《白蛇传·情》：粤剧戏曲也能做电影

　　2021年5月，

　　白蛇传的故事突然在B站焕发了新生，

　　200万人通宵刷一部叫《白蛇传·情》的电影预告片，

　　“扮相美、唱腔美、武打美、置景美”，

　　这是一部4K 的粤剧戏曲电影，

　　全片90%的镜头是特效。

　　曾在第三届平遥电影节获观众票选的最受欢迎影片，

　　贾樟柯亲自上台推荐；

　　海南国际电影节颁给它最佳技术奖；

　　威尼斯电影节上，

　　他被大量90后、95后“自来水”观众深深感动，

　　他们的推荐把这部片子的票房

　　从首周不到300万拉到现在的1300万，

　　“年轻人喜欢我们的传统艺术，

　　我想我们的创新尝试是做对了，

　　中国人现在正需要这样的文化自信、文艺复兴。”

　　自述 张险峰

“粤曲电影从来没有这么好看过。”

　　《白蛇传·情》取材自中国民间四大传说之一《白蛇传》，是第一部将现代特效和戏曲糅合在一起的电影，被行内人誉为“将中国戏曲电影带入大片时代”。

　　但在5月20号上映以来，影院排片在1%上下徘徊，点映加公映，票房500万都不到，甚至没有达到《速9》的零头。大家都自发站队，“为爱发电”呼吁排片。截止目前，豆瓣超过2万人看过此片，并给出四星以上好评。

　　这一版《白蛇传·情》，以五折“情”戏串场，删去了不少原本的长篇幅唱段。片中的人不再是善恶的二元对立，许仙人物的“渣”成分也大大减少，法海也成为众多版本中最有人情味的一位。

　　赞叹之余也有不少否定的声音，“这是新中式影楼美学电影？”“白素贞可以为爱付出所有，不符合当代独立女性的标准”，“是否有票房压力？”张险峰导演在接受一条采访的时候，正面回应了这些质疑。

　　现在豆瓣8.2分，对我们鼓励特别大。因为我们知道电影票房不太能取得一个好的成绩，毕竟这个电影有点偏小众，排片很少。口碑好的话，已是对我们最大的安慰。

　　2019年的时候平遥电影节开始选片，主席马可穆勒选了这部片子展映。放映当天，贾樟柯亲自站台给我们做推荐。观众大概有几十个，来自全国各地的，还都是年轻人。放完后很多人追出来，特别热情地跟我聊天，说导演你这个手法我没有见过。

后来我们参加了金鸡奖，入围最佳戏曲片；还参加了海南国际电影节，于佩尔、米尔乔·曼彻夫斯基，都是国际大评委，他们选了《白蛇传·情》作为最佳技术奖，英文是最佳艺术贡献。

　　再后面，我们这电影送了威尼斯电影节展映，六、七十个意大利观众，所有人都围着演员合影，说没想到中国会有这么一个艺术形式，太美了！

　　这部电影没有一个坏人

　　全国几乎所有剧种，都能看到《白蛇传》的影子。最早是根据田汉先生在20世纪50年代创作的京剧白蛇传作为基础。《白蛇传·情》则分了五折，分别是钟情、惊情、求情、伤情、续情，皆有情字。

白素贞盗仙草，遇到鹤童、鹿童百般阻挠

然后白素贞突然想起来，说我腹中已经有了胎儿，不能喝酒。许仙一听就特别激动，因为咱们中国人的观念是有子才有家对吧？他把第二杯酒端给白素贞，说这是为我们的孩子祝福，祝祷他平安降临，白素贞自然又喝了第二杯。

　　法海在这里面也不是坏人。过去的影视剧改编都是说，法海开了个药铺，想挣一笔钱，白素贞也开了个药铺，免费救济灾民，这样一来，两人因为生意的事就发生了矛盾。法海识别出来白素贞是蛇妖，就设计让她显形等等，很多歹毒的心思。

　　法海也是，最后虽然把白素贞打败了，后者掉到水里生死不明。这时候他其实并没有开心。他一看，这个女人居然这么坚守，怀着孩子居然还要拼了命地跟我死磕。他也开始质疑自己，我的坚守是不是正确的。

　　我回到白蛇传诞生的年代去找美学依据

　　这个电影找到我，其实很偶然。我之前二十多年一直拍广告，最近几年才开始接触电影剧本。2017年我在日本旅行，就接到一个电话，说是要计划拍一个戏曲电影。

　　电影制片方珠江电影厂请我去广东粤剧院拜访，实际上是三方的“相亲”。到了广州，当时有一部正在上映的戏曲电影，我就去电影院看了。这电影一天只有一场，一进去看全是老人家，没有一个年轻人。这个行业真的是被边缘化和小众化。年轻人没有人看了，这是现状。

