为什么一些人谈到艺术首先想到的绘画而不是音乐呢？

谈艺术先想到绘画，我个人的体会是，聊绘画的短文容易做到图文并茂，而音乐不好配图。即使勉强为音乐配了几张五线谱和歌唱家的照片，也无人阅读；而配几张绘画图片，尤其是配几张人体艺术油画，那你的短文阅读量则会明显地上升。

一、文化、艺术话题缺乏时效性，纯文字无人阅读，只好用图片来弥补。

文化与艺术领域是个小众的领域，由于话题缺乏时效性，不像娱乐领域那么热闹。去年，范冰冰偷税漏税事件一出，立即成为万众瞩目的焦点，随便写点花边新闻，再配发几张范冰冰尺度大点的、风味十足的玉照，便能吸引来无数的围观者。也不像体育领域有极强的时效性和新闻性。如NBA东部决赛中的猛龙队的小卡话题，如双卡双带现象。就连已经去钓鱼的火箭队，也会冒出几个真真假假的新闻，如哈登与保罗因为球权而争吵，保罗要被交易换到太阳队，等等。

艺术领域呢？如果你扳起面孔去说艺术性，去谈文艺理论，没人去看去读。你废了半天功夫，查资料，用严谨的态度去写一篇学术性很强的、类似论文的短文，却无人问津，长此以往，谁还愿意去写这类文章呢？

二、头条要求创造者在同一领域要保持高度垂直，也限制了艺术文化领域创造者的发挥。

上面讲了艺术、文化领域话题缺乏时效性、娱乐性，其实，这是相对的。在艺术和文化领域里，新新闻、娱乐性话题也很多，如歌星演唱会；如热播的电影和电视剧，像在央视一套热播的《麦香》、八套热播的《破冰行动》，都有很强的时效性和话题性。但演唱会、热门影视剧属于娱乐领域，艺术、文化领域的创造者不能写，如果你写了，则会影响你的垂直度，影响你晋升黄V，如果你已经是黄V了，长时间写跨领域的文章，则有可能被取消黄V.

鉴于以上的实际情况，艺术和文化领域的创造者，为了流量，为了博取别人的眼球，只要涉及艺术和文化领域的话题，只好往绘画上扯，这也是无可奈何的事。

碎片化阅读时代，艺术、文化领域的文章处境是尴尬的，是小众的，为了自身的存在感，他们不得不打一些擦边球——配发绘画图片来吸引眼球。这就像纯文学领域的处境一样。当年，陈忠实写《白鹿原》，开头露骨地写白嘉轩娶7房老婆；贾平凹写《废都》，掺进大量情色描写。如果陈忠实、贾平凹将书中的情色描写抽调些，也不会太影响其艺术性；但如果没有这些，恐怕《白鹿原》《废都》被人们认可的时间将无限制延长。

凡事在发展中皆有一个过程，而这个过程一般都是有起伏的。谈艺术先谈绘画，便是这样。