董英华丨中国书画院院士，新泼墨山水画开派大师

大风堂

近现代山水书画家

作品价值风向标

众所周知，20世纪的画坛高手林立，名家辈出，画派纷呈。由张善子、张大千创立的“大风堂”画派堪称中华美术史上的“百年老字号”，影响了中国画的发展进程，为世界艺坛瞩目。大风堂门人中人才辈出，涌现了何海霞、方召麐、梁树年、田世光、慕凌飞、匡仲英、俞致贞、刘力上、胡爽庵等饮誉画坛的佼佼者。其中不乏开宗立派的宗师！门下弟子无不以出自大风堂门下为荣，近年来，大风堂门下弟子的作品在拍卖市场屡创新高，堪称中国山水书画市场的风向标。

大风堂第一代大师张大千，被徐悲鸿誉为“五百年一大千”，是中国近代画家中作品突破亿元大关的第一人；大风堂第二代：何海霞——金碧青绿山水第一人；大风堂第三代：贾又福，以2019年度公开拍卖市场作品总成交额1,113万元人民币名列《2020胡润中国艺术榜》第48位；而在众多的大风堂第四代优秀门人中，董英华以其独特的重彩泼墨作品成为第四代大风堂门人中的佼佼者。作为中国重彩泼墨山水画派的开派大师，多次参加各类国家级展览并屡获大奖，并被选定为国礼书画家走出国门。他的作品更是一路飙升，多次在拍卖会中斩获高价 ！2021年他的市场拍卖价值已经高达500多万，收藏价值显而易见。

大风堂第一代掌门人——张大千

张大千（ 1899年5月10日—1983年4月2日），四川内江人。一代画坛巨匠，泼墨山水画、泼彩山水画、金碧山水画宗师。画坛皇帝。东方之笔。五百年来第一人。

他与二哥张善子昆仲创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，打破了中国画千年不变的艺术风格，开创了泼墨、泼彩艺术新技法，被西方誉为“东方之笔”，被徐悲鸿赞誉“五百年来一大千”。因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名，故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子，成为张大千日后的特有标志。

张大千作品拍卖纪录

张大千的作品傲居世界第一，被世界藏家视为无价之宝，张大千先生作品由于过于珍贵，已列入限制出境保护名单内。

大风堂第二代掌门人——何海霞

何海霞，男，湖南邵阳人。笔名假装有你、男左、海子。现为中国硬笔书法家协会会员，东方书画艺术家协会会员，“沐风行网际研书室”成员。1935年乙亥27岁投师大风堂，成为张大千入室弟子，从习14年，颇得器重；何海霞被誉为“金碧青绿山水第一人”，他金碧青绿山水画达到了当时无人企及的境界，至今尚无来者可追，可谓“‘金碧’辉煌”。何海霞作品在艺术市场上也备受各家青睐和追捧。

何海霞作品拍卖纪录

大风堂第三代掌门人——贾又福

贾又福，1942年生于河北省肃宁县，1960年，贾又福考入中央美院，深受名师李可染、叶浅予、李苦禅、宗其香、何海霞诸先生训教。现为中央美术学院教授、博士生导师。1992年获英国剑桥世界名人传记中心授予的“世界名人二十世纪成就奖”。在北京荣宝斋出版社出版《贾又福谈画篇》、天津美术出版社出版《贾又福山水教学体系》、河北美术出版社出版《贾又福集：苦修集、怀乡集、观化集》。曾在中国美术馆举办《贾又福工作室教学汇报展》、北京中国美术馆举办“贾又福工作室师生作品展”等。

