超全林格伦文学奖攻略，每年500万奖金都花落谁家？

热爱绘本的亲们可能对一些绘本大奖如数家珍，比如凯迪克奖、凯特·格林纳威奖、纽伯瑞儿童文学奖等，但是对另外一个大奖可能比较陌生：林格伦文学奖。

实际上，林格伦文学奖有着非常重要的地位，它与国际安徒生奖一起并称为全世界儿童文学作家的梦想之奖。很多我们熟知的作家比如莫里斯·桑达克、陈志勇、白希娜等都获得此奖。并且林格伦文学奖还是全球奖金最高的图画书奖项，金额高达55万欧元（折合人民币450万元）。

既有奖金的加持又有奖杯的重量，这么有魅力的大奖，你怎么能不知道呢？今天小编就带你深入了解它！

林格伦文学奖的由来

林格伦奖全称阿斯特丽德·林格伦纪念奖，是瑞典政府为了纪念瑞典著名儿童文学作家阿斯特丽德·林格伦并促进世界儿童文学和青少年文学的发展而设立的国际奖项。

也许你对这位作家的名字感到些许的陌生，但是对《长袜子皮皮》一定如雷贯耳，没错，阿斯特丽德·林格伦正是“长袜子皮皮之母”。

在世界儿童文学领域，阿斯特丽德·林格伦是与安徒生齐名的童话大师。她的作品被译成90种文字，发行量达到1亿3千万册。把她的书摞起来有175个埃菲尔铁塔那么高，把它们排成行可以绕地球三圈。

早在世纪之初，著名作家埃伦·凯伊（1849—1926）就曾预言，20世纪将成为儿童的世纪。这句话是否应验，暂且不去讨论，但是林格伦在1945年步入儿童文坛，就标志着世纪儿童已经诞生。

她一生中为孩子创作了八十多部作品，开创了瑞典儿童文学的黄金时代，人们亲切地称她为“童话外婆”。

2003年瑞典政府以她的名字设立了阿斯特丽德·林格伦文学奖。由于奖金数额高达五百万瑞典克郎，使其成为世界上最大的国际儿童文学奖和少年文学奖，也是世界上第二大的文学奖。

林格伦文学奖获奖者

林格伦文学奖每年颁发给一个或数个获奖人，无论作品的语言或国籍。文学社团、绘画家社团、叙述运动和促进图书工作者也都有机会获奖。林格伦奖的奖励对象不限于个人，也包括机构，比如2007年获奖的BANCO DEL LIBRO（委内瑞拉图书银行）和2009年获奖的Tamerinstitutet（塔梅尔研究所）。

以下是九位享誉国内外的获奖者，你是否看过他们的作品呢？

2003年获奖者

克里斯蒂娜·涅斯特林格

国际安徒生奖和林格伦文学奖的双料作家。涅斯特林格会从事写作完全是处于偶然，作为两个孩子的母亲，她发现市面上可以买到的童书不仅与时代脱节，很多还枯燥无味，引不起孩子的兴趣，于是她打算自己为孩子们写书。没想到的是，她的处女作《飞吧！红头发》出版之后立刻走红，从此她便开始了职业作家的生涯。

涅斯特林格尤其擅长以丰沛的叙事才华和真挚的童年情怀书写儿童的生活。她笔下的儿童形象，不是缩小了的大人，而是地地道道的孩子，以儿童特有的思维与行为特征生活在作品中。他们有着儿童的困惑和敏感，并以自己的方式寻找着解决问题的方案，极易引起孩子的共鸣，也因此受到了来自全世界孩子的喜爱。

代表作：《飞吧，红头发》、《巴特先生的返老还童药》、《狗来了》等。

2003年获奖者

莫里斯·桑达克

2003年的林格伦奖也颁给了在图画书上有突出贡献的桑达克。

桑达克是绘本爱好者们熟悉的老朋友。他的《野兽国》自1963年出版至今，畅销不衰，成为永恒的经典。这本书开启了儿童图书反映儿童阴暗心理并引导孩子走出心理问题的先河，其作品成为世界文学研究者们经久不衰的研究话题。

桑达克也是唯一一位既获得凯迪克金奖，又获得安徒生奖、林格伦奖的美国人。

代表作：《野兽国》、《在那遥远的地方》等。

2005年获奖者

菲利普·普尔曼

菲利普·普尔曼是英国当代最杰出的作家之一。他笔下的国际畅销书“黑暗物质三部曲”(His Dark Materials)是陪伴英国读者成长的经典之作。2003年, 在BBC的一次投票中, 黑暗物质系列排在了第三位, 仅次于《指环王》和《傲慢与偏见》, 力压当时火热的“哈利波特系列”。

