说唱、潮流、剧本杀，爱奇艺太懂年轻人了｜专访爱奇艺副总裁陈伟

年轻人可能喜欢什么，

爱奇艺就会探索什么。

作者|孙源

2017年，吴亦凡一句“你有free style吗？”刷屏网络，在一片讨论声中，《中国有嘻哈》也把说唱圈带入青年文化的主流视野。

2019年，一家潮流体验店“FOURTRY”开张营业，在吴亦凡、Angelababy、潘玮柏、赵今麦等合伙人的经营打理下，《潮流合伙人》成为当年最会赚钱的综艺节目，中国年轻人的潮流态度正在被世界看到。

2021年，剧本杀、密室等沉浸式娱乐杀入年轻一代消费群体，爱奇艺再次跟上节奏，创新综艺赛道布局，打造“迷综季”节目带，试图探索线上文娱与线下消费融合的更多可能，打开新兴消费市场。

目前，“迷综季”的第一枪已经打响，全国首档IP沉浸式推理真人秀，也是“迷综赛道”的首部作品《萌探探探案》已经在爱奇艺上播出五期。

据云合数据显示，自5月28日上线以来，《萌探探探案》便一直在正片有效播放市场排名中占据着网络综艺榜单第一的位置。

带着开播后的好成绩，数娱采访了爱奇艺高级副总裁陈伟，对谈中，他介绍了爱奇艺对于《萌探探探案》的规划与定位，“迷综季”的布局与思考，以及节目带目前的招商情况。

剧本杀行业野蛮生长

“迷综季”如何跟上节奏？

如果周末有一个休假的机会，你是会和朋友一起去KTV唱卡拉OK，还是约上三五好友找到一家沉浸式游戏体验店，玩上一下午的剧本杀或密室？

这个问题放到几年前，大部分年轻人或许还是会选择前者，但是放到以“Z世代”为消费主流的现在，答案已经完全不同了。

“在线下，剧本杀市场已经蔚然成风了。”

这是陈伟对剧本杀市场的观察，同时也是爱奇艺创新综艺赛道，布局“迷综季”的“前情提要”。陈伟说，“现在做迷综季很像我17年时做嘻哈的思维，现在的年轻人已经在线下的社交和娱乐过程中把刷密室、拼车玩剧本杀当成了常态，我们不可以视而不见”。

也是在剧本杀行业疯狂扩张的2020年，陈伟和决策小组下定决心，要一下上马三档节目，形成一个综艺的节目带和产品线，并定义为“迷综”，“顾名思义，就是像迷雾剧场一样的综艺节目带”。

节目聚类虽然是统一的，但“迷综季”并不是越做越垂的思路，“就好像唱卡啦OK，并不是只有唱得特别好的人才有资格拿起话筒，这是一种理念，让普通人也有登上舞台娱乐的机会，现在做剧本杀也是一样”。

从本质上说，爱奇艺是要循序渐进做用户的养成和吸引，更放大一些，“这不是只有年轻人才能玩明白的东西，孙红雷和那英都能玩，70后、80后有什么不能玩的”。

用户画像和目标受众确定后，剩下最难啃的“骨头”，也是剧本杀这个行业的核心是剧本。

“这个行业需要很多新鲜的剧本，因为很多玩家在玩过一次后，不会再玩第二次”，某剧本杀玩家这样向数娱介绍。据了解，如今剧本杀市场中流通的本子，质量参差不齐，逻辑漏洞很大，在这样的情况下，顾客往往很难真正体验到沉浸式游戏的快感，也就需要店家在DM 、NPC和游戏场景上做更大的投入，来弥补因剧本质量造成的游戏体验的不足。

而在这一问题上，爱奇艺也在“迷综季”的规划过程中做足了准备。

首先，是节目内原创剧本的创作，《萌探探探案》是结合现有的知名影视剧IP做改编，用最熟悉的场景吸引用户；而到了《奇异剧本鲨》，全原创本可以感觉到更多的新鲜感；《最后的赢家》则更深度和硬核，不仅创作时间长达一年半，剧本质量会比不少影视剧都扎实。

“作为专业的IP拥有者和PPC内容生产者，爱奇艺本身是有优势的，我们有原创的本子，也有IP改编的本子，这些IP的改编权在我们自己手里，我们这时候应该入局，让这个行业达到更好的品质和标准”。陈伟说，之后爱奇艺也会将这些IP授权给线下的门店，去帮助行业解决剧本和创作者产能不足的现状。

此外，是借助平台的力量吸引行业内的头部创作者，用标杆式的产品提升行业的品质。剧本杀探索了很多年轻编剧新的创意打开方式和收入方式，是一个很有“前景”也很有“钱景”的事，但剧本杀行业还处在野蛮生长、良莠不齐的阶段，“爱奇艺应该在这个时间把整个行业的质量标准，操作流程的科学性以及改编的专业性提到一个更好的标准上去”，这也是爱奇艺和年轻一代新编剧合作的全新途径。

除此之外，基于爱奇艺的宣发能力、分发能力，以及一鱼多吃的商业模式和多部门配合的资源整合能力，“迷综季”对沉浸式娱乐的探索不止于线上，线下的触达也在同步进行中。

落实到具体的执行规划上，新消费事业群的IP授权衍生部门正在推进和各个商业综合体、行业头部合作伙伴、门店经营者和创作者的授权转化，未来在线下体验“萌探家族”“鲨鱼车队”同款剧本或将成为可能；VR部门和动漫部门正在同步参与新 IP的创造和改编，实体VR影院和线下VR游戏也已在探索和布局中，在技术产品加持下，游戏体验和效率提升又将更进一步；娱乐营销部门还在做快闪型AR剧本杀体验的探索，为其他业务部门提供更多的数据和反馈。

