分享
名利场艺术
熹里话：
时尚是一种精神，尤其对于女性而言。我们有权利去追求美，去追求自己最美的状态，这也是对自己的尊重。
文 l 名利场艺术
来源 l 名利场艺术（ID：wh2dian）
早年间，我在时尚领域也摸爬滚打过好一阵儿。所以身为一个不合格的十八线时尚博主，还是有几部不错的时尚纪录片想推荐给大家康康，希望你们喜欢噢！
《迪奥与我》
Dior and I
地区: 法国
关键词：Dior、Raf Simons、高级定制
《迪奥与我》是第一部纪录Raf Simons入主巴黎老牌时装屋Christian Dior的纪录片。
记录了他执掌Dior之后所呈现的第一季时装（2012秋冬高级定制系列）的全过程。
这部影片由Frédéric Tcheng 执导，
该片让外界得以窥视一个时装系列诞生的背后，
一群热忱、迷人和幽默的协作者之间对工作的真挚投入，是对高级时装屋作坊中的裁缝们的完美致敬。
被誉为时尚纪录片大师的Frédéric Tcheng，
在这紧凑繁忙的氛围之中，运用跟拍、访谈、重述的方式，
以Raf Simons“我”的角度，记录了迪奥高级手工坊的60日。
时尚可以简单到美即可，也可以复杂到一针一线。
团队有条不紊的合作，一件复杂而庞大的事情一点点从每一个小细节做起的样子，更能感受到时尚圈无法压制的焦虑。
时装秀是一旦上场就无法后退的战争，美丽残酷。
《YSL——诠释时尚大师的一生》
Yves Saint Laurent: His Life and Times
地区：法国
关键词：Yves Saint-Laurent、LGBT
时装界总是用崇敬的字眼来称呼他：“泰斗”、“权威”、“大师”……
Yves Saint Laurent纵横流行舞台、呼风唤雨40年，创造了无数流行趋势。
吸烟装、蒙德里安裙装、梨型自然褶饰、骑士型长筒靴、嬉皮装、透明装等无不风行一时。
接手Dior之时，Yves Saint Laurent不过21岁。
在Dior手下待了3年的他，绝对算得上少年得志。
能把自己的一切传交给一个年轻人，足以看出Dior对他的欣赏。
可4天后，在意大利休养的Christian Dior因心脏病突发撒手人寰。
当时初出茅庐的YSL打扮得干净整洁，散发着腼腆稚嫩的学究气质。
晚年的他依旧穿着得体，头发梳得一丝不苟。
让人无法想象这个看似安静刻板的设计师，曾经有过一天抽上百支烟，为戒酒一天喝25瓶可乐的过颓靡放纵时光……
YSL也贡献过许多时尚名言：
“时尚即态度。”
“穿裤装的女人，可以将其女性特质发挥到极致，并超越它。”
“我极致的敏感，造就了这一切，给了我不可思议的创作动力。与此同时，这种逾常的敏感，侵蚀着我。”
Yves Saint Laurent弄潮时尚界，但从不媚俗。
在探索新样式时总是将立足点放在传统精神的继承上，赋予高级时装的时代意义，并变换服装风格。
他从来只是一个传统的改革者，而非一个服装的革命家。
《华伦天奴：最后的君王》
Valentino: The Last Emperor
地区：美国
关键词：Valentino、意式时尚、古罗马风情
说起Valentino，人们自然会感受到这个名字散发的古罗马贵族气息，以及那热情洋溢的华伦天奴红。
Valentino从20世纪60年代以来一直都是意大利的国宝级品牌。
代表了一种宫廷式的奢华、优雅的生活方式。
早年的Valentino Garavani在法国学习高级服装定制工艺，直到上世纪60年代初，他回到罗马创立了第一家工作室。
1962年，在意大利盛行“La Dolce Vita”（意大利语：放荡），一个动荡而富有激情的年代。
Valentino在皮济广场上举办了令人难忘的首场时装秀。
Valentino的服饰就像名字一样，是女人一辈子的情人。
Valentino红裙，火一样的颜色，直接正面地展示着女人最美一面，
就像一朵绽放极致的玫瑰，汹涌海浪的巅峰，爱情最幸福美好时刻的定格，有着别样的魔力。
穿上它，平凡的女人也可以在瞬间变成女神。
《香奈儿之家》
Signé Chanel
地区：法国
关键词：Chanel、Karl Lagerfeld、巴黎
