内地引进R级片生态考

作者 / 无念

那个“神挡杀神佛挡杀佛”的中国人民老朋友——“郭达·斯坦森”，又回来了！

5月10日，由盖·里奇执导，杰森·斯坦森主演的新片《人之怒》定档国内公映。这是五一档长假过后公映的第一部进口新片，也是今年继《21座桥》后又一部北美引进R级片。目前影片已于5月7日在北美本土上映，烂番茄的观众爆米花喜爱度高达93%，IMDb上的评分也有7.4，整体质量还不错。

众所周知，R级片，也就是限制级影片（Restricted），要求17岁以下的观众在父母或成人的陪同下观看，因为这些内容里包含了一定的性爱、暴力、吸毒、脏话等情节。杰森·斯坦森近几年主演的大多数R级影片，都曾引进过内地，包括《机械师》《玩命追踪》《铁血精英》《蜂鸟特攻》《家园防线》《机械师2：复活》等，票房体量也都稳中有进，他也当之无愧的成了“R级片专业户”。

借着此次《人之怒》公映的机会，我们不妨来梳理一下R级片在内地的发展史。从1994年中国打开进口片的潘多拉魔盒，形形色色的引进片纷至沓来；到如今已经愈发成熟的内地电影市场，年度票房突破600亿。如今，R级引进片的生意，还好做吗？

成龙，打开内地R级进口片大门第一人

1994年，《亡命天涯》引进国内，成为了内地第一部进口片，但是这部影片的分级是PG-13，也就是13岁以下的小朋友不建议观看。由于制度原因，早年间我们选择进口片的标准，大多数都是这种相对老少咸宜、和谐健康的影片，真正的R级片，在国内寥寥无几。

那么，国内第一部引进的R级片是什么呢？

你可能想不到，其实是成龙大哥的《红番区》。

《红番区》1995年1月21日在香港本土上映，一周后引进登陆内地院线，在国内获得了3500多万元的票房。随后，影片在1996年2月23日登陆北美市场。由于影片中充斥着大量紧张激烈的暴力打斗戏份，因而在北美被评为R级。

现在看来，《红番区》的历史意义是十分重要的。不单单是因为，它逐步打开了R级片在内地的市场，证明了这类影片在国内也具有不错的商业潜力；同时，这也成为了成龙撬开北美市场大门的里程碑之作，是成龙电影转向国际化的重要标志。另外，本片的票房对于当年处在低迷状态的内地影市也是一次巨大的冲击，更是首次将“贺岁片”的概念引入内地。

在这之后，R级片开始陆续登陆内地市场，包括施瓦辛格的《真实的谎言》、威尔·史密斯的《绝地战警》、斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》、雷德利·斯科特的《角斗士》等等。得益于当时相对较为宽松的环境和制度，这些电影多是以“一刀未剪”的足本进入的内地院线。

进入21世纪，内地院线看到好莱坞大片的机会更多了，但同时，环境也发生了变化。2002年，新的《电影管理条例》的实施，意味着未来在国内上映的影片都将经历严苛的审核，因而像R级片中的很多暴力血腥，乃至裸露的段落镜头，都免不了要遭受删减。

我们整理了近些年，内地公映的部分R级片，并分别统计了这些影片在海外（主要是英美地区）和内地上映的日期，上映版本的时长，以及它们在内地的票房成绩，得到了下面的表格。

初步看来，表格里这些国内上映的R级片，既有同步分账片，也有买断批片，且票房体量差距间隔较大，从不到1000万，到10亿+，都有囊括。而且影片删减的时长也各有不同，有的能保证“一刀不剪”足本上映，也有的竟然剪了30分钟以上，几乎完全成了另一部影片。

接下来，我们不妨就来仔细研究一下有关这些R级引进片背后的故事。

窗口期和删减长度，R级片票房的两大决定因素

从趋势上来看，内地引进的R级片在数量上其实并不算少。一方面，内地观众展现出对于R级片的喜爱和追捧；另一方面，国内片商对于引进R级片也乐此不疲。

目前，内地引进的R级片中，前三名分别是《生化危机：终章》《金刚狼3：殊死一战》和《王牌特工：特工学院》。三部影片的引进窗口期，从同步上映到近两个月不等，删减时长也都有长有短，但是都不约而同取得了不错的市场成绩。

