拉比克·肖：跨越多种文化的转身

> 《蓝色月光采集者》（The Blue Moon Beam Gatherer）,2010,油画、丙烯酸、珐琅、闪粉、人造钻石、白桦木，152.1cm × 213.7cm
> 拉比克·肖个人作品展，达太•罗帕克画廊（Thaddaeus Ropac Gallery），2015
> 《失乐园》（Paradise Lost），佩斯画廊（Pace Gallery）
> 《上帝的缺席7》(the Absence of God VII)
> 拉比克·肖作品展，曼切斯特艺术画廊（Manchester Art Gallery）
> 《博顿的自画像》（Self Portrait as Bottom，A Midsummer Night’s Dream)，2016，丙烯酸、珐琅、人造钻石、白桦木，152.5 ×213.5 × 5.5 cm
> 《法案3》（Act 3 in the Organ Room at Glyndebourne，Die Meistersinger)，2016，丙烯酸、珐琅、人造钻石、白桦木，157 × 157 × 5.5 cm

出生在印度加尔各答，成长于克什米尔，现定居在伦敦的艺术家拉比克·肖30岁就在国际艺术圈一举成名。大家都深谙他善于绘制想象中的天堂的奢华和繁复，以及在他画作中镶嵌着的充满活力的彩色宝石和珐琅。他的绘画和雕塑致敬如霍尔拜因和博世这样的早期绘画大师的作品，同时他五花八门的创作，将东西方传统的神话和宗教诗歌、文学、艺术历史、纺织品和装饰艺术相互交融，无处不存在着艺术家超凡的想象力。

拉比克的作品受到西方和东方文化的影响，结合了东西两种文化的精华，从波斯地毯到北方文艺复兴绘画，从工业材料到日本生漆。无不对他的创作产生影响。马上，我们将在英国苏塞克斯郡世界著名的格林德伯恩歌剧节上见到由白立方呈现的拉比克的全新艺术作品。这是白立方第二次在格林德伯恩歌剧节上举办展览，拉比克特意为今年的格林德伯恩歌剧节量身创作了三个新的大尺寸的画作。

拉比克出生在克什米尔，1998年他离开印度，来到伦敦，在圣马丁艺术学院拿到本科和硕士学位。一直以来，他坚持着自己华丽精湛的绘画细节，通过细致微妙的画风用电影的视角去探索梦幻的场景。拉比克自己也是一个狂热的歌剧爱好者，他利用自己对格林德伯恩的传统和风景的理解与感受寻找创作灵感，当然还有在今年的歌剧节上上演的两场歌剧也是他创作的来源：瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》和布里顿的《仲夏夜之梦》。拉比克的新作品将在一个由卡莫迪·格罗尔克建筑事务所专门设计的画廊中展出。

拉比克的绘画的独特之处在于他使用个人的肖像研究，映衬出他独有的文化的杂糅，即对东西方文化资源的融合。他着迷于装饰性的艺术作品，引用了多种多样的资源，包括英文散文以及浪漫主义时期诗歌；早期绘画大师的画作，尤其是博世和对早期风景画家布鲁盖尔的画作的引用；还有波斯艺术礼品、以及来自他家乡印度的艺术、文学和神话。

在《博顿的自画像》中，一场丰盛的野餐宴会在湖边举行，画面中出现了一个倾斜着的驴头，被华丽奢华的金色绣花和服包裹着。然而，这个大场景只是拉比克对表达装饰细节情感的一个衬托，真正的看点在和服上编织的鹤和菊花，以及在大地上蔓延开来闪闪发光的花和蘑菇，就像一个地毯铺在上面。这直接呈现出了莎士比亚的作品《仲夏夜之梦》中的人物角色。拉比克对莎士比亚的喜剧的解释是难以揣测的：在一个腐烂的天堂，喂饱餐会客人的野猪头、龙虾和成熟的水果与蛇和号角混搭，还有只有头盖骨的精灵。精灵在这里是违背规则的好色之徒，这一灵感来自肯·罗素的电影《恋爱中的女人》，以及鲁本和卡拉奇的绘画的影响。拉比克的作品中有一些半人半兽的主人公，不只是因为拉比克对神话充满兴趣，还因为他探索到了人与动物之间行为的关联性。第二幅画作《吸食鸦片的人》， 也是基于《仲夏夜之梦》创作的,表达其对让·勒孔特·迪·努伊油画作品《一个太监的梦想》的喜爱和兴趣。拉比克将自己描绘成在格林德伯恩参加野餐的博顿。博顿一手握着一面古董法国镜子，折射出艺术家的脸；在他的另一只手上，博顿握着一个鸦片烟筒，从中飘出缕缕青烟，沿着夜空映射着许许多多的艺术家的脸。

在名为《法案3》的画作中，拉比克关注点在于上世纪20年代建造的格林德伯恩雄伟的机械室。利用其结构打造成为一个怪诞的神话视野，绘画特征是腐烂的鼹鼠悬挂在天花板上摆动或在家具中间来回穿梭。拉比克使用快干的珐琅漆创作这些画，与预设定的金漆和景泰蓝工艺相匹配,其表面几乎成一个三维的视角。他使用锋利的视角加上整体繁复的细节表现出不稳定的视觉张力。

拉比克的绘画通常都是华丽的，表现一个充满复杂细节、丰富色彩和富丽堂皇表面的梦幻世界，遮盖着这个世界原本的暴力和情色的本性。受希罗尼穆斯·博世15世纪梦幻三联画的启发，拉比克一系列的画作也都类似地取名为《人间乐园》，颂扬一个完全不在乎道德约束的社会。拉比克在创作中大量填充了混合生物，描绘了一个令人眼花缭乱的情色的享乐主义场面，一种爆发性的可怕的放荡场面。通过融合一批充满活力的动植物群体，拉比克创建了一个独特的生态系统，这里栖息着生殖器形状的鸟类、瞪大眼睛的蝴蝶捕手、爬行动物的战士或拿着一把阳伞的猴子，做着拟人化的手势和徽章。

> 《罂粟花的圣·塞巴斯蒂安》（St Sebastian of the Poppies）, 2011-12, 油画、丙烯酸、珐琅、闪粉、人造钻石、白桦木，佩斯画廊（Pace Gallery）

> 《失乐园》（Paradise Lost），拉比克·肖工作室

> 《失乐园》（Paradise Lost），佩斯画廊（Pace Gallery）

拉比克独特的技术就是运用珐琅和金属工艺，用豪猪羽毛作画，通过珊瑚、羽毛或花的装饰细致地提升绘画细节的精湛。每一幅画作的边框都用金边镶饰，还有他在亚洲瓷器厂找到的类似景泰蓝的技术，以及日本和服（日本结婚和服）、绘画屏风葛饰北斋的绘画、克什米尔的披肩、中世纪的纹章、波斯的萎缩模型、地毯和珠宝，所有这些都构成了拉比克的创作，也恰恰是拉比克的创作灵感来源。