“我拍电影，就好像拍一个我该做但是没有做的梦。”
对中国广大影迷来说，阿彼察邦·韦拉斯哈古可能是最为熟悉的泰国独立片导演和艺术片导演。作为泰国首位获得戛纳电影节主竞赛金棕榈奖的导演，他的代表作包括《能召回前世的布米叔叔》《恋爱症候群》《热带疾病》《幻梦墓园》等，而他的最新作品《记忆》，更是由蒂尔达·斯文顿主演，入围了今年戛纳电影节主竞赛单元。
6月12日，上海国际电影节举办“阿彼察邦·韦拉斯哈古导演大师班：对谈贾樟柯”，邀请阿彼察邦导演通过视频在线与影迷进行交流。
《记忆》剧照
回顾自己的创作生涯，家乡是阿彼察邦最为重要的灵感来源。“我和我的故乡是一种爱恨交织的状态，爱是因为非常迷恋自己家乡的记忆。我曾获得过非常自由自在的童年，教会了我知识，给了我很多做梦的机会。但这个故乡也破坏了我曾有过的一些美梦，比如存在一些苦难，小镇也并非我想象中的美好。故乡是我的灵感源泉，我希望看到那里的新一代，（看到）他们的成长和我有什么不同，我很愿意去理解这样的变化。”
而他在家乡度过童年时，跟自己相关的关键词竟然是“医院”。他解释道，“因为我父母都是医生，我的家在医院里，医院就是我的游乐场，让我产生了很强的依恋感。在当时翻阅了很多书籍，也让我脱身于小镇，取到了广大的世界。”
或许更为重要的是，当时他不仅看了很多医学书，还看到了很多当红的科幻杂志，让年幼的自己产生了“科幻故事与鬼故事是无缝衔接的”感受，所以才在第一部剧情长片《正午显影》中，探讨“现实和虚构之间的分界线在哪里”这个问题。
《正午显影》剧照
如果没有充足的观影经验和思想准备，许多人观看这部影片时，会深陷进漫漫长镜头中。由于预算很低，阿彼察邦的拍摄都是在一段段旅途中完成的，“我到一个城市就开拍，拍到没钱就停机，有钱了继续拍，所以带来了像很多小故事拼接在一起的感觉。这是我后期编辑出来的结果，对我来说是很好的学习经验，让我探索了现实与虚构之间的边界。”
而《正午显影》中所存在的思考，也始终在影响着他的创作，让他的作品总带有“神秘主义的现象”。
梦境是神秘主义中常常出现的一个元素，阿彼察邦在《幻梦墓园》中，就将梦境作为主要线索，整部影片的视听语言也具有很强的梦境特色。阿彼察邦表示，“我觉得电影与梦境之间应该有一个对话，想通过电影来表达电影与梦境的共生关系。我拍电影，就好像拍一个我该做但是没有做的梦。我对梦境做过科学研究，生理上做梦的机制与看电影的机制是相似的，都需要一些虚构的东西帮助我们面对现实。希望通过我的电影，能表达这两个时间有时候会浑然一体，就好像希望与黑暗是共存的，而这个黑暗可能看不见却实实在在地影响着我们。”
《幻梦墓园》剧照
梦境之外，水也是阿彼察邦电影中常常出现的重要意象，尤其是在《湄公酒店》中。阿彼察邦毫不掩饰对水的热爱。“水构成了我们的分子，有了水我们人体才能发挥正常功能。水又像国家的血脉系统，把国家的各个地方衔接在一起，我喜欢水的意向。另外，水又起到割裂的作用，让各地为了争夺水资源发生争议，我也希望通过电影，能呼吁各方坐下来进行沟通。最后，水对我来说也是一种仪式。我的父亲过世后，把他的骨灰撒在湄公河里，某种意义上，湄公河就是我的家，所以我不断在电影里重温水与河流的话题。”
《湄公酒店》剧照
虽然阿彼察邦在电影中，常常会进行许多朦胧的意象上的表达，但其实他在大学本科学习的是建筑专业。建筑学的严谨与他意象性的表达形成了某种奇妙的互文。阿彼察邦表示，学习建筑，其实也是因为在泰国不太有机会学习到电影，“学建筑其实让我非常高兴，因为我发现建筑和电影有很多共同之处，比如都要对时间进行设计，而且也都要让人物从一个空间走到另一个空间。建筑是空间，也是情感。”
阿彼察邦是在本科毕业后，前往芝加哥艺术学院学习电影，“我发现建筑师和导演也有很多共通之处，比如都没办法单枪匹马完成项目，都需要很多帮手，所以拍电影和做建筑，都需要团队合作。我非常高兴自己能学建筑，对我来说建筑和电影是相通的。”
阿彼察邦刚刚入围戛纳电影节主竞赛的新片《记忆》，其出品人、联合制片人正是贾樟柯。早在2015年的《幻梦墓园》中，阿彼察邦就希望能够与贾樟柯进行合作。在《记忆》的合作中，阿彼察邦觉得非常愉快，“因为贾樟柯导演完全记住自己制片人的身份，像所有伟大的制片人一样，给导演自由并尊重导演，不进行干预，拍摄下来我们合作非常愉快。”参与对谈的贾樟柯也表示，“最初制片给了我一个很短的故事和几张照片，我就非常喜欢了，能在阿彼察邦的电影里出现我的名字和我的公司的名字，我就很开心。”
阿彼察邦与贾樟柯回顾了二人的合作
两位导演如今不仅会创作、制作全新作品，也都开始深度参与到青年导演的扶持当中。阿彼察邦在泰国，创办了曼谷实验影展和Kick the Machine公司扶持青年电影人，贾樟柯创办了平遥影展和山西电影学院扶持中国电影教育事业。
贾樟柯表示，“我很享受平遥电影节跟青年导演的合作，我们有创投、发展计划和新电影的展映，会看到完全不一样的电影想象和崭新的电影世界，很有启发。”
阿彼察邦认为，年轻电影人想要做出好的艺术表达，“最需要做的就是享受生活和当下，要从观察自己的身体开始，注意身体与周围世界的关系。身体本身就是一种艺术，只有了解身体之后，才能对它进行探索，然后把探索表达成电影。现在很多年轻人看了很多电影后开始举棋不定，一会要这种风格一会要那种风格，这是很困难的选择，我也建议大家多看、多听、多冥想，这样会有帮助。还要建议大家，别把电影捧得太高，别过于尊重和遵从，别把自己的身份认同和电影等同起来。万一不成功，你的大厦就会崩塌，那就不好了。”
全现在公众号呼叫转移，由“液态青年”接力，继续关注当代青年人的工作、生活和精神世界。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