排在第一的《生化危机6：终章》以超过11亿的成绩稳坐引进R级片的头号交椅，也是内地所有引进批片中成绩第二好的，仅次于《摔跤吧！爸爸》。作为《生化危机》这个金字系列IP的最后一部，影片在北美公映近一个月后进入内地市场，势头强劲，尽管遭遇了7分钟的删减，但仍然创下了多项票房纪录。不过，这部影片和其他纯买断版权的批片不同，海外片商仍将参与分账，并获取大头的分账费用。

第二名是来自“X战警”系列的《金刚狼3：殊死一战》，这是一部分账片，内地和北美同步公映。同样的，这也是该系列的最后一部电影，主打英雄迟暮的伤感气质，因此对于国内观众而言，它也具备了强烈的情怀价值。不过，本片删减了14分钟，删减幅度较大，很多观众反映影片出现了部分情节不够连贯的地方。即便如此，影片还是赚取了无数观众的眼泪，拿到了7亿多的票房。

第三名则是《王牌特工：特工学院》。影片的上映时间相对较早，曾一度是内地R级片中票房最高的一位。这部影片曾在网上轰动一时，片中删减的一段正是主角在教堂里“大开杀戒”的一场长达四分钟的长镜头戏份。毫无疑问，这也是片中的一大看点，删减之后无论从连贯性还是娱乐性上来看，都大打折扣。好在影片的整体质量仍属上乘，因而最终仍收获了近5亿的票房。

综合看来，影响R级片在内地票房的因素有很多，但是主要来看，相比影片的删减幅度，窗口期的长短对影片的市场成绩影响会更大一些。

通过表格我们可以发现，除了极少数同步引进的分账片以外，大多数R级片其实都要经历长达数月的窗口期才能与内地观众见面，短则不到一个月，长则甚至超过一年。而越往下看，我们会看到，大体上窗口期的长短和票房的高低呈现某种负相关，即窗口期越长，票房也就越低。

这其实不难理解，一般来说，传统的好莱坞六大制片厂的大体量商业制作，基本上都以分账片的形式登陆内地，这其中的R级片本身数量就并不多，就算没法同步也不会推迟太久上映。而窗口期较长的，往往是一些相对来说体量中等且偏下的批片，主要作为填补市场而存在。这一部分的市场本身就比较有限，而窗口期越长，网络资源流出的概率就越高。更何况，还要考虑国内不同档期、同档期的竞争对手，以及宣发程度等多方的影响。

那么，删减是不是就对影片完全没有影响了呢？当然也不是。

没有人想看被删减的版本，但在大的体制框架下，对于内地的电影市场而言，这多少有点像是某种“无奈之举”。表格中所列出的《金刚狼3：殊死一战》或许只是某个特例，但像删了38分钟的《云图》，35分钟的《美国骗局》，以及23分钟的《无处可逃》，票房成绩都远算不上特别优秀。尽管其中《云图》仍然拿到了超过一亿的票房，但对于这样一部众星云集，口碑出众的影片来说，删减对于故事情节和艺术表达完整度的损害，仍然是极其巨大且致命的。

那些足本上映的影片，是不是就一定相安无事呢？同样也不是。

比如像《荒野猎人》，尽管显示的片长都是156分钟，但是有观众在比对了两版后发现，内地版本仍然少掉了很多镜头，这些镜头可能长度只有几秒，而另一些画面上也被做了一些“手脚”，让它看起来不那么血腥暴力。同样的做法还发生在《水形物语》上，这部先后获得威尼斯金狮奖和奥斯卡最佳影片的电影，内地公映版本给女主角加了一条“小黑裙”，令人哭笑不得。

相似的例子还有很多，比如删去几秒钟的裸露镜头、床戏、血腥场景，以及涉及政治相关的敏感镜头等，导致最终的拷贝时长和原版时长看上去仍能保持一致，这对于R级批片来说，也算是“常规操作”。但无论如何，如果能通过类似的“伪装”，让这些R级片得以“顺利”上映，并且如果还能取得不错的票房成绩的话，或许这也算是一种不幸中的万幸了吧。

