书法之家 书法动力：需“连中有断，行中有留”

连与断这对因素 ， 体现了书法气脉贯通的审美原则 ， 也强调了笔画、结构之间笔意、节奏分明的转换关系。

在这里 ， 所谓“ 连”， 既指笔画、结构形式之连 ， 更指笔势、气脉之连；所谓“ 断”， 既指笔画、结构形式之断 ， 更指笔画、结构的明确清晰和行笔的节奏性停留。

“气脉不断”， “一气贯注” 、“笔断意连”， 是书法笔画、结构联系的审美原则 ， 历来得到突出强调。

朱和羹说 ： “ 作书贵一气贯注。凡作一字 ， 上下有承接 ， 左右有呼应 ， 打叠一片 ， 方为尽善尽美。即此推之 ， 数字、数行、数十行 ， 总在精神团结 ， 神不外散”（ 《临池心解》 ） 。

所谓“一笔书” 正是讲求气韵的贯通联系。张怀瓘说 ： “ 字之体势 ， 一笔而成 ， 偶有不连 ， 而血脉不断 ， 及其连者 ， 气候通其隔行。

惟王子敬明其深旨 ， 故行首之字 ， 往往继前行之末 ， 世称一笔书者 ， 起自张伯英 ， 即此也”（ 《书断》 ） 。刘熙载也论之曰 ： “ 张伯英草书隔行不断 ， 谓之‘一笔书 ‘ 。盖隔行不断 ， 在书体均齐者犹易 ， 惟大小疏密 ， 短长肥瘦 ， 倏忽万变 ， 而能潜气内转 ， 乃称神境耳”（ 《艺概·书概》 ） 。

书法杂多变化、不齐之齐的和谐统一 ， 主要依靠笔势书脉的连贯。“昔人言为书之体 ， 须入其形 ， 以若坐若行、若飞若动、若卧若起、若愁若喜状之 ， 取不齐也。

为了达到气连、势连、血脉贯通的审美境界 ， 书家们探讨、实践了许多取势、贯气的方法。有的侧重无形迹之连 ， 有的侧重有形迹之连。有形迹之连中又有虚连、实连两种情况。

通过书写的连贯 ， 使笔势不断。所谓缩笔取势贯气 ， 更多体现在行草书中。在长捺的书写上不尽展笔势 ， 而使其缩笔因势 ， 与下一笔呼应。

而欹侧取势则利用字或左或右侧倾的体势 ， 产生一气贯下的效果。苏东坡书法往往右捺敛缩 ， 以“ 左伸右缩” 的体势使上下连贯。米芾则突出了欹侧的字势 ， 上下畅达 ， 跌宕生姿。

有形迹的虚连 ， 主要指引带、应接、折搭等取势贯气形式。这种虚连通过上一笔有方向性的出锋收笔与下一画的顺应起笔 ， 使虽无直接相连的两笔、两字有了气脉的联系贯通。

姜白石《续书谱》论“ 折搭” 说 ： “ 下笔之初 ， 有搭锋者 ， 有折锋者 ， 其一字之体 ， 定于初下笔。凡作字 ， 第一字多是折锋 ， 第二、三字承上笔势 ， 多是搭锋。若一字之间 ， 右边多是折锋 ， 应其左故也。

有形迹的实连 ， 即所谓连笔、连绵 ， 通过笔画与笔画、字与字的直接相连使气势贯通。此种形式运用得当 ， 更能产生一气呵成、势来不可止、势去不可遏的审美效果。这种笔画、 结构之连绵在草书、尤其是大草中得以充分体现。“ 大令草书常一笔环转 ， 如火箸画灰 ， 不见起止”（ 包世臣《艺舟双楫》 ） 。张旭、怀素、黄庭坚、徐渭、傅山、王铎等人的大草书中数笔、数字相连 ， 气势流贯。

形断者要求“意连”， 而形连者恰恰要求“意断”。“圣于楷者形断意连 ， 神于草者形连意断”（ 姚孟起《字学忆参》 ） 。在环转连绵的行草笔画中须有起伏顿折的断意 ， 使笔画分明 ， 避免点线混沌不清。

人们赞赏有“断笔”、 “断意”之作 ， 而反对缠绕不绝。赵宧光《寒山帚谈》说 ： “晋人行草不多引锋 ，前引则后必断 ， 前断则后可引 ， 一字数断者有之。后世狂草 ， 浑身缠以丝索 ， 或连篇数字不绝者 ， 谓之精练可耳 ， 不能雅道也。”初学草书者往往认为其难处在连绵不断。其实连中有断、形连意断恰是草书极难达到的境界。

以流转圆畅为主的草书 ， 便于表现飘逸潇洒的气度 ， 而于拙态拙趣则不如其它书体。然而体悟草中之折顿方直的断意 ， 则可于流丽之中得几分质朴的拙意。

从篆书来看 ， 其特点是“ 婉而通”， 突出笔画的无顿折的圆转连通。但其笔画连通顺畅而不流滑的奥秘 ， 恰在连中之断、停。沈尹默指出 ： “ 凡学篆书必当使笔毫圆转运行 ， 才能形成婉而通的形势。

它在点画中行动时 ， 是一线连续着而又时时带有一些停顿倾向 ， 隐隐若有阶段可寻 ， 连与断之间 ， 有着可分而不可分的微妙作用……”。这是就平直笔画而言。在转笔处适当运用折笔、顿笔、方笔 ， 也会达到连与断、行与留的结合。

连中有断 ， 行中有留 ， 使笔画的运行能不断蓄势增力 ， 有了停、留、断、顿、折等“ 节”， 便会在一个阶段向另一个阶段的转换过程中 ， 获得新的动力 ， 使气势不断增强、绵延。