家有儿女是我的亚文化启蒙

　　编辑： Nevarlulu

　　15年前，《家有儿女》在北京电视台正式开播，这部关于少儿题材的情景轻喜剧上映之初便饱受观众欢迎，成为了一家人消磨时光的首选。

　　15年后，当初看《家有儿女》的孩子们长大了，这批人在后来不约而同地追逐各类亚文化。

　　令人意想不到的是，如今，《家有儿女》并没有销声匿迹，反而在互联网的推动下，又一次火了。

　　我丝毫不怀疑2019年，每个宿舍都会有一个一边看刘星唱rap一边被呛到的人。

　　作为那位被呛到的人，凭着艺术生敏锐的视神经，我发现，《家有儿女》其实是万千亚逼的亚文化启蒙：

刘星的亚逼破洞裤

　　oversize+Y2K潮人霹雳眼镜有股现代潮人味

　　Champion的短袖、淡红的头发，暗黑亚逼李大嘴

　　2020的亚逼们争着染一头红毛，刘星和小雪已经戴红色发套在家里开演唱会了

　　露脐bm风，都是刘星玩剩下的。

　　当2020年新媒体小编还在逼逼女性有没有穿衣自由时，《家有儿女》早已定义了流行的指标：活力、性感、展现形体美。

　　不论穿什么衣服染什么头，每个人的脸上都有一抹自信的微笑。

　　当然，衣服和发型还不能完美诠释这部剧亚文化的内核，且让我慢慢说来。

　　夏东海、刘梅的重组家庭让踏实聪明的小雪、调皮贪玩的刘星、古灵精怪的小雨共处同一屋檐下。

　　看似和睦的姐弟们，做起事来可从来没让父母省心过。

　　不满夏东海和母亲离婚的小雪，一搬进新家就给全家人一个下马威：带着自己的“狂野男孩”回家了。

　　红色的头发、夸张的动作，那个时代妥妥的亚逼形象，在第一集就给观众留下了狂野印象。

　　在小雪的带头作用下，刘星也按捺不住内心的躁动，提交申请“我想把这玩意染成绿的”

　　小雨更叛逆，直接找了女朋友，却被对方家长发现，一段少年爱情便早早夭折。

　　每个孩子都不是省油的灯。

　　要是在普通家庭，三个孩子的叛逆精神早就在家长的毒打下消失得一干二净，但偏偏刘梅和夏东海对孩子宽大为怀，让他们的叛逆精神有了施展的空间。

　　尤其是刘星，在父母的宽容下一度成为一代亚文化icon。

　　举个例子，第四部里有典型的一集，《我叛逆，所以我存在》。

　　这标题宛若你我青春期的代名词

　　故事是这样的：情窦初开的刘星在撩妹，但拙劣的搭讪技术让他很快败下阵来，这时一位板仔经过，一个ollie，留下了潇洒的背影和妹子花痴的表情。

　　待妹子回过神来，和刘星说了一句：“你个小屁孩懂什么？”

　　青春期的男孩当然不能让别人占尽上风，刘星选择从造型入手，穿上了无袖西装、戴上了发套、打上耳钉，硬是把自己改造成了21世纪初代亚逼青年。

　　但光有造型是不够的，亚逼的精髓在于从骨子里非主流——正如刘星对旁边的好哥们说：“我觉得我这骨子里，还有血液里，就充满了叛逆的性格。”

　　再遇到这个妹子时，刘星学那位板仔说：“我去我该去的地方。”

　　夏东海和刘梅头疼了，开始翻看《如何应对孩子的青春期》，以为刘星患上了“青春期忧郁症”，便命令全家不要招惹刘星，用爱帮助刘星度过青春期的叛逆。

　　直到刘星闯下大祸，把新买的饮水机当成废品卖掉，刘星的亚逼之路才画下句号。

　　短短一集，围绕孩子青春期展开的众多场景，充满亚文化元素：路过的板仔、破洞裤、丁零当啷的饰品……

　　刘星“骨子里的叛逆”，不仅体现在造型上，他对一些小众文化也非常迷恋——摇滚和说唱，在这部剧中从未缺席。

　　一天，刘星的姥姥带回来一位卖唱的摇滚歌手马拉拉。有人说这个人就是彭磊，大错特错，这个演员叫陈创，老黄金配角了。

　　尴尬又不失礼貌的微笑

　　刘星得知马拉拉摇滚歌手的身份后，拿了两包零食“贿赂”马拉拉，想要拜他为师。

　　马拉拉告诉他玩摇滚的第一要义：练厚脸皮。

　　为了帮助刘星练厚脸皮，马拉拉意欲带刘星在小区开演唱会。

　　破洞裤与大链子，一股摇滚味

　　直到夏家发现马拉拉是个骗子，刘星这才作罢。

　　还有一次，刘星迷上了说唱，为了贴近偶像“梧桐雨”的生活，他又对自己进行了一次改造。

　　这次的刘星，穿着球衣，戴着链子、墨镜，反戴上了鸭舌帽，带着小雨一起摇头晃脑。

　　试问《中国有嘻哈》播出之后，多少青年人们发现自己的叛逆找到了归处，同刘星一样整来一堆装备，说话都得带个双押？

　　但我们亚逼祖师爷刘星的说唱梦，甚至比大多数想做rapper的人早了整整13年。

　　《家有儿女》算是口碑较好的老牌喜剧了，但豆瓣对《家有儿女》的评论中，有一条刺眼的留言引起了我的注意：

　　“我觉得整部剧都SB，这是中国的事儿么”

