大提琴天使杜普蕾：用昙花一现的生命，谱写永恒璀璨的乐章。

　　1963年，美籍匈牙利大提琴家乔纳斯·斯塔克在乘车出行的途中，听到广播里正播放的大提琴曲，惊叹又凝重道：

　　像她这样把所有复杂矛盾的感情都投入到大提琴里去演奏，恐怕根本就活不长。

　　此刻的斯塔克绝对想不到的是，他当时毫无恶意的评价，竟一语成谶——这首大提琴曲的演奏家，在42岁时便因渐冻症溘然长逝。

　　她，便是20世纪最伟大的女性大提琴家杜普蕾。

　　自11岁便开始登台到28岁因病隐退，将近20年的演奏生涯中，她把百分百的生命精力尽燃于弓弦，力量、技艺与情感都毫无保留。

　　视频呈现的是杜普蕾一生中最重要的演绎作品——艾尔加（E. Elgar）的《大提琴协奏曲》（Cello Concerto in E minor, op.85）。我们可以看到，她在无比投入和灌注情感的同时，演奏亦是庄重而沉稳的。这样严谨又用情至深的表达，不仅完美诠释此曲应有的灵魂和精髓，更生出极其蓬勃强大的感染力。

　　以《哥德堡变奏曲》闻名乐界的“钢琴怪杰”古尔德这样评价道：“杜普蕾的艾尔加协奏曲，展示出无限的悸动与热情。”

　　她的演绎堪称此曲演绎史上的标杆，至今无人能出其右。据说，直到目前为止，也只有马友友的演出能稍许企及她的境界，但仍然有一段不小的差距。

　　谁能想到，这至今无人超越的演绎首次完成之时，杜普蕾才刚满20岁。

　　多少人穷其一生都无法到达的高度，杜普蕾却在年少时便做到了。难怪被英国《每日邮报》称作“为大提琴而生的天才”。可与大多数天才不同的是，杜普蕾并不因天赋异禀而轻狂，她甚至因为名望深感烦扰。

　　在我们的惯性思维当中，大提琴家以大提琴闻名，那“大提琴”便是大提琴家的标签，是他用以展现其成就的工具和平台。

　　但对杜普蕾而言，她的天赋是为大提琴而服务的。她专注于更好地“发出那种声音”，而非通过“这个声音”被世人认可。

　　杜普蕾的朋友，小提琴家彼得·汤马斯曾说：“她是个很可爱的女孩，一脸坦诚，天真无邪。她完全沉浸在音乐里，我从来不觉得她有什么野心。”

　　如果说“用生命去演奏”放在其他地方大多是一种浮夸的谬赞，那放在杜普蕾身上，便是毫不夸张的“实话实说”了。平生不谙世事，不善谈感情，敏感而脆弱的她，在艺术造诣上却是如此炉火纯青，成熟稳重，只能说她把绝大部分的精力和思考，都分给了大提琴。

　　又或者说，大提琴吞噬了她的正常生活。“纯粹如一”成了她的魔咒，以至于始终无法融入俗世，精神几度崩溃。

　　曾有乐迷这样说道：“如果能够回到1950年，我想祝你一生毫无才华，只要喜乐平安。”

　　然而时间无法回流，只能发出只言片语却无济于事的惋惜。

　　我们能做的，唯有将她留下的遗世琴韵珍藏并传承。人已远去，作品和成就却是实在可察，且绝顶辉煌的。

　　2012年10月19日，杜普蕾逝世25周年纪念日当天， 华纳古典集齐杜普蕾EMI时期录音中最精华部分，推出名为《The Sound of Jacqueline Du Pre》（杜普蕾的遗世琴韵）的4CD作品集，用于纪念传奇大师的在世光辉。

　　此辑收录曲目囊括协奏曲、室內乐与独奏三大主题，杜普蕾成名作《艾尔加大提琴协奏曲》亦在其中。大部分作品都是用至今仍备受称道、业界无人不晓的名琴“大卫朵夫”所演奏的。名家名琴的完美联动，称得上世间难觅的伟大绝响。

　　专辑曲目

　　DISK 1 CD

　　1.协奏曲一

　　艾尔加：大提琴协奏曲

　　2.圣桑：第一號大提琴协奏曲

　　3.舒曼：大提琴协奏曲

　　DISK 2 CD

　　1.协奏曲-二

　　海顿：第一號大提琴协奏曲

　　2.蒙恩：大提琴协奏曲

　　3.鲍凯里尼：大提琴协奏曲（快板乐章）

　　4.德弗札克：大提琴协奏曲（终乐章）

　　DISK 3 CD

　　1.室內乐

　　韩德尔：大提琴奏鸣曲

　　2.贝多芬：幽灵钢琴三重奏（快板乐章）、大公三重奏（快板乐章）、第五號大提琴奏鸣曲（快板乐章）

　　3.萧邦：大提琴奏鸣曲（终乐章）

　　4.法朗克：大提琴奏鸣曲（小快板）

　　5.布拉姆斯：第一號大提琴奏鸣曲

　　DISK 4 CD

　　1.独奏

　　巴哈：第一號无伴奏大提琴组曲、慢板（管风琴触技、慢板与赋格）

　　2.帕拉迪斯：西西里舞曲

　　3.贝多芬：魔笛主题变奏曲

　　4.舒曼：幻想小品作品七三

　　5.孟德尔颂：无言歌作品一零九

　　6.圣桑：天鹅

　　7.佛瑞：哀歌

　　8.布鲁赫：晚祷

　　9.法雅：霍塔舞曲

　　CD在转动，时空也在转动。流畅而深情的旋律当中，我们仿佛可以看到杜普蕾既投入又不失端庄的神情。她早已不在了，却又好像从未离去。