木盘上刻出 生命的自在——读赵宗彪木刻集《木上江南》

梁立新/文

　　“黑白铺陈意蕴此，阴阳变幻木雕之。堪说赵氏生花笔，作画为文俱相宜”。这是我在去年12月初观看赵宗彪“天地人和，自在一刻”木刻展览后写下的一点感想。

　　宗彪兄钟情木刻，已有多年。我曾经亲眼见过他一刀刀在木盘上刻出生动的图案，如同书法家在宣纸上泼墨挥毫。他刻木时那种自得其乐的神情、精雕细琢的专注和挥洒自如的洒脱，让我记忆犹新。

　　在他开始沉浸于木刻的前几年，我隔三岔五就与他和正来兄聚首，他有时一边刻木一边和我们交谈，神情怡然。我看着他木刻作品越来越多，越来越精美。原先以为他只是刻着这些木盘消遣消遣，没想到他刻着刻着就把木盘刻成了艺术品，甚至可以说在雕刻与绘画之间另辟蹊径，为传统的木雕找到了一条独特的艺术门径。他刻了木盘拍成照片发在微信朋友圈里，影响越来越大，喜爱木盘作品的人也越来越多。有人因喜爱木盘作品而学习木刻。一度时期，宗彪兄在微信朋友圈搞了别出心裁的有奖征题活动。我也凑了个热闹，给其中的一幅作品起了个名。木盘的画面是一个蜂桶、几块石头和一株毛竹，我取了“家园”作为标题，宗彪兄认为合其心意，就将这幅作品赠送给我。这个木盘，一直挂在我家里，至今已有六个春秋了。

　　挂在寒舍的木盘未曾变化，宗彪兄雕刻木盘的技艺却在与日俱进，其木盘在各地多次展览，赢得好评。如果说一次次展览是一盘盘单独菜肴的话，那么最近由浙江工商大学出版社出版的《木上江南》一书，则是他献给读者的一场木刻艺术盛宴。

　　《木上江南》中所展现的木刻，分春夏秋冬四个部分。春之“锦绣”、夏之“葳蕤”、秋之“丰盈”、冬之“蛰伏”，二十四节气皆有相关的植物和人事，丰富多彩，趣味盎然。我随意翻开此书，刚好看到夏至这个节气，在一个个木刻作品中看到了凌霄花、莲叶、桑果、杨梅，看到了跳鱼、鸣蝉、猫、石屋和梅雨中的女子。

　　看到其中“鸣蝉”这个木盘图案，配文写道：“柳树上的鸣蝉此起彼伏，究竟是夏天召唤了蝉儿，还是蝉儿把夏天召唤来？”这种意境，令人神往。我久久凝视，想透过图案看到另外一些景象，由此想到多年前的一个夏夜，我伫立于天台山麓一片开阔的稻田前，静听蛙鸣。难以数计的青蛙都在尽情鸣唱，组成了一曲曲此起彼伏、悦耳动听的美妙乐章，融入了我的生命体验。蝉鸣木盘，引发了我静听蛙鸣的记忆。细看每一个木盘图案，在一刀一刻之中，在图案的构图与选材之中，倾注着宗彪兄的心血，寄托着他的情思，传递着他的体悟。正因为此，观者看到木盘图案之后会引发自身的情思与遐想，引发心灵的共鸣和生命的记忆。

　　对于作家赵宗彪来说，木刻是他除了工作、学习和写作之外的另一种重要的生命状态。作为木雕非遗传承人，这些木刻作品，体现了他对生活的热爱，构成了人生的一道亮丽风景。我想这小小木盘，在构思与雕刻过程中，或许是宗彪兄心中一轮皎洁的月亮，他在构思与创作过程中，或许就是在“心中赏月”？翻看《木上江南》一书中的二十四节气木盘图案，我不禁问自己：我是否也可以把这木盘化为月亮，在心中“赏月”，感受生命的自在？

（来源：太原晚报）