《飞屋环游记》：最早3D技术下的人文关怀与生态和谐

文章来源于：今日头条“浅言细雨”

2009年上映的《飞屋环游记》作为皮克斯动画首部3D动画电影，不仅创造了票房奇迹，同时也奠定了皮克斯动画电影未来的发展方向，具有里程碑式的意义。

电影不仅讲述了一个寻梦的故事，皮克斯公司依靠自己精湛的动画技术给其带来了完全不同的视觉体验，影片实现了将艺术与技术融为一体, 不仅为影片的视觉审美增光添彩, 也极大地突出了电影的主题表达。该部影片成为老少皆宜的佳作。

一、3D画面精美, 犹如身临其境

1、飞屋梦想的实现

小时候我们都有一个梦想，就是能在天空自由自在飞翔然后去环游世界，而在该部动画电影当中，观众曾经天马行空的梦想终于在银幕上变为真实的视觉感受。

观众可以看到影片中一老一小的主人公卡尔与罗素乘坐一间绑有一大束气球的小木屋飞向了天空，从此他们两人结伴开始了南美洲的飞屋环游。

为了实现飞屋梦想, 为了令营造气球飞屋在天空中真实、立体的视觉效果, 于是皮克斯制作团队借助程序动画、3D立体技术为制作技术基础，从而突破了制作技术上的局限，成功创作了绝无仅有的CG气球群。

气球群可以真实模拟空气中气球的物理运动状态, 包括受物理作用 ( 如重力、风力等) 影响，每个气球之间的距离、摩擦、光影变化等， 这些气球无论是在晴朗的天空中飞行，还是在狂风暴雨中挣扎，其物理运动都在高端的动画制作技术中逼真地呈现在观众眼前。

总之, 在各种动画制作技术的支持下, 观众的飞屋环游梦想得到了实现，而且3D立体效果令气球运动更为真实、惬意与浪漫。

2、梦幻仙境的体验

影片中的南美洲 “天堂瀑布”给观众留下了深刻的印象，制作人员将3D技术的艺术视觉效果展现得淋漓尽致。然而南美洲 “天堂瀑布”以及原始丛林是根据实际原型制作出来的。

电影制作团队前往南美洲去采风，并在南美洲的平顶特普伊山扎营数十天， 他们深入到丛林中感受真实的丛林景观，绘画出真实的地理地貌和魅力风景，并拍摄大量照片作为后期制作的材料，为动画场景的制作提供了真实的参考依据，然后在动画片中加工重现出来。

于是影片观众才能在影院中感受真实精美的画面，仿佛置身在真实的南美洲丛林一样。 皮克斯公司制作人员除了进行实地考察和拍摄, 影片中大量的场景借助了远镜头的拍摄手法, 这样使影片画面的视觉感大大增，真正的将美轮美奂的场景呈现在观众的眼前。

尽管观众距离电影屏幕只有几米的距离，但是3D动画技术将观众的视觉拉到更深远的地方，就好像能够穿过云端看到天空最远处的风景， 感受到微风袭来的清凉，充分激发了观众无限的遐想。

二、3D技术中蒙太奇剪辑叙事下的人性美

一个好的制作团队所采用的蒙太奇剪辑方法，不仅能够帮助观众理清故事发展的脉络，还能充分带动观众的情感，在叙事和情感这两方面均能达到良好的效果。

片子在开始的4分20秒, 团队利用蒙太奇剪辑的方法交代了整个故事发生的背景, 将卡尔与其妻子爱丽的人生历程交代的十分清晰, 同时又毫无违和感地刻画了二人相濡以沫、共度一生的爱情历程，其剪辑手法凝练而又灵动。

一方面为后续故事情节的发展打下了基础， 交代了事情的缘由；另一方面, 也成为了贯穿和推动整个电影进行的重要脉络和感情基线。

这4分20秒的镜头完善了整部电影的逻辑性, 使得叙事效果更加强大，并且很有章法， 丝毫不拖泥带水，而且其丰富的层次感，使得观众的视觉效果也十分清晰，很容易就被带动到卡尔的多种情感当中。