　　这一趟珠江电影厂和粤剧院和我的“相亲”，十分顺利。广东粤剧院，更前卫一些，胆子更大一点，敢于突破。当时我就说这部电影一定拍给年轻人看。我们的共识就是想做一些创新。

　　看完之后，虽然我觉得这是一部很好的粤剧，三段式起承转合很清晰，但是很难转化成电影。

　　戏曲电影发展了100年，主要有两大类别：一类占的比例比较大，像《定军山》、桑弧的《生死恨》（梅兰芳先生主演），它更多的是纪录舞台，纪录名角们的精彩演绎，包括经典的唱段、身段、舞蹈打戏，作为一种珍贵的学习资料保存下来，实际上是一个纪录片，没有考虑观众的存在。这样难免有些曲高和寡。

　　怎么建立美学体系对我来讲确实是一个煎熬。

　　我就开始着手想怎么把戏曲和电影揉和在一起。我找了很多图片、绘画，把粤剧演员的形象拼贴在里面，慢慢地尝试。什么都没有的时候，你不知道呈现的是怎样，还要把你的理念灌输给整个剧组，要让他们在你这个体系里面去执行。

　　宋画讲究的是构图、布局、人物与景的关系。人物是没有光影、没有反差的，靠散点透视透视不出来。画中的人在与自然对话，有禅宗的思想，以及气韵、留白。

　　接触过宋代工笔画、大写意之后，我发现平面感才是我们东方的东西。

　　白素贞和小青有很多戏是飞起来的，需要吊威亚。哗哗那么飞，但是你说中国人该怎么飞？不可能像超人那样飞。我们还想着是踩着剑，我说不行，太像踩滑板了。于是我们查阅了飞天壁画，摆了好多形态。就是一个前腿在前，后腿在后，找东方人的感觉。

　　到B站上，年轻观众是最多的，现在年轻人的眼界很开阔，审美也在一个相当高的高度上。朋友告诉我片子上B站了，我特别紧张，等于小学生考试要面临考官了。200多万人看了，差不多90%的都是很正面的评论。我真的很感激大家的肯定。

　　有一段戏，白素贞盗仙草，遇到鹿童、鹤童，发生激战。戏曲的武打戏更像舞蹈，是从头打到尾的，讲求流畅感和优美的身段，而且为了行云流水，武戏是会让位的。我们电影看到的武打戏，是真刀真枪，要有真实感、力度和节奏感的。

白素贞到金山寺佛堂救许仙那场戏，你看到十几个罗汉给她围住。白素贞已经怀孕了。原本那场戏是踢枪，是一场角儿炫技的戏，会博得台下很多的喝彩声。但是电影不是现场戏曲，我们改成了大打水袖，更有视觉观赏的美感。

　　水袖打起来很像蛇，把白素贞内心那种怨恨、悲情，细微缠绵的情感，用水袖全都释放出来了。

　　整个电影是4K的画幅，有90%都是特效，总共有1200到1300个特效镜头，找了中国深圳、澳大利亚、新西兰的三家特效公司。

水漫金山整场特效长达6分钟

　　整部电影的成本对于一部戏曲电影，已经是超多了。但是你从奇幻电影的角度上看，钱又太少了，基本上是一个穷光蛋。

　　目前这票房说可能上映11天到500万了，已经超出我的预估了。出品方它明知道这个电影出来之后可能会赚不到钱，大家坚持要做这个事儿。

　　导演张险峰和一众演员

　　我不知道你有没有想过，白素贞打了五场仗，其实全都是败仗，屡战屡败，屡败屡战，最后一场胜仗是什么？是许仙在雷峰塔外等她千年，她得到了许仙的爱。

　　白蛇表面看起来很弱，到哪里都是个弱女子，但她其实骨子里非常刚强。

　　我们做了这个片子，目的很简单，年轻人坐下来，完完整整地看一部中国的戏曲电影，了解中国戏曲的文化。

　　未来可能的话，他们甚至还会从事这个行业。这种文艺复兴，这种文化自信，有一个扎实的基础就慢慢建起来了。

　　鸣谢：珠江电影制片厂、广东粤剧院

　　原标题：《最新国风大片出炉：200万人通宵追，95后直夸美炸了》