贾又福作品拍卖纪录

贾又福，以2019年度公开拍卖市场作品总成交额1,113万元人民币名列《2020胡润中国艺术榜》第48位；

大风堂第四代

代表人物——董英华

大风堂第四代代表人物——董英华

董英华

国家一级美术师

中国新泼墨山水画开派大师

中国书画院院士

张大千再传弟子

大风堂中国画学研究会会员

大风堂第四代代表人物

北京国家书画院副院长

黑龙江省哈尔滨师范大学艺术学院客座教授

霍春阳传统艺术研究会会员

中国最早南派彩墨山水画鼻祖董源后裔

董英华，斋号冬青阁，1970年出生于黑龙江齐齐哈尔市,现居北京，国家一级美术师。董英华老师作为大风堂第四代代表人物，完整吸纳张大千“泼彩、泼墨”技法，大胆的运用到自己的彩墨山水当中，形成了别具一格的“新彩墨山水”！他的“彩墨画与中国现代美术”相结合，很好的把中国山水与彩墨相容，诞生出董英华的代表作《彩墨山水》。他的“新彩墨山水画作品”曾多次获奖,部分作品被媒体报道出版,并被国内外友人高价收藏。

中国书画院院士

中国书画院院士

中国书画院是中华人民共和国文化部直属，集美术创作、研究、教育、收藏、鉴定、普及和交流于一体的国家公益型文化机构。在党和国家各级领导的关怀支持下于2013年8月1日经文化部批准在京成立。

师承关系

师承关系：张大千嫡传、大风堂正派门人。

张大千创造出的泼墨泼彩之神奇效果令人惊叹，董英华老师完整吸纳张大千“泼彩、泼墨”技法，大胆的运用到自己的彩墨山水当中，形成了别具一格的“新彩墨山水”！很好的把中国山水、重彩、泼墨有机结合作品意境深远，仿佛仙境，让人久久不能忘怀，让普通书画收藏者能够有机会近距离对中国书画艺术国粹进行鉴赏收藏！

近年来，董英华作为大风堂第四代代表人物，多次参加各类国家级展览并屡获大奖。2019年在中国政协礼堂参加庆祝建国七十周年百名书画家展览，作为大风堂代表在开幕式发言。

邀出席全国政协礼堂开幕式

2020年与中国水墨画院院长、当代名家满维起老师共同出席中国美协纪念改革开放四十周年活动。

与中国水墨画院院长满维起

与福建省画院院长、福建省美协副主席林容生

与清华美院教授王玉良

殿堂收藏：国礼、国藏

殿堂收藏——国礼、国藏，走出国门走向世界的中国艺术品

作为中国重彩泼墨山水画派的开派大师，董英华因其独特的艺术魅力被选定为国礼书画家，作品成为走出国门走向世界的中国代表性书画艺术品。2020年，一幅董英华老师以张大千1.008亿元拍卖的《爱痕湖》原作为蓝本再创作的精品画作，被斯里兰卡大使馆收藏；一幅重彩泼墨作品《风轻云淡》被纳米比亚大使馆收藏。

斯里兰卡大使收藏董英华作品

董英华作品《风轻云淡》纳米比亚大使馆收藏

作品《江平清远》被加拿大大使馆收藏

董英华山水作品被迪拜艺术中心收藏

这些优秀的书画家和书画作品，让中国艺术走向世界，让中国书画成为展现在全世界面前的中国文化自信，也必将在世界艺术史上留下浓墨重彩的辉煌篇章。

作品特色

董英华是中国传统绘画技法综合实力最强的全能型画家，其创作达“包众体之长，兼南北二宗之富丽”，其艺术创作风格工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术创作风格。

董英华孤品《峡江云帆》

其作品的丰富性、创新性，以及突出性让世人为之叹观。也为其作品的直观空间层次和纵深层次而震撼。

董英华孤品《泉山清幽》

作品的画意开阔意境悠远，让欣赏其画的人可直观感受大自然的美。让彩墨与山水的融合，不仅展示了中华文化之精湛，而且融入了西洋画之艺术精华。

董英华孤品《江帆苍润》

董英华老师的彩墨山水，因笔墨色的着重表现，其画风拙朴苍劲，在与绚丽沉雄的结合后，其意境的大气又不失淑雅。

董英华孤品《和气致祥》

作品在淳朴中潇洒自然，飘逸中显示出遒劲，在活泼感中展现更多的是灵气与妩媚。董英华老师的彩墨画，不仅是传统笔墨的灵活融合，展现更多的是与现代审美意趣及西方艺术的结合。

董英华孤品《华山峰岱》

其画风独特、新颖，其意境令人瑕想忆味。其画作受到山河壮丽、自然之道的影响，他的画作，我们不难看出很多是表达大好河山为主。同时老师的画作独辟蹊径，运用古人画技来表达自然的现象。

董英华孤品《鸿运当头》

董英华的新彩墨山水画继承古人（张大千）的风骨，对于当今画坛产生了很大的影响，他的新彩墨山水画：“画意开阔、意境悠远”，让藏家可直观感受大自然的美轮美奂。对于重振古风很有推动作用，让中国风吹向大地。可以说有着很高的收藏价值。

市场拍卖

市场拍卖：近年来涨幅最快的大风堂门人。

董英华老师的作品从2012年开始进入收藏市场，从不足万元到今天的400多万，翻涨400倍，足可见其作品深受大盘市场追捧，收藏投资价值显而易见。（数据来源：雅昌网）

2012年董英华《白荷》拍卖到5500元

2018年董英华《物性各自得我心在渔樵》拍卖到30万元

2018年董英华《江清月近人》拍卖到58.7万元

2019年己亥作《白云泉》拍卖到101万元

2019年作 《江帆幽居》在2020年拍卖到356.5万元

2019年作 《江山如画》在2020年拍卖到402.5万元

2020年庚子年 《拟张大千爱痕湖》在2021年拍卖到575万元

董英华亲述

“泼墨、泼彩”的创作难度

众所周知，大风堂画派由张大千、张善子在二十世纪20年代共同创建的。他们都是中国文化艺术界久负盛名并享誉世界的伟大艺术家。这个画派的影响力不是任何一个其他画派可以与之相提并论的，而张大千作为这个画派的“精神领袖”和“开山宗师”，被徐悲鸿誉为“五百年一大千”，是中国近代画家中作品突破亿元大关的第一人。

我自幼酷爱绘画艺术，从小崇拜齐白石、张大千这些大师，有幸结识施云翔先生，于是拜师大风堂门下，成为大风堂的一员，学习、传承和弘扬大风堂艺术。创作中我吸纳张大千“泼彩、泼墨”的技法，运用到自己的彩墨山水创作当中，同时融入了西洋画艺术精华，形成了我的“新彩墨山水”。

泼墨山水画的创作其实是高度理智的，在泼墨的时候是有预估的，泼成什么样，达成什么效果，一定是做到心中有数。这就是所谓的“意在笔先”。其对画家的基本功底要求是极为严苛的，必须要有深厚的绘画技巧，要具备对事物形态在感观上进行艺术再创造、再加工的能力。“泼墨”讲究枯而不槁，湿而不滑，重而不浊，淡而不薄，焦而不腻，活墨有光，死墨无彩。泼确实很简单，但是要泼出层次感很难，混沌朦胧的“虚”与精心描绘的“实”鲜明对比，颜色之间要呼应协调，这些美感需要沉淀，没有基础的话，容易学会泼但很难出“彩”。

张大千大师晚年突患眼疾又独创出泼墨泼彩山水画风，达到炉火纯青的地步，后人难以超越，其执着的艺术创新精神，令我十分敬仰。为了画好泼墨重彩，我仔细研习张大千的作品，在水墨画中下功夫。外师造化，拜大自然为师，走出画室在大自然山水中进行写生。由于泼彩画的技法极难掌握，对墨的流向、颜色的掌控要求极为严格，所以泼彩画的成功率极低，画十张可能只有一张成功。每一幅画都是经过反复渲染，精心收拾而成，而且心力、体力、时间上，消耗不是一般的大，一幅大一点的画要画数月之久甚至更久。

“笔墨当随时代”，作为大风堂的第四代，我在学习前辈艺术家不同表现技法的感悟下，发挥自己的特长，希望用我的新彩墨山水画弘扬中华民族优秀的传统文化和大风堂画派的文脉传承；以新的视角和泼墨泼彩手法展示了祖国壮美山河的盛世景象。让更多的藏家领略到中国水墨画的精髓！