首先是其婚礼场景, 充分体现了卡尔在二人新婚时的甜蜜，其次是爱丽发现了自己无法生育的残酷真相，其转折毫无违和感，而后又影片中的二人下定决心去探险，其情感得以暂时的释放；接着是时光的飞逝和梦想的蹉跎，二人终爱丽一生也未能实现当初的愿望，于是痛苦和失落的情绪再次弥漫，而失去爱妻的剧痛让卡尔无法自拔。

然而，痛定思痛，卡尔决定带着和爱丽的温暖小家一起，完成二人原本的探险梦想。观众的心情 ，始终随着情节的发展而不断地变化和波动， 但是其跳跃性灵活而不生硬, 具有丰富的层次感， 于是，在不激发审美和视觉疲劳的前提下，整个故事的背景和感情基线就这样自然而然地埋在了观众的心中，为后面故事情节的良好发展打下了基础;同时, 也增加了电影的看点, 吊足了观众的胃口。

蒙太奇手法的运用使许多影视作品增强视觉效果, 是完善叙事逻辑的重要方法，而它同时对影片镜头的表现力和感染力的增强也具有重要的作用。

三、《飞屋环游记》对经典的致敬

宫崎骏所在的吉卜力工作室与皮克斯动画工作室, 同属于目前电影市场上的动画电影商业巨头。他们创作了一部又一部优秀的作品, 在这个过程中不可避免地出现了主题上的接近与形式上的重合, 但这并不是抄袭和模仿, 而是对经典的致敬。

首先, 《飞屋环游记》在表达方式上借鉴了宫崎骏的动画电影。

宫崎骏的电影对飞行器的迷恋是有目共睹的, 他的电影中经常出现大大小小的飞船以及各种各样的飞行石。比如《哈尔的移动城堡》以广阔的天空为背景, 主人公哈尔居住在一座移动的城堡之中;《红猪》中每一个角色都有一架属于自己的战斗机等。

《飞屋环游记》在一定程度上可以看作是对宫崎骏“飞行情结”的继承与发展。影片借鉴了宫崎骏动画电影中的飞行器, 将飞行器换成了一座会飞的房子, 还有冒险家查尔斯的飞艇。

在这里飞翔既是一种对梦想的追求, 同时也是对自由精神的向往。远离地面, 逃离嘈杂的现实世界向梦想出发, 这是《飞屋环游记》与宫崎骏电影的共通之处。

其次, 《飞屋环游记》在电影主题的表达上也与宫崎骏的动漫有异曲同工之妙。

宫崎骏的动漫电影大都以环保与和平为主要表达内容, 在主题上多阐释人与自然的关系, 表现人类对自然界的美好向往, 以及人与自然和谐相处的美好愿望。

比如《风之谷》与《幽灵公主》, 都是这方面的代表作。《飞屋环游记》在一定程度上也宣扬了自然主义与环保主义，影片虽然以城市环境为背景, 但却始终贯穿着对自然的向往之情。

天堂瀑布有珍贵稀有的鸟类, 有仙境般的景色, 远离城市喧嚣, 俨然是人间仙境, 是人人向往的理想之地。卡尔与妻子以能够到达天堂瀑布为梦想, 这在一定程度上表达了对自然的向往之情。

除此之外, 卡尔与罗素拯救凯文的行动, 是在用亲身经历践行着保护动物的宗旨, 这些都是对环保主义的宣扬。

最后：

作为一部以梦想为主题的动画电影, 影片通过简单平实的故事向人们展示了一种纯真坚定的精神和一种人性的光辉。这种人性的美通过剪辑叙事卡尔与妻子之间永恒专一的爱情以及卡尔与小罗素之间“忘年交”的友情传递给了观众。

同时在团队的亲身经历和3D技术的辅助下, 观众不仅可以享受到科技带来的视觉审美效果, 同时还引发了对于人文关怀和生态和谐的深刻思考,使观众在赞叹美轮美奂的场景同时也意识到爱护地球环境的重要意义。