手握《请君》《幽陵道》，这家刚满周岁的新锐公司底牌不止IP

作者 / 乔苗儿

任嘉伦、李沁主演的奇幻爱情剧《请君》杀青，马伯庸作品《幽陵道》影视化，将改编为古装悬疑剧的消息一出，一石激起千层浪。观众和行业顺着作品按图索骥，新锐的影视制作团队—大有影画（北京）影视传媒有限公司（以下简称“大有影画”）走到公众面前。

刚满周岁的大有影画不仅手握重量级IP，且在短时间内已经完成项目筹备到投拍，即将拥有打上“大有制作”标签的代表作品，可谓是做到了“家里有粮，心中不慌”，在如今大的影视环境下尤显从容。

怎么做到的？

新剧观察（ID：xinjuguancha）记者已有耳闻：大有影画虽新，成员却都经验丰富，好奇心愈发浓烈。联系到大有影画的创始人、总裁，原腾讯影业的高级制片人杨焱时，她已经在《请君》剧组忙碌数月。我们从内容储备聊到公司构架，试图从一群志同道合的青年影视人的成长轨迹中洞察立足行业的核心竞争力，窥见他们视野下的行业新风向与新思考。

重量级IP在握，筑起内容护城河

大有影画首度官宣的5部作品片单一经发出即迅速冲上微博热搜引发热议，囊括奇幻大剧和都市生活两大内容赛道，其中奇幻大剧赛道有《请君》《幽陵道》《四海重明》，凝结悬疑、探险、青春、热血、甜恋等多重元素；都市生活赛道的《小先生》和《她时代》则聚焦时下年轻用户的关注点，表达出无畏、励志、向前的、博爱的正向价值观。

大有影画创始人、总裁 《请君》总制片人杨焱

作为《请君》的总制片人，从项目开机到杀青，杨焱照例守在组里。「任嘉伦和李沁都是非常好的演员，二人往镜头前一站就是角色本人，质感马上就会出来。他们二人都是那种非常有大局观的演员，他们在选择项目时，从剧本到服化道都有较高要求，看重项目整体品质，也会提出一些很专业的建议和想法」，回顾拍摄过程，杨焱谈及两位主创赞不绝口，更洋溢着遇到重视艺术创作同路人的喜悦。

《请君》从开拍以来一直拥有高热度，杀青特辑和剧照发布后，也让观众对该剧更加期待。而对当下火爆的奇幻题材内容开发，杨焱也有不同维度的考量。在她看来，奇幻题材虽市场表现不俗，但对剧本的要求和导演的创作理念要求更高，「既不能太接地气，又不能过于悬浮；不仅要令观众有代入感，还要有充足的新鲜感」。因此，《请君》是在观众能够想象的基础上，通过探险、悬疑元素新鲜元素的融入，以期带给观众虚实结合、能磕糖同时有新意的奇幻爱情故事。

对关注声量更高的马伯庸作品《幽陵道》，杨焱则透露，目前该项目已经进入到剧本后期创作阶段，如顺利会在明年第三季度开机。这也是杨焱在创立大有影画后，与老朋友壹加传媒再度携手，联合出品和开发制作马伯庸作品。《幽陵道》不但拥有宏大的历史奇观，更有浓厚的历史韵味，同时情节紧张、故事紧凑，更在新时代审美看点之上融入了烧脑、探险以及奇幻的元素，展现了中国传统文化的自信力。《幽陵道》通过影视化呈现，将冒险故事与真实历史人物心境相结合，展现人性里的信任与猜疑，友情与背叛，救赎与沦落。

进展

虽然此前已有马伯庸另一头部IP《古董局中局》的操盘经验，杨焱在面对《幽陵道》时仍坚持「问题思维」，既往经验固然可以积累借鉴，她更看重的是如何在开发过程中不仅能够实现IP价值的最大化，还能在纵向对比中实现超越。「马伯庸老师的作品以古装历史悬疑见长，同样是在真实和虚构之间作文章，作为创作者考虑的是如何既不脱离原著的背景框架，又能令观众看到新颖的、有趣味的东西。」

围绕IP改编，原著「男频女频」的分类方法与影视作品圈层受众、泛圈层受众之间的接轨自然摆上台面。在杨焱看来，影视改编不应先入为主考虑原著作品的受众定位，而是要从内容层面出发，把人物立住，故事讲好，令更多观众喜欢。她也坦言，在「选择讲故事的方向和切口」时，是团队在前期筹备过程中花费精力最多的地方。