不过，尽管表格里只列出了2010年以后的R级引进片，但其实在那之前，也有很多影片没有逃过“剪刀手”的命运，只不过当时的放映介质还是胶片，加上年代较为久远，所以难以统计。比如保罗·范霍文的《黑皮书》，这部被称为“欧洲版《色·戒》”的影片于2006年9月在荷兰本土公映，直到2009年2月才登陆内地市场，窗口期长达873天！而原版的145分钟时长，进入内地时被删去了35分钟，但最终本片仍取得了近1800万的票房。

当R级片不再血腥暴力，还有市场吗？

很多人一提到R级片，第一反应就是，这个片子“尺度不小”。具体大在哪里？血腥、暴力、色情、裸露、低俗，乃至政治敏感，不一而足。这也导致了很多观众对于R级片形成了特定的期待观感，刺激的情节、紧张的打斗、激烈的枪战、甚至是大尺度的裸露性爱场景……这些似乎成为了观众们对于一部R级片最直白的印象。

但其实，表格里列出的很多影片，其实也并不满足以上条件，但同样被定级成了R级片。

比如，很多人难以理解，曾摘得奥斯卡最佳影片的《国王的演讲》，竟然也被评为了R级。这部没有暴力血腥以及任何低俗内容的影片，仅仅因为片中有一段主角在演讲中咒骂脏话的桥段，就被定成了R级。再比如《海边的曼彻斯特》，仅仅因为片中少量的暴力戏份，以及主角拿枪顶住自己头部的场景，也被评为了R级。

相比广义上的那些偏向商业制作的R级类型片而言，这些明显从风格上更文艺向的R级片，虽然票房体量相对较为有限，但整体质量都相当不俗，无论是对于填补多元市场，还是对于促进电影市场的生态繁荣，都具备重要的意义。

另外，通过表格我们还可以发现，近几年，R级片的尺度似乎也在逐步放开。越来越多的R级片在进入国内时，长度会尽可能趋近原版时长，删减幅度也尽量缩小。

而从片方的角度来看，越来越多的制片公司也开始着手削减一些暴力和性的内容，甚至制作第二个版本，以确保影片获得PG-13这样的较低评级，从而获得更为广泛的受众。

一个著名的例子就是《死侍》。影片由于较多的粗口和直观展现暴力的镜头，毫无意外地被评为了R级，这也让这个系列的第一部无缘内地。到了第二部，片方为了迎合更为广大的市场，将原本R级的《死侍2》（Deadpool 2）重新剪辑了一部PG-13的新版本，名叫《死侍2：我爱我家》（Once Upon a Deadpool），并顺利引进国内。

两个版本最大的区别在于，PG-13版本削减了一些暴力场景，同时脏话内容也有相应的调整。尽管很多观众认为这一版已经失去了死侍这一角色的重要灵魂，但在经历了252天的窗口期后，影片仍然取得了2.8亿的票房，足见该角色的吸金魅力。

还有一个例子，则是《敢死队3》。《敢死队》这个系列的前两部都是R级，但当片方宣布第三部将为PG-13级时，大多数的动作片粉丝表示失望。尽管史泰龙曾出面替这项争议决定展开辩护，称他们希望能让这一部抵达更多年轻的观众，但事实证明，《敢死队3》在北美无论是口碑还是票房都是系列最差的一部。不过，内地的情况完全相反，4.53亿的票房让这一部成为了系列最高。

总之，整体看来，R级片在内地仍然具有较为广阔的市场。即便是疫情的当下，像《地狱男爵：血皇后崛起》这样窗口期长达500多天的R级片，在内地影院复工后公映，仍然取得了8000多万的票房。至于那些较大体量、窗口期相对较短的分账片或批片，更是有机会获得更高的票房营收。

我们也有理由相信，随着疫情的逐步好转，国外院线陆续开放，国内进口片市场也会逐渐恢复正常。同时，随着内地市场的不断开发和愈发成熟，多元类型生态的进一步完善，在较短窗口期和尽可能趋近足本上映双重因素的基础上，会有越来越多优质的R级片进入内地，实现口碑和票房的双赢。