品一首李清照的悼亡词——《浪淘沙》，深情伤感，不堪回首

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李清照，中国历史上赫赫有名的“千古才女”。每每听到这个称号，很多人只看到了光环与荣耀，却不知这光环之后，词人的心有多么沉重！事实上，作为一个女子，李清照的才华虽然可贵，然而一旦被标上这个标签，她就多了很多隐忍。即使悲伤，也不能放声哭泣！

很多人常想，如果李清照活在现代，她会不会还能够成为那个千古才女呢？事实上，真不一定。因为她的身边没有了赵明诚，没有了战火纷飞的动荡，没有可堪回首的宁静与淡然。当国家与爱人都消失在记忆深处时，李清照才真正成了一个女人，除了回忆还是回忆。

今天，让我们品一首李清照的悼亡词——《浪淘沙》，深情伤感，不堪回首。

浪淘沙·帘外五更风

帘外五更风，吹梦无踪。画楼重上与谁同？记得玉钗斜拨火，宝篆成空。

回首紫金峰，雨润烟浓。一江春浪醉醒中。留得罗襟前日泪，弹与征鸿。　　

如果去掉“千古才女”的称号，我们单单来看这首词，你会觉得怎样呢？很多网友可能会一反常态，认为它不过尔尔。甚至，有的网友还会从平仄押韵上来挑它的毛病。其实，对于这些评价，李清照无从知晓，也根本不在乎。此时此刻，她最想念的就是自己的夫君赵明诚，自己的故国和故土。

很显然，写这首词时，丈夫赵明诚已经去世了。李清照身为女子，独自一人流落江南。夜半无眠，风吹月寒，她最思念的最在乎的人都已远去，除了沉浸在伤感的往事中，她还能干什么呢？因此，这首词写得极其凄惋，令人感伤。可是，由于字里行间充满了真情实感，在读完整首词后，人们并不会感到消沉颓丧。

事实上，真挚的情感无论在何时都是很能够打动人心的，这首词也是如此。词作上片一开篇“帘外五更风，吹梦无踪”，用看似极其平淡的语言，却把读者带入了一个非常沉痛的氛围。词人思念丈夫，正做着好梦，互诉衷肠。突然，一阵凄风袭来，美梦成空。

词人刹那间陷入恍惚中，再也回不到梦中的情景。长夜漫漫，于是词人就这样坐着，任凭时间悄悄溜走。五更时，凄风吹开了帘幕，吹进了室内，将一股寒气扑打在词人身上。整整一夜，词人就再也无法进入梦境了。望着空荡荡的室内，词人忍不住叹道：“画楼重上与谁同？”

“画楼”，承载了太多她与丈夫赵明诚共同度过的美好回忆。可现在，她夜半无眠，又“与谁同？”一句反问，答案却早已不言自明。词人此时孤独无依，父母都去世了，丈夫赵明诚也不在了，这种孤单单、彻夜难眠、无人相伴的滋味，任凭谁读了，都会为之一掬同情之泪。

紧接着，“记得玉钗斜拨火，宝篆成空”二句，愈发令人伤怀。一个人，越是处在孤寂与痛苦之中，就越是会回忆起那些印象最深又极富情趣的美好往事。那“玉钗斜拨火”的描写描写，正是对那时美好生活的追忆。而一个“斜”字，形象生动，使读者仿佛看到词人正手执玉钗，轻轻拨弄着篆香上的灰烬。

可是，现在，“宝篆成空”，往事亦成空，词人的伤感就尽在不言中了。词作下片“回首紫金峰，雨润烟浓”二句，承上启下，将一切喜怒哀乐都掩藏在这短短9个字中。往事随风而逝，词人总想找回什么，以慰解自己的愁怀。可“雨润烟浓”，不仅看不到中原的大好河山和故乡，连那“千里孤坟”也看不到了。

想到这里，词人心中悲愁涌动，恰如紫金峰前的汹涌大江，不可遏止。 “一江春浪醉醒中”，词人借酒浇愁，半醉半醒，真希望这满江的波浪将她带向远方。其实，词人的愁思，不仅有己身孤苦伶仃之痛，更多的是国家危难局势飘摇之悲。国破家亡，还有什么事情比这还痛？

于是，词作最后“留得罗襟前日泪，弹与征鸿”二句，看似无理，实则措辞有力，悲中带愤。词人感怀故国，思念亡夫，这泪水又何止流了这一夜。“前日泪”，说明这泪水积攒已久，甚至将衣襟都湿透了。可词人却没有做小女儿情态，而是将泪水“弹与征鸿”。

“弹”字，看似随意，其实很有力道。它既化用了鸿雁传书的典故，又借用了嵇康《赠兄秀才入军》中的“目送归鸿手挥五弦”一句。在这看似夸张的言语中，词人的血泪刹那间便涌上了每个字每句话。读到这里，即使不流泪，但你的心至少也充满了同情与伤感。

整首词好似一场醒犹未醒的梦，在夜深人静时啃啮着词人破碎的心。现实险恶，遭逢不幸，国破家亡，孤身流落，她一个女子，又如何能能承受这一切呢？她的如醉如痴，她的迷离恍惚，不过都是伤心欲绝的表现。所以，陈廷焯评价道：“情词凄绝，多少血泪”，真是让人除了痛惜，还是痛惜！

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