菲利普·普尔曼的作品充满了不羁的想象力和恢弘的美感，同时兼具文学深度。2008年，他被《泰晤士报》评为“1945年后五十位最伟大的英国作家之一”。

代表作：“黑暗物质”三部曲

2005年获奖者

荒井良二

荒井良二是林格伦奖的第一位日本获奖者，也是第一位亚洲获奖者。他的插图作品被称做是为儿童献上的彩色的歌，尽管他插图的作品没有一部翻译成瑞典文，林德格伦儿童文学奖的评委还是被他的大胆、顽皮、不可预知的画风及作品中的幽默和诗意打动。

荒井良二本人就如同他的创作一样自由率性，身为重度音乐爱好者的他经常作词作曲、自弹自唱。在2005年的颁奖仪式上，他甚至拿起吉他，开心地弹唱了起来。

也难怪这样的作者会被亲切地称为：“世界的大儿童”。

代表作：《天亮了，打开窗子吧》、《天空的绘本》、“深夜放屁大赛”系列。

2006年获奖者

凯塞琳·帕特森

这位获奖者与中国有着不解之缘。凯塞琳1933年出生在中国江苏, 她的父母都是传教士, 在中国生活多年, 早已融入中国社会，1940年才随着父母回到美国。硕士毕业后，凯塞琳原本希望作为一个传教士前往中国，但是因为时局动荡，在朋友的劝说下，她去到了日本，开始学习日本文化和中国文化，这对于她日后的写作有不小的影响。

因为在动乱中度过了童年，凯塞琳的作品大多数都具有深刻的内涵，怀有对生命的热爱和也有对死亡的思考。凯塞琳的很多故事都来源于她的生活经历，比如：《养女基里》源于当养母的经历，《仙境之桥》则是因为儿子朋友的死，也正因此, 《仙境之桥》一直都经常受到质疑和批评。

▲《仙境之桥》也被改编成了电影

但有趣的是这本书却获得了孩子和评委的喜爱，一出版就获得了“纽伯瑞金奖”。

多年来，凯塞琳一直活跃在儿童文学界，把各种奖都拿了个遍，2017年，已经85岁高龄的她还出版了新作My Brigadista Year!

代表作：《仙境之桥》、《孪生姐妹》等。

2011年获奖者

陈志勇

这位作家想必大家都不陌生，因为2020年他刚刚凭借《内城故事》成为了凯特·格林纳威奖首位有色族裔获奖者。而在十年前，陈志勇也早已获得林格伦奖的肯定，同时他也是该奖项最年轻的获奖者。

陈志勇身上有太多奖项的标签，大众每每谈到他都会称他为“天才”，但陈志勇的获奖之路也并非一帆风顺。

15岁时，陈志勇的理想还是成为一名科幻作家，在之后的四五年里，他开始尝试文学创作，却收到了不少退稿信。为了吸引编辑，他在文稿前附上了自己的插画，结果插画入选，稿件仍被退回。陈志勇这时才知道自己的选错了赛道，开始认识到自己“画画还是挺厉害的”。

之后，陈志勇就在画画的道路上不断攀登高峰，他的魅力在于不管任何年龄的人，只要看到他的画，就能瞬间摆脱现实的无聊，做一场美丽的梦。

陈志勇还有一个外号：“奖项集邮者”，但是小编还是希望我们不要用“天才”二字掩盖一个人的努力。或许我们谁都无法成为第二个陈志勇，但我们都可以找到自己的风格，成为自己的第一。

代表作：《抵岸》、《内城故事》、《蝉》等。

2016年获奖者

梅格·罗索夫

罗索夫是个不折不扣的高材生，1975年她进入哈佛大学学习三年后又在圣马丁艺术设计学院学习雕塑，从学校毕业后就进入到理想的公司从事出版与广告工作。直到2004年，47岁的罗索夫才开始自己儿童文学的创作之路。

她的首部小说《我将如何生存》一经出版就获得了各方赞誉，并一举拿下三项图书大奖，2004《卫报》儿童小说奖、2005普林兹青少年文学奖和2005布兰福博斯奖儿童小说奖并成为2004惠特布莱德年度儿童图书奖的获奖大热门。