总之，这是整个平台探索新玩法，合力推动行业的一个体系行为，“无论是从内容IP，还是技术产品能力来讲，我们都能够帮助这个产业往前走”。

国民综、浅烧脑

《萌探探探案》萌就够了

作为爱奇艺在“迷综季”的首部作品，《萌探探探案》的重要程度不言而喻。但看过节目就会知道，它和强推理、快节奏的同类型综艺在本质上并不能算作一种产品。

“《萌探探探案》就是浅推理、不烧脑的国民风综艺。”陈伟这样定义。

该如何去理解呢？

陈伟解释说，“在用户选择上，《萌探探探案》并未局限于悬疑推理或密室剧本杀等沉浸式娱乐这一类特定的用户群体，而是希望将受众扩大，所以采取了由浅入深的布局方式”。

反映到内容产品上，“迷综季”共有三部综艺，《萌探探探案》是以构建国民级综艺为目标，主打浅推理、不烧脑，欢乐的剧本杀，不做难度上的提高；《奇异剧本鲨》则会对各种剧本类型和经典玩法进行呈现，让观众感知到剧本杀的丰富玩法；《最后的赢家》，将用全原创的IP呈现非常硬核的推理过程，播出后甚至是一部连续剧的效果。

“深，顾名思义很容易理解，但想清楚浅是什么并不容易”。

将目标受众定位为“大众型”用户；用理解门槛更低的经典影视剧IP改编剧本；选择横跨了60、70、80、90、00五个年龄段的明星作为常驻嘉宾，打宽卡司年龄层是爱奇艺通过《萌探探探案》赋予这一题的答案。

简而言之，“迷综季”首部作品的关键词围绕“大众化”进行，能容易地看进去、不让观众产生排斥感、享受沉浸式的娱乐就是《萌探探探案》的最初设定，“毕竟爱奇艺是一个大众的媒体”，先服务好大多数人，这一策略或许是爱奇艺在综艺赛道创新布局的一次全新尝试。

至于网友提出的剧情设置太过简单、游戏环节不够紧凑、萌探家族带不动等说法，陈伟也并未显示出过多的担心。

一方面，“《萌探探探案》13集IP场景的规划也是由浅入深的，推理的元素会越来越多，随着节目的播出，观众沉浸感的东西会更加强一点”。另一方面，“对于已经看过很多年更深推理的用户来说，《萌探探探案》肯定满足不了它的需求，但我们后面还有其他更加垂直的产品，总会有一个符合它的需求，到时候可能是真香了”。

“不可能每个产品都要打中所有的需求，既做到强垂直又希望他大众，在这个产品上我们本身不希望做那么深”，被问到和同品类产品的竞争压力，陈伟的目标很清晰。

“迷综季”招商情况越来越好

平台决心会让品牌更坚定

“迷综季”的招商情况，刚开始没有那么好，这几个月越来越好了，市场反馈很积极。

据数娱统计，截止目前，《萌探探探案》已收获了七家品牌的冠名或赞助，分别为独家冠名巧乐兹；联合赞助小红书APP；首席特约番茄免费小说App；行业赞助伊利伊然乳矿奶茶；行业赞助大力智能学习灯；官方指定游戏会玩App；潮流生活官名创优品，此外《奇异剧本鲨》的海报上也已出现了可口可乐的LOGO。

剧本杀是真正年轻人在线下风靡的社交娱乐，任何品牌都不会放过跟年轻人的潮流结合在一起的机会，这也是“迷综季”的天然优势。

同时，随着《萌探探探案》上线后表现越来越好，整个市场对这一品类的感知越来越清晰，对线下流行趋势更加了解，所以品牌也敢于在此投入了。

更重要的，是品牌看到了爱奇艺的决心。

“爱奇艺要么不做，一做就是3档S级，所以当品牌能够感知到市场的信号和平台的决心之后，他们也会觉得这是一个跟年轻用户一起拥抱一起玩耍的机会，品牌的调性也会更清晰”。

说唱、潮流、剧本杀，爱奇艺以稳准狠的眼光赢得了品牌和年轻人的信任，在被问到迷综季之后，爱奇艺还将会有哪些新方向时，陈伟回答“年轻人喜欢什么，我们就做什么，年轻人可能喜欢什么，我们也会探索什么”。

作为平台，爱奇艺“提前半步走”和年轻人“玩”在了一起，用陈伟的话说，这半步不仅是要感知趋势提前去做布局，还要为产品和作品的开发留足时间，让用户收获更成熟和舒服的体验，而接下来，爱奇艺也会在沉浸式娱乐和国民向娱乐上持续发力，增加更多大众向和国民综的开发。

正如前文所述，基于对用户群体和市场环境的深刻洞察，在凭借《中国新说唱》《潮流合伙人》等节目先后入局青年文化赛道后，爱奇艺又将再次发力沉浸式的线下娱乐产业，通过“迷综季”节目带的产品规划，让更多人感知到青年文化的变化方向。而这样的探索，也将提升沉浸式娱乐的行业标准，让消费者收获更好的游戏体验。

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