每当走过巴黎康朋街31号的时候，不忍驻足抬头仰望Gabrielle Chanel的传奇寓所。
Gabrielle Chanel挚爱的玩物被完整地保留了下来，“过去的荣光”照耀在这座寓所，仿佛她从未离开，正躲在镜梯背后与友人闲聊，吸着香烟观赏着这最新的系列。
很少有品牌像Chanel那样， 拥有灵魂的优雅和干净的奢侈。
而只看一眼，哪怕是在屏幕里或者图册上，就能让我们联想到为之兴奋的巴黎风情。
从前的Chanel女士，大部分的时间都待在巴黎康朋街31号的公寓客厅，
直到深夜才离开，然后回到丽兹酒店就寝。
有趣的是，这座传奇公寓也犹如璀璨、华丽的珠宝，各式各样带着香奈儿风格的装饰充斥着所有角落。
Gabrielle Chanel曾说：
“时尚并不只是一件衣服那么简单，时尚存在于空气中，诞生于风里。一个人可以凭直觉感知它，它就在你头顶的天空中，它就在你每天行进道路上。”
1983年，Karl Lagerfeld的入驻让陷于保守、停滞境地的Chanel重新焕发生机。
第二年，Karl带来了他掌舵Chanel之后的首个成衣系列，并在外界普遍不看好的情况，成功使品牌复活。
从此Karl Lagerfeld和Chanel就再也没有分开过。
如今的康朋街31号，已经是Chanel创意工作室及高级定制工坊的所在地。
《九月刊》
The September Issue
地区：美国
关键词：《Vogue》、Anna Wintour、
Grace Coddington
9月，对于一本时尚杂志来说意义非凡，
因为正值春夏季与秋冬季时装界换季之交。
如何在开季作出一期好内容，全体编辑都会费尽心血。
由荣获美国艾美奖导演R·J·卡特尔执导的全新纪录片《九月刊》，聚焦时尚界女王级人物 Anna Wintour 。
记录了这位任职《Vogue》杂志长达20年的传奇女主编，
以及围绕在她身边的时尚编辑团队们，共同准备、创作杂志2007年九月刊的出版的全过程。
全片历时3年筹划，进驻位于纽约时代广场的VOGUE集团总部跟拍长达8个月，
累积超过300小时的影像素材，详实纪录史上最具份量的《Vogue》9月刊，由企划到付印的精彩全过程。
Anna Wintour，这位电影《穿普拉达的女王》里讲述的“时尚女魔头”，
在本部纪录片中褪下神秘的面纱，畅谈时尚以及家庭对自己的影响。
也让人见识到她隐藏在冰冷外表下，对工作与亲情的热爱与执着。
这部纪录片非但没有令身处时尚核心的VOGUE走下神坛，反而让观众更加尊崇时尚工作者的心血。
那一本本时尚杂志不再是大牌广告宣传册、平面媒体，
更是一次灵感与唯美的碰撞，一套极端严谨和煞费苦心的工作流程锤炼的结晶。
《我们都为比尔着盛装》
Bill Cunningham New York
地区：美国 / 法国
关键词：Bill Cunningham、街拍时尚
这是一部关于 街拍鼻祖Bill Cunningham（比尔·坎宁安） 的纪录片。
记录了当时已入耄耋之年的Bill依然是纽约时报的一名摄影师，
拥有自己的版面专栏“On the Street”以及“Evening Hours”。
他从60年代起便一直沉迷街拍，并享受工作。
在Bill的镜头下，不管你是上流名人、普通工人甚至是下城居民，
只要着装出位有个性，Bill都乐于捕捉每个人的美。
几乎所有的时尚界人士都认识并尊重这位摄影顽童，
就连Anna Wintour也说： “我们都为Bill着盛装。”
然而，这样一位几乎把一生都献给了时尚且功不可没的老人，
每天却住在狭小的工作室里，每天骑着自行车上街拍照。
不过老人家却觉得这样最好。
对他来说， 拍照以外的任何事都无关紧要，能够自由地捕捉新鲜，才是他的追求。
本片推出后深受欢迎，先后在悉尼电影节、南塔基特电影节、墨尔本国际电影节和阿布扎比国际电影节上获最佳纪录片殊荣。
对于Bill来说， 除了美，一切都是过眼云烟。
他的一生都在追求美记录美发扬美，并且他诚恳地说道——
“我一生都没有爱过哪个人”。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