　　其实这话不无道理。

　　因为《家有儿女》太美好了。

　　前两部的总编剧李建宏一直希望能够创作一部“能够给孩子们看的，能让他们感到娱乐还能有所教益的电视剧。”

　　所以，《家有儿女》的出发点并不是从家长的角度去教育孩子，而是真实展现孩ya子bi们的生活——

　　哪个孩子不希望有一对无比开明的父母呢？

　　传统但又关心孩子的刘梅甚至改变了一些人对“后妈”的印象

　　得益于过去制作各种儿童剧以及成长经历，于是《家有儿女》顺利诞生了。

　　在这个乌托邦般的理想家庭中，每个个体都能得到足够的尊重与一定程度的理解：

　　比如小雪沉迷于研究大猩猩时，刘梅为了她的爱好，将她的房间装饰成了丛林原野，甚至还有猩猩化石和猩猩玩偶。

　　还有刘星疯狂崇拜说唱歌手“梧桐雨”、小雪沉迷诗人“痞子张”，俩人因此互相争吵时，夏东海为了解决他们的矛盾，以他们的名义互送礼物。

　　而面对男孩举牌子说夏雪我爱你的强势攻势，夏东海单枪匹马找他晓之以理动之以情，而不是抄起扫把二话不说把他打一顿。

　　面对孩子们几乎不切实际的理想、青春期的叛逆与对异性的好奇，他们并没有粗暴地去制止，而是温和地化解了每一个问题。

　　那位网友说的“SB”，大概是因为在这个充斥着亚文化元素家庭里，居然能有如此多的尊重与理解。

　　说回亚文化，假设亚文化是培养皿中的微生物，那么让它不断繁殖的条件正是尊重、理解与想象力，可以说，为我们展现夏东海一家的《家有儿女》，正是这样一个培养皿。

　　亚文化在这部剧中并非是一个噱头，而是贯穿孩子们青春期的元素，这样包容的态度，让它成为了你我的亚文化启蒙。

　　2005年是一个一切刚刚开始冒头的好时代：这一年，CCTV6实现24小时全天候播放，

仔细观察可以发现6台2005年的台标和今天有一些不一样

　　
youtube上线

　　“broadcast yourself”的口号，改变了一代人休闲方式

　　电影、综合性视频网站、偶像组合，

　　这些在15年后融入中国人民互联网生活的东西，在15年前还方兴未艾。

　　而刘星在那时，已经穿着破洞裤做rapper梦了。

　　其实很多人第一次和父母一起听过的说唱，就是家有儿女的片尾曲《阳光男孩 阳光女孩》。

　　这首歌的发行时间是2003年，一个中文说唱初露头角的年代：隐藏乐队刚成立两年、竹游人成立一年、光光刚接触说唱。

　　不少说唱爱好者专门去《家有儿女》片尾曲考古，并在评论区留下这首歌对自己的启蒙意义。

　　有的人说这是他第一次听说唱。

　　有的人说这首歌chop的部分依然能够秒杀如今许多的fake rapper。

　　最近不断在说唱圈展露头角的虎扑甚至还发起了一个投票“家有儿女主题曲rap什么水平？”

　　不仅如此，法老在直播的时候翻唱了这首歌

　　活死人厂牌巡演将这首歌带到了livehouse，也算是一场别具特色的文艺复兴

　　这场后知后觉的“说唱OG崇拜”在说唱圈不断发酵，听众开始好奇起这首歌的原作者TG4。

　　在《青春有你》的组合S.O/S自称为“中国第一支四人女生说唱团体”的时候，她们没有想到的是《阳光男孩 阳光女孩》的作者TG4早在17年前就走过了这条路线。

　　TG4是“Top 4 girl”的缩写，成员有覃维妮、肖佳、咸美子、陈姗姗，也就是《家有儿女》片尾曲中出现的四位女孩。

　　TG4一出道就被邀请参加“2004年CCTV春节联欢晚会”、“CCTV春节歌舞晚会”等大型晚会，放在现在也是了不起的成就。

　　同样值得一提的是，TG4曾与权志龙一同合作了一首《Shdopcn》，作为动画片《天空嘻哈族》的主题曲。

　　在那时，说唱本就不易被主流认可，多年后，TG4销声匿迹。

　　如果将时间向后拨10年，也许TG4会迎来完全不同的命运。

　　尽管如此，《阳光男孩 阳光女孩》作为《家有儿女》的片尾曲，还是成为了无数人的说唱启蒙。

　　就像《家有儿女》成为我们的亚文化启蒙一样。

　　15年后，人们纷纷在淘宝搜索大金链子，为了偶像站c位撕逼，讨论全员bm风是穿衣自由还是审美焦虑。

　　人们在虚拟的互联网上争论种种宏大命题，同时，每个人又在奋力以社畜的身份，拼命游向“财富自由”的彼岸。

　　此时此刻，我总会想再次回温那部《家有儿女》，再次做一个自由的亚文化青年。

　　设计/视觉 火日立