《我和我的父辈》：父辈的故事父辈的诗

电影《我和我的父辈》作为国庆档的强势选手，上映6天，票房已突破8亿元。

作为“我和我的”系列第三部作品，这部作品依然延续了拼盘电影的形式，这一次的四个故事则讲述了四个父辈的故事。前两个故事，相对澎湃而催泪，后两个故事则更轻松诙谐。

影片由《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个单元组成，以革命、建设、改革开放和新时代为历史坐标, 通过“家与国”的视角描写几代父辈的奋斗经历，讲述中国人的血脉相连和精神传承，再现中国人努力拼搏的时代记忆。

1“典型”与非典型“父亲形象

在《我和我的父辈》这部影片中，每一个部分呈现的父亲都各有特点，导演对父亲这个形象的不同面，也各有倚重。

《乘风》中，吴京饰演的父亲，对儿子严格，在儿子眼中是不甚关心自己的。他因常年在外而失去与儿子相处、陪伴长大的时光，但他未必不想，只是不能。

他失去与儿子建立亲密关系的良好时机，同时又碍于父亲的身份不好直接表达，两人的关系初看有距离感甚至疏离得不如他和战马。

在儿子眼中，父亲关爱战马、关爱老乡的儿子甚至超过自己，但事实上父亲会注意到他脖子上的伤口，特意为他摘来草药。而父子也最终在战场上完成了精神上的传承。

这样一个多数时刻寡言却关心儿子的父亲，也是常见的中国式父亲形象。

第二部分《诗》中，黄轩饰演的父亲则是一个温柔浪漫的形象。作为第一代航天人，他甘愿为理想事业燃烧自己。

他在教育儿子的时候，并不主张打孩子。在儿子闹脾气的时候，他学狼叫、玩跷跷板逗孩子开心。在儿子担心失去父母的时候，他选择以“在天上写诗”这样诗意的解释，来安慰孩子。

在狂风吹拂、暴雨如注，自然条件极其恶劣的狂野上，这位父亲就像一阵温和的春风，用爱包容着孩子幼小的心灵。

而且尽管父亲意外离开，但章子怡饰演的母亲扛下所有。她一方面为了完成丈夫的遗志拼命工作，在养儿育女方面她又肩负起父母的双重责任。以父亲的名义写诗滋养儿女的内心，倾注心血教育儿女。女儿也受到感染，接棒完成父母的航天梦。

在《鸭先知》部分，徐峥饰演的父亲则教会了儿子敢于尝试的勇气。“春江水暖鸭先知”，他永远做那个第一个下水的鸭子，拍摄第一支广告片，第一个给产品做电视广告宣传。

虽然经历很多次失败，可是“鸭先知”从来不会放弃。乐呵呵地面对工作中的困境，这样乐观积极的父亲，也能影响到自己的孩子，儿子最终成长为优秀的设计师。

在《少年行》部分，一个幻想中来自未来的父亲，也是对父子关系的一个新解构。

未来的小小创造出一个机器人，通过穿梭时光来到现在，陪伴自己。这个机器人，也让本就受到父亲科研精神影响的自己，更加坚定内心信念，最终“我”也成为真正的科学家。

沈腾饰演一个来自未来、没有情感的机器人，但在危急时刻他却迸发出人性的光彩。在前半段，可能他是被要求成为父亲；而在后半部分，他则是真正以父亲的方式关爱、照顾到儿子。

影片中塑造的四位父亲，可能是成千上万个父亲的代表，从他们身上，观众或多或少都能找到自己父辈的影子。

一如影片中的孩子们，有些人会从小受到父亲的感召，而坚定自己未来的方向选择；有些人则是在成长中，逐渐意识到父亲对自己的影响，明确自己的人生选择。

2值得回味的巧思

《我和我的父辈》虽未直接从宏大命题入手，但实际上还是借父辈的故事反映时代变迁。不过影片没有陷入过分追求宏大和忽视细腻情感和细节的误区，反而很多部分设置的巧思，不时让观众觉得触动。

在《诗》的部分，父亲施儒宏这个名字，有谐音“诗如虹”的浪漫，与父亲“在天上写诗”的浪漫想法巧妙呼应；女儿施天诺的名字，则寓意女儿终于实现父母的飞天梦想，成为宇航员，飞向太空，完成一个与天的承诺。

依旧是《诗》带来的感动，这一篇章末尾，父亲和母亲接力读完写给孩子的诗，一首辞藻不华丽却情感充沛的诗——

这是一段非常扣题的诗，同时也流淌着父辈对儿女充盈的爱意，好像是黄轩饰演的父亲，在笑着温柔地看着孩子从出生到成人。

尽管他没能全程陪伴孩子的成长，可他的飞天梦，他的诗意，他的精神却在孩子心中种下理想的种子，并由孩子又创造出新的世界。

《鸭先知》部分最后播放了很多国产品牌的广告片，从我国第一支电视广告，到今时今日的各种精美的广告片。极富年代感的广告片，足够唤起观众的共同记忆；与此同时，也展现了中国广告的发展历程。

这样形式的总结，以光影的方式凝固了时光，却扎扎实实地展现出从“我的父辈”到“我”的生活的变迁，也十分扣题。

在国庆期间，《我和我的父辈》应时而上，扣住了时代命题；但这部影片并没有流入拼盘式电影极易进入的误区——完成命题作文，而是有自己的理解。

影片上映后，有不少观众带着父亲或孩子进入影院观影，而他们也对影片给予了真诚中肯的评价。

对父子关系的演绎和诠释，一直是影视领域不会过时的话题。影片四个部分的切口小而新鲜，从父辈的故事展现时代变迁。同时，也没有把父亲塑造成或伟大至遥不可及，或严肃至脸谱化的形象。

四位导演对父辈的理解虽不尽相同，但正是这样的求同存异为观众呈现了不一样的父辈，却都成功唤起观众的情感共鸣。