卢沉：小品画得好，靠修养！

　　卢先生从本科就开始画江南乡村小品人物，先生是江苏苏州人，对江南情景从孩提时就贮入在心灵里，一种美感从生活的道路中渐自获得。

　　在20世纪70年代先生小品画仍然保持着江南水乡的韵味，80年代先生小品画以人文关怀的审美体验经历着时空变迁，岁月磨砺之印迹，90年代至21世纪初先生小品画渐自墨凝笔渴，似有醉墨、醉笔之意味，这一时期先生小品画已进入到“敦兮若其朴”的境界。

　　先生的小品画是性情的感觉，是学养与品格的显现，是心性的境界。

　　品味先生的小品平淡中和，笔墨宽厚，先生所创造的人物画以筋骨、精神清朗敦厚的笔墨风格呈现出平淡天真的心体。生活中的先生心清若水，静气纯真，平常心常驻于普通的事物与普通的人。

　　陶渊明在40多岁时有诗：

　　春秋多佳日，登高赋新诗，过门更相呼，有酒斟酌之，农物各自归，闲暇辄相思，相思则披衣，言笑无厌时……

　　陶公的诗意正是卢老师中年的常态，先生的生活状态与陶渊明极相似，热爱自然，热爱平凡，向往躬耕。

　　在80年代至90年代的美院校园，小花园内学生们每天清晨都能看到先生练太极拳的身影。学生们都喜欢走近先生，那时先生与学生们在一起如同躬耕一般，一个班5～6位学生，最多也是11位，学生们在努力地画着，不懂就问，到提问最多的时候，先生也是细心地讲来，生怕学生听不懂。

　　先生给学生做示范时，一大群学生，还有旁边教室的学生也都来了，大家围着先生，先生说这么多人看，怕是画不好了。开始示范时先生讲些要领、方法，当画到一半时，先生已全力投入在示范的状态里，直至画完。这时早已过了午饭时间，先生与学生们仍是有问有答。

　　那时的美院真像一个大家庭，很多先生们都住在学院内，学生们常常可以感受到先生们简朴的生活方式与人格所在。在美院的操场上，我们常看到卢先生骑自行车去买菜、取牛奶、买馒头或到食堂排队买饭菜。那时我作为助教时常向先生汇报教学情况，有时在先生画室也经常碰到学生拿着作业、习作，先生就像面对熟人一般认真热情地谈着，这些平常而模糊的情景极平淡极纯真。

　　中国文化崇尚温柔敦厚与平淡天真的人文心境，先生为学为教心纯其真，光明透彻。先生说无论读书或是作画都要贯穿学理，并能将感知与做画、做人、做学问形成一致，这是先生教书多年形成的心性。中央美院中国画系80年代中后期设有小品课，记得卢先生上课时拿着厚厚的教案讲要领，分析范画，力主对传统的学习要持有修身正心的体验。

　　先生谈到小品画练习先学习古人方法，技术上要一丝不苟，注重自己学习中独有的感受。先生说不要有压力，画坏了再换纸，小品画可以按自己的随感、随遇、随想来画，画身边的生活，只要自己觉得有情趣，都可入画。

　　小品画在要求上也不复杂，但技术之表现是从学习传统开始的，取意、构图、造型、笔法、墨法、笔墨等在小尺幅中是可以随性情而生发的。小品画特点是便于探索性，从想法上可以很快的去体会笔墨的感觉，如同练字一般，但要认真，切不可因为小而草率，不论是内容先行还是笔墨先行都可以在小品画中尝试。

　　卢先生还谈到：小品要画得好，靠修养、生活与情感和笔墨的积累。我记得在课上，卢先生讲述小品画的章法，以南宋小品及金农、任伯年、齐白石小品画等为范本。先生提出在笔墨内涵上多体会传统文化的意味，如列举宋人梁楷的写意性笔墨极简意趣深厚；明代陈老莲的人物多取意象造型，同时还举出当代画家崔子范先生的作品和西方现代艺术经典作品，从审美至笔墨结构作细细分析。

　　于此先生提出关注形式注重理性的思维与实践，要求小品创作练习多画生活所见所感。先生思与道，教与学无一日不在，他强调注重体验，更要紧的是让笔墨接近生活与心性的感受向知与行靠近。先生把理性的思维与实践的方法贯穿起来要求笔笔有出入，实则笔笔要来自生活，出自意象。

　　1980年，周思聪与卢沉在辽源煤矿井下写生

　　1980年卢先生与周老师，远赴吉林辽源矿区深入生活，忠实的记录着矿工平凡的工作和生活形象。又，1982年赴内蒙古大草原写生，两位先生感受着牧马人和大自然的壮阔。在星移月转的平常日子里，先生从课堂、家庭、社会、自然中都实实在在感知平凡的意义，寻觅普通劳动者的平凡境界。

　　周思聪与卢沉《矿工图》

　　这一时期，两位先生创作了主题画《清洁工人的怀念》、《矿工图》等。卢先生创作了《醉酒图》、《鸣禽图》、《古人消夏图》等小品画，先生以画中人为知己，与其共享甘苦之乐。

　　卢先生在中年之后的小品画表现饮酒内容为多，先生中年饮酒，后来身体原因不再饮，但酒之真味使先生常年以画言酒，酒之意在心性，以心体的自由空间来挥写，在自由状态下的笔墨之觉又有妙不可言的意味。

　　先生与普通人、与自然、与内心通过笔墨的直觉创造了适意与解忧的空间，画面呈现一派归返于朴的从容境界，进而让我们可以感受着陶公的心境：“山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”

　　先生的小品所呈现的人物形态神情无不显现平常心之纯净。卖菜的人，赶大车的人，穿皮袄的人，持鸟笼的老人，遛狗的人，穿布衣的知识人，进京的农民，上访的人等等，画古人有李白、杜甫、苏轼等也实为今人之写照。

　　正是这些普通人与高士贮存着儒、道、释的精神之源，而其内涵就在日常里，在人与人、人与事、人与自然、人与社会之中，为此先生的一切笔、一切墨似清泉明镜映印着一座座平凡的群山。手持蒲扇的东坡先生，月下独酌的李白，杜甫老马，米癫拜石，先生与他们会心的交流好似千百年的相识与知己。这种旨趣如陶公诗言：“青松在东园，众草没其姿，凝霜殄异类，卓然见高枝。”一方造像一方人格，此以《杜甫老马》为例，笔墨极简，清贫之中见孤独，时而忽有“独怆然而涕下”的豪迈。

　　在表现现代的小品中卢先生走进了退休市民的生活，一起晨练太极，一起用海绵自制笔在公园练习书法，先生看老人与鸟的交流，看老人下棋，与旁人一起聊天，先生在自觉的膜拜中感知着朴素的心灵。

　　读先生小品之感时而观有天下之士多豪迈或苍郁，时而观有笔墨多沧桑或简远，时而又有平常心，画平凡人又若风清云淡。先生的画面力求感受为先，追求真切，寻觅心象，回味平常心。

　　先生笔下人物所到之处皆呈现一派祥和气象，其神情气韵若明心见性，似有一切物在心性的慈悲中焕发出光明。以此先生的小品以温厚的心体生发着平淡天真的境界和筋骨精神的审美风格。