但是生活的道路对她来说并不总是一帆风顺，就在这部作品以六位数字的高价卖出时，罗索夫也得知了自己罹患乳腺癌的消息，当来自各方的祝贺新书出版与获奖的鲜花与卡片如潮水般涌来时，罗索夫却躺在病床上进行第一轮的化疗。

但罗索夫并没有被病魔吓到，2005年她出版了自己的第一本儿童图画书《野猪奇遇记》，她的第二部小说《以防万一》于2006年出版，并获得了2007年卡内基儿童文学奖和2008年德国青少年文学奖。

如今梅格·罗索夫已经64岁了，但是她仍然在创作童书的前线，渴望为全世界的孩子带来好作品。

代表作：《有爱，有明天》、《以防万一》等。

2017年获奖者

沃尔夫·埃布鲁赫

也许只看名字你会觉得这位作者很陌生，但是看了这张照片想必你心中已经有了答案，没错，他就是《是谁嗯嗯在我的头上》的绘者。

沃尔夫在大学时学习的是平面造型设计，毕业后没多久就在广告界打响了名声。1985年，他在出版社的邀请之下，第一次为图画书《不想飞的鹰》绘制插图，一出版即获得巨大成功。

巧合的是，那时沃尔夫的儿子雷奥刚刚出生，他的画室里刹那间有了孩子的声音和气味，他的画笔也开始伸向图画书世界。

与所有的孩子一样，雷奥6岁时，开始追问更古不变的“历史问题”：我是从哪里来？

于是就诞生了那本充满诗意和趣味，帮助家长解答这个无底洞问题的：《一只想当爸爸的熊》

这本书受到了很多人的喜欢，但同时也有很多质疑声，父母们指责沃尔夫在创作图画书时太过“肆无忌惮”。可他并没有停下手中的笔，他还想告诉孩子们更多这个世界的小秘密。

例如死亡是怎么回事（《当鸭子遇见死神》），什么是生命的意义（《大问题》），甚至只是一坨“嗯嗯”的来源（《是谁嗯嗯在我的头上》）。

沃尔夫从不回避那些被成人视为禁忌的话题，他认为尽管大人们有很多关于消灭恶丑事物的经验，但是“大人们还是不能完完全全的理解孩子们的思维。”所以他的作品总是充满了“孩子气”，也许这也是为什么他会受到图画书大奖青睐的原因吧。

代表作：《当鸭子遇见死神》、《一只想当爸爸的熊》、《是谁嗯嗯在我的头上》

2020年获奖者

白希娜

去年林格伦文学奖的公布，让人们把视线聚焦到了韩国绘本界，林格伦奖陪审团对白希娜的获奖评语是：白希娜对于材料、样貌以及造型的精准感觉，使得她电影式的图画作品为那些关于孤独与团结的故事提供了舞台，她的作品是通向奇妙世界的大门：感性、迷人并且敏锐。

其实说到韩国绘本，大多数人都跟小编一样一时间想不起来有什么特别出名的绘本，好像也没什么响当当的作者，但是有一个人却是例外，那就是白希娜。夸张点说韩国绘本的水平基本都是白希娜一人拉高的

白希娜没有学过画画，她的作品也不是在纸上完成的，剪纸、布艺、实景、泥塑都是她创作的材料。

▲《云朵面包》实景

提到白希娜的作品，很多人的第一印象就是“丑”，非常挑战当下的审美观念。但在看完故事之后，不管是孩子还是成人却都能从文字的脉络中发现纯手工制作的温暖和满满的童话感。鲜活的动作、夸张的神情，给那些“丑”角色也赋予了萌感。

白希娜的作品被誉为“都市里的童话”，讲述的故事仿佛就发生在我们身旁，比如匆匆忙忙上班没吃早饭的爸爸，小区澡堂里遇到的奇怪奶奶，上班族妈妈没法照顾的生病的孩子……

这些故事非常日常，但因为有神奇的想象，点亮了生活的魔法，变得温情脉脉。好的艺术家也许就是这样，他们擅于从现实生活中汲取灵感，为现实注入幻想的魔法和美好的祈愿。

代表作：《云朵面包》、《糖球》、《月亮冰淇凌》等。

林格伦文学奖历届获奖作者

有关林格伦奖的介绍就到这里了，感谢这些国内外的大奖，正是因为有它们在，世界的儿童文学才会如此欣欣向荣。