一个有故事的人，然后，等那个角色到来。

（实习生雷楠杨对本文亦有贡献）