明洪武釉里红拍卖价格，市场行情分析，明洪武釉里红值多少钱？

　　 明太祖朱元璋推翻了元蒙帝国，建立了大明王朝。在瓷器的烧制上，几乎全盘承袭了元代的“匠籍制度”，在瓷局内设有行政机构和监狱等，并于开国之初在原“浮梁瓷局”的基础上建立了御器厂，世称洪武官窑。洪武帝需要以瓷器换马匹用于战争，还要用瓷器扩大贸易和安抚邻邦。御器厂烧制出瓷型硕大的青花、釉里红大盘、大碗、大罐，素朴雄浑，粗狂而不失风韵，形成了洪武官窑瓷器的独特风格。

　　 洪武时期的釉里红瓷器明显多于青花瓷器，尽管釉里红的烧造技术仍未完全成熟，呈色有的不太稳定，多较淡或偏灰，个别器物有晕散或发暗黑色的现象，釉面上往往还有开片，但基本上与元代釉里红的色泽接近。在烧制工艺上也比元代有了很大的进步，元代无法克服的釉里红晕散飞红的现象，所以大多先在坯胎上刻好图案，然后再用釉里红填绘纹样留出白地，故而直接用釉里红绘画的并不多见。洪武时期的釉里红纹样已不再借助刻划花而直接用釉里红绘画，图案大多用线条表现。这表明洪武釉里红的烧制技术已有明显的进步，已经能够成功地控制烧制过程中釉里红的飞红晕散现象。

　　 洪武釉里红的纹饰题材基本上与青花一样，构图繁复的缠枝花、折枝花、缠枝莲花、扁菊花以及松、竹、梅、庭院芭蕉、飞凤、人物故事图等均有所见。

　　 洪武釉里红瓷器的制作工艺与同时期的青花瓷完全相同，除执壶、玉壶春瓶及直径20厘米左右的墩式碗等器物底部施釉外，其余大盘多涩胎无釉，烧成后氧化呈现红色，圈足端大多采用平削工艺而成。

　　 釉里红有三种装饰方法：

　　 一、釉里红线绘，即在瓷胎上用线条描绘各种不同的图案花纹，由于高温铜红釉烧成条件比较严格，往往会产生飞红的现象，所以用细线条描绘图案花纹的釉里红器烧成比较困难。

　　 二、釉里红拔白，其方法或在白胎上留出所需之图案花纹部位，或在该部位上刻划出图案花纹，用铜红料涂抹其他空余之地，烧成后图案花纹即在周围红色之中以胎釉的本色显现出来。

　　 三、釉里红涂绘，以铜红料成片、成块地涂绘成一定的图案花纹，釉里红拔白及釉里红涂绘这两种方法都能减少线绘容易产生的飞红显现。

　　鉴定洪武釉里红还是根据掌握的知识进行逐步分析和评估。可以简单通过以下几个步骤进行鉴定：

　　 一、器型：和同时期的青花相比，釉里红瓷器种类比青花少得多，而所见器型都是至正型青花造型，有罐、瓶、壶、高足转杯等。釉里红有两种类型：一为大气古朴的器物，直口圆肩，鼓腹下斜收，近底外扬，浅圈足；另一为外销瓷，器型较小，有圆罐、方罐、瓜棱罐。

　　 二、胎体：釉里红和青花一样，瓷质坚实厚重、致密，大件作品呈灰白色，小件胎白度高，接胎痕明显，修胎不太规整，胎体略显粗糙，常见一些或大或小的黑褐色砂粒，足底中心部位有小乳钉状钮，为器物平添了几分古意。

　　 三、釉色：釉里红为两种，一为淡青白色或灰白色，釉面平整，釉色莹润光洁，有玻璃质感，成色鲜艳，纹饰清晰。二为成色不稳，显现浅红、深红夹杂灰色，花纹晕散飞红。这是当时对铜彩料的烧成气温不能有效控制所致。

　　 四、纹饰：釉里红绘法有三种：线绘、拔白、涂绘。采用涂抹方法，或在胎上刻画纹饰后再做填红，形成红底白花；或在刻画的纹饰上填红，形成白底红花。纹饰题材丰富，有植物、动物和人物故事等。作品多为线描纹饰釉里红，技法单一，勾勒加简单点染。

　　 在掌握这些基础知识的同时，必须对釉里红所产生的历史和年代有熟悉的掌握和了解，并对古代瓷器烧造的方法和技术要深刻的了解。

　　 “釉里红”瓷器收藏，自民国时期以来一直受到藏家重视。当时的古玩市场中很少能见到“釉里红”，偶尔出现必受追捧，且价格远高于青花、粉彩。随着拍卖市场的启动，“釉里红”瓷器的价位逐年上升，曾有一件明洪武釉里红牡丹莲花纹大盘1986年于香港被日本人以940万港元拍走，专家估计，此品当今若再上市拍卖，价位当在2000万港元以上。1989年，一件洪武釉里红牡丹菊花大碗更以2035万港元的创世界纪录价位在香港拍卖成交。这一价位创下了当时釉里红瓷品和明瓷拍卖之最，也是中国文物艺术品在国际拍卖市场上所创高价位纪录之一。2003年，一只乾隆官窑青花釉里红云龙纹天球瓶惊现香港苏富比，这件当年宫廷内的大型陈设瓷，最终以1014万港元成交。至今，明代釉里红瓷品在国际拍卖市场的高价位一直保持在稳定状态，几乎每件明釉里红瓷品，都能在拍卖市场上以不低于百万港元的价位成交。影响所及，清初釉里红瓷品，在拍卖市场上价位也直追明瓷。

　　 釉里红瓷品走红当今国际市场的原因，一则因其色调红透艳丽之美，令人叹绝；再则这类瓷品烧制工艺极难掌握，常有“千窑一宝”之说；三是明代彩料多采自外国，受材料限制，历朝烧制此品的时间都不太长久，清初所制，尚沿用前朝遗料，这就是造成釉里红瓷传世成品数量稀少而弥足珍贵、价位至今居高不下的原因。