另外值得一提的是大有影画在都市生活赛道的内容布局。据杨焱介绍，此类作品因与生活关联紧密，「需要编剧切身到生活中采风，发现灵感」，因而则由公司的编剧团队——前爱尚传媒副总经理张成鑫、著名编剧方羌羌带领的大有奇想工作室联合内外编剧原创完成，其中原创内容的比例大概占公司内容储备的四分之一左右。

志同道合的伙伴是「核心竞争力」

如果说优质内容储备是大有影画的「优质粮草」，那么团队成员则是能令大有影画走得远的「良军良将」——公司是新生，成员个顶个是从业经验丰富的干将。

大有影画团队此前打造项目

前腾讯影业高级制片人杨焱此前曾打造《古董局中局》《黄金瞳》《从前有座灵剑山》《奋斗吧，少年！》《第二次也很美》等数部在年轻用户中叫好又叫座的精品剧目，前爱尚传媒副总经理张成鑫、资深社会化营销人刘畅、著名编剧方羌羌、前西瓜视频定制剧工作室负责人翁志超、前芒果娱乐副总经理刘砾文等各领域翘楚分任公司各部门负责人，以专业技能和从业经验为公司发展蓄力。

为什么选择同行？这似乎是个无意义的问题，但实际对于任何的新团队来说，却意味着「蛋是在里面打开还是在外面打开」的区别。如果各人是因为优质IP资源聚拢，希望从中分一杯羹，恐怕不长久；但若是一群志同道合的人因兴趣、审美而聚，那必定如榫卯结构的建筑，久经捶打而不散，还会越发紧密。

大有影画团队此前打造项目

从与杨焱的对话中，记者能够感受到，大有影画属于后者。在被问及「是否与团队成员有意见相左」的情况时，杨焱仔细介绍起这些合伙人之间的亲密关系：或者是合作过数次的伙伴，或者已经是十多年的老友，天然的默契已经培养起来了。杨焱又提及《幽陵道》项目的一件往事，也是在这个项目上，团队的成员间出现了不同的声音，合作伙伴站在市场预判的角度提出，假使不能做到超越，可能投入同样的人力、物力、财力可以完成两个其他类型的项目。而在团队一套严密的评估流程走下来之后，大家的意见才重新恢复统一。

「所以我们团队的核心竞争力还应该是人，与谁同行比去哪更重要，大有影画最有价值的资源是我们的伙伴。」

在杨焱的介绍下，记者看到了大有影画整体的、运转缜密的产业链条：横轴上持续扩展IP开发到制作的复合型产业链，不断强化能力圈的同时，在纵轴上将继续完善剧集的高品质输出。针对IP的价值评估，大有奇想工作室负责对内容进行把关，还有制片人站在市场、制作层面进行考量。剧本开发阶段公司会为每个项目配备4个核心人员，包括制片人、执行制片人和2个，其中包括团队内部成员，也会邀请到擅长同类题材的一线创作者，由此层层把关，把准备做到前头。

策划

沉心「扎马步」，希望带着观众「一起跑」

公司初创，除了在内容储备上亮相，更不可避免被谈论的话题是战略规划——已满周岁的大有影画准备怎么走？杨焱和她的伙伴心目中已有清晰的蓝图。

大有影画重磅片单发布

在杨焱看来，大有影画正处在初创阶段，需要作品傍身，向行业证明「我们团队」是做什么的，因此从成立之初便集合各人所长，明确公司奇幻大剧和现实生活两大内容赛道。从熟悉的领域入手，整合已有经验服务与当下的内容创作，令大有出品形成厂牌的概念，明确赛道优势，直至打响厂牌是目前沉心「扎马步」的意义所在。

「大有奇想工作室的小伙伴也会寻找一些自己感兴趣、市场稀缺、观众也期待的作品，当时机成熟也会进行新的尝试和挑战，总得来说目前还是以稳扎稳打为主，按部就班高品质完成手头项目的有序开发和输出。」

更为难得的是，手握数部重量级IP的大有影画并未被眼前一时的利益冲昏头脑，对「IP开发」的定位远非局限于「影视化」一个层面，而是考虑到泛娱乐产业的的全盘布局，适配并引领当下年轻人的娱乐潮流新样态。在谈及「IP系列化」的问题上，杨焱也以大有影画的规划为例给出了她的答案：系列化的开发不仅续作一种方式，从人物关系入手，布局「大有宇宙」，或许是一种可行的新方式。

这个由怀揣影视理想的年轻影视人组成的全能型创作团队，在被问及最大的目标时，创始人思考了一会认真地回答道：我们是影视行业泡沫去掉后，被留下来的人，既然留下来了，就更要珍惜羽毛，不能打马虎眼，不能糊弄观众，我们想跑快点，跑到观众前头去，用好内容引领观众审美，带着观